Bir resim bin kelime değerinde bir olup. Bu eski, yorgun ifade, konu hedef kitlenizin dikkatini çekmek olduğunda hiç bu kadar anlamlı olmamıştı. Çünkü gerçekler gerçektir; çok sayıda çalışma görsellerin insanların dikkatini çektiğini doğrulamaktadır.

Pazarlamacılara yönelik yazılım üreten HubSpot firmasının uzmanları, görsel içeriğin bir iletişim aracı olarak ne kadar güçlü olabileceğini gösteren ilginç istatistikler topladı:

• Özellikli illüstrasyonlara sahip makaleler, metin içeren ve resim içermeyen web sayfalarına göre %94 daha fazla görüntüleme alıyor.
• Veriler resimlendirilmişse insanlar bilgiyi daha iyi hatırlar (duyduklarının yalnızca %10'u hafızada kalır, ancak içerik görsel-işitselse kişi üç gün sonra bile alınan bilginin %65'ini yeniden üretebilir).
• Görsel içeriğin viral hale gelme ve sosyal medyada paylaşılma olasılığı 40 kat daha fazla.

Tasarımda görsel imgeler çok şey ifade eder; rollerini abartmak zordur. Görseller hemen hemen her projenin daha etkili ve akılda kalıcı olmasına yardımcı olur. Ve eğer bir tasarımcı, çalışmasının diğer benzer projelerden öne çıkmasını istiyorsa, görsel içeriğe iyi bakmalıdır.

İster kendi fotoğraflarınızı ister stoktan alınmış görselleri kullanın, bir projede kullanmadan önce her şeyin yolunda olduğundan emin olmanız gerekir. Boyut, kompozisyon, renksel geriverim, beyaz dengesi; kelimenin tam anlamıyla her şey önemlidir. Ve işinizi kolaylaştırmak için tüm ayarlamalar Canva hizmetinde yapılabilir.

Çerçeveleme: Odak ve Kompozisyon

Kırpma, bir resmi iyileştirmenin en iyi yollarından biridir. Kırpma, gereksiz veya dikkat dağıtıcı unsurları çerçevenizden kaldırmanıza, kompozisyonunuzu geliştirmenize ve en önemli olanı vurgulamanıza yardımcı olabilir.

Dikkat! Bir görüntüyü kırpmaya karar verirseniz, çok fazla şeyi kaldırmak için acele etmeyin, yavaş yavaş yapın. Resmi çok fazla kırparsanız birçok önemli şeyi kaybedebilirsiniz. Ayrıca güçlü bir kırpma, resmin kalitesini ve çözünürlüğünü azaltır. Sonuç olarak, bu kadar çok kırpılmış bir resmin aniden büyütülmesi gerekiyorsa, piksellere bölünecektir.

Çerçevelemenin nispeten güvenli bir yolu var: üçte bir kuralı. Orijinal görüntü dikey ve yatay olarak üç parçaya bölünür ve görüntünün üstünde iki yatay ve iki dikey çizgiden oluşan bir ızgara ortaya çıkar. İşte, bakın:

Canva'da nasıl kırpılır:

• Kırpmak istediğiniz görsele tıklayın
• Açılır menü çubuğundan "Kırp"ı seçin
• Resmin üzerinde, köşelerinde işaretçiler bulunan, çekerek yeni bir çerçeve oluşturabileceğiniz ve resmin gereksiz kısımlarını kaldırabileceğiniz bir çerçeve görünecektir.
• İş bittiğinde resmin üzerindeki onay işaretine tıklayarak değişiklikleri onaylayın

İstediğiniz görünümü elde edene kadar Canva'da kırpma işlemini istediğiniz kadar tekrarlayabilirsiniz. İlk seferde işe yaramazsa kaynağı tekrar açıp tekrar deneyin.

Bulanıklaştırma: Arka Plan Resimlerini Geliştirin

Bazen görüntülerin vurgulanması gerekir, ancak odak noktası olmamaları gereken zamanlar da vardır. Bu şaşırtıcı değil ama bazen bir resim "seslendirme" olarak işe yarar. Arka plan resimlerinden bahsettiğimizi anlıyorsunuz.

Fotoğraflar, özellikle de iyi olanlar, her tasarımı zenginleştirebilir. Ancak çoğu zaman metnin arka plan resminin üstüne yerleştirildiği ortaya çıktığından, bir sorun ortaya çıkıyor - fotoğraftaki birçok küçük ayrıntı nedeniyle içeriğin okunması zor.

Bu durumda ne yapılabilir? Başka bir seçenek de resme bulanıklık efekti uygulamaktır. Sonuç olarak, arka plan daha yumuşak ve daha özlü hale gelecektir. Bulanıklığa çok fazla kapılmazsanız, arka plan fotoğrafında genel izlenimi yaratmaya yarayacak tanınabilir görüntüleri koruyabileceksiniz.

Bulanıklaştırmayı kullanarak, yumuşak renk geçişlerine sahip neredeyse soyut arka planlar veya belirsiz şekillere sahip görüntüler oluşturabilirsiniz. Tasarımınıza biraz dinamiklik katmanız gerekiyorsa bu iyi bir çözümdür. Aynı zamanda resim, sade bir arka plandan çok daha iyi görünüyor ve aynı zamanda dikkat dağıtıcı tüm ayrıntılardan yoksun.

Canva'da Bir Görüntü Nasıl Bulanıklaştırılır

• İstediğiniz görüntüyü açın
• Açılır menü çubuğunda “Filtre” öğesini bulun.
• Görünen paletin sol alt köşesinde "Gelişmiş Seçenekler"i tıklayın
• “Bulanıklaştır” kaydırıcısı alttan üçüncüdür. Hareket ettirerek efekt ayarlarını kontrol edebilirsiniz.

Bazen editörde hiçbir şey olmuyor. Görüntünün bulanık olduğundan emin olmak için görüntünün yan tarafına tıklayıp nelerin değiştiğini görmeniz gerekir. Ancak çoğu zaman her şey yolunda gider ve bulanıklığın nasıl çalıştığını hemen görebilirsiniz.

Doygunluk: Gölgelerin yoğunluğunu değiştirir

Fotoğrafçılar ve tasarımcılar genellikle bir rengin tonlarını hafifçe azaltmak veya geliştirmek için doygunluk denemeleri yaparlar. Renk ne kadar az doygunsa gri gölgeye o kadar yakındır. Fotoğrafı çeker ve tamamen doygunluğunu giderirseniz, normal siyah beyaz bir görüntü elde edersiniz. Doygunluğu azaltmak nispeten güvenliyse, onu arttırırken çok dikkatli olmanız gerekir; çok parlak renkler doğal görünmeyebilir.

Canva'da doygunluk nasıl değiştirilir:

• Açılır menüden "Filtre"yi seçin
• "Gelişmiş Ayarlar"a tıklayın
• Doygunluk kaydırıcısı üstten üçüncü
• Size uygun seçeneği bulmak için kaydırıcıyı merkezin soluna veya sağına hareket ettirin.

Kontrast: ışık ve gölgeyle çalışmak

Kontrastı arttırmak genellikle dramatik bir etki yaratmak için kullanılır. Kontrastı artırmak, gölgelerin daha derin görünmesini ve vurguların daha parlak görünmesini sağlar. Kontrastı azaltırsanız resim daha monoton hale gelecektir. Doygunlukta olduğu gibi, çok fazla kontrast her zaman iyi bir şey değildir. Bazı görüntüler kontrasttan yararlanır, ancak özellikle orijinal görüntü oldukça iyi kalitedeyse, bu tekniğe kendinizi kaptırmamalısınız.

Canva'da Kontrastla Çalışmak:

• Açılır menüde "Filtre"ye gidin
• Kontrast – üstten ikinci kaydırıcı
• Kaydırıcıyı sağa hareket ettirerek görüntünün daha kontrastlı olmasını sağlayabilirsiniz. İşaretçiyi sola hareket ettirirseniz gölgeler kapatılır.

Parlaklık

Bir görüntünün daha fazla mı yoksa daha az mı parlak hale getirilmesi gerektiğini herkes güvenle söyleyemez. Çok açık renkli bir fotoğraf içeriğinin bir kısmını kaybedebilir; aynı etki, fotoğrafı daha az parlak hale getirerek de elde edilebilir.

Her durumda, yüksek kaliteli görüntülerde parlaklıkla denemeler yapmak en iyisidir, çünkü onu biraz daha parlak veya daha karanlık hale getirerek istediğiniz sonucu elde edebilirsiniz. Kaynak öyle ise, ona hiç dokunmamak daha iyidir. Herhangi bir düzenlemenin görüntüyü değiştirdiğini ancak parlaklığın en tehlikeli etki olduğunu unutmayın. En ufak bir hata ve görüntü dengesiz hale gelecektir. Bu nedenle, bu manipülasyonun gerekli olduğundan kesinlikle emin olduğunuzda parlaklıkla çalışmak daha iyidir.

Canva'da Parlaklık ile Çalışmak

• Değiştirmek istediğiniz görsele tıklayın
• Menüden "Filtre"yi seçin
• Parlaklık en üstteki kaydırıcıdır
• Aydınlatma seviyesini değiştirmek için işaretçiyi sola veya sağa hareket ettirin
• Sağa hareket ettirmek görüntüyü daha parlak hale getirir, kaydırıcıyı sola hareket ettirmek ise görüntüyü karartır.

Resimlerinizi iyileştirmenin diğer yolları

Filtreler. Instagram ve diğer uygulamalar sayesinde filtreler çok popüler bir fotoğraf düzenleme aracı haline geldi. Filtreler daha çok bir görüntüye "sanatsal" bir efekt eklemek için kullanılır. Ancak ustalıkla kullanıldığında, doğru seçilmiş bir filtre orijinal görüntüyü önemli ölçüde iyileştirebilir. Canva menüsünde, en uygun efekti bulmak için seçenekler arasında arama yapabileceğiniz ve ardından bunu görsele uygulayabileceğiniz birçok önceden ayarlanmış filtre bulunur.

Kompozisyon. Herhangi bir tasarım projesi bir ızgaraya dayanır - bu, kompozisyonun temelidir. Canva'da birden fazla görselden kompozisyon oluşturabilirsiniz. En kolay yol, "Düzenler" bölümünde uygun bir şablon seçip onu kendi görsellerinizle doldurmaktır.

Çerçeve. Bazen bir görüntüye basit veya dekoratif bir çerçeve eklemeniz gerekir. Çerçeveler çok farklı olabilir: büyük ve küçük, renkli veya değil, yuvarlak veya kare. Tasarım, resmin çerçevelenmesini gerektiriyorsa ihtiyacınız olan her şeyi çevrimiçi grafik düzenleyici Canva'da bulabilirsiniz.

Katmanlama veya kaplama. Bulanıklaştırma, metnin daha iyi okunabilmesi için arka planı karartmanın ana yollarından biridir. Ancak arka plan görüntüsünün keskinliğini değiştirmeden yaklaşık olarak aynı sonucu elde edebilirsiniz. Bu yönteme kaplama denir - orijinal görüntünün üzerine istenen rengin başka bir katmanı yerleştirilir ve ardından şeffaflığıyla oynamanız gerekir. Sonuç olarak, yalnızca metni daha okunabilir hale getirmekle kalmaz, aynı zamanda arka plan görselinin renk tonunu da değiştirebilirsiniz.

Tipografi. Bu noktaya kadar görüntülerle çalışmaktan bahsettik. Ancak metin de sıklıkla illüstrasyonun bir parçasıdır. Canva düzenleyicide metinlerle çalışmak mümkün mü? Elbette evet bunun için gereken her şey var. Kendi başlığınızı, alt başlıklarınızı ve gövde metninizi ekleyebilir, yazı tipi stilini ve boyutunu değiştirebilirsiniz. Canva ayrıca, listeye eklemek üzere bilgisayarınızdan indirebileceğiniz çok sayıda önceden ayarlanmış metin tasarımı ve yüzün üzerinde farklı yazı tipiyle birlikte gelir.

Teneke kutulardan kendime bir ev yapacağım

Ve kendime parlak kırmızı bir ceket dikeceğim,

Ve hayatımı eski masallardan kalma bir eksantrik olarak yaşayacağım.

Kim dünyaya ağzı açık bakar.

Victor Luferov "Bir ev inşa edeceğim..."

Yaratıcılığı neden tanımlayalım?

Neyi araştıracağınızı ve başkalarının ne araştırıp ne hakkında konuştuğunu daha net hale getirmek.

Bir araştırmacı olarak deneycinin altın kuralını her zaman hatırlarım: Daha önce diğer gözlemciler tarafından fark edilmemiş yeni bir şey keşfetmeden önce, ilk önce yeni bir kavramsal aygıt oluşturmak gerekir. Belirli bir çalışmanın amacı, o çalışmaya uygun yöntemi belirler.

Einstein'ın biyografisini yazanlar öğretici bir konuşmayı anlatıyorlar. Genç Wernher von Heisenberg, tamamen gözlemlenen gerçeklere dayalı ve hiçbir spekülasyon içermeyen bir fiziksel teori oluşturma planlarını Einstein'la paylaştığında, şüpheyle başını salladı:

Bu olguyu gözlemleyip gözlemleyemeyeceğiniz hangi teoriyi kullandığınıza bağlıdır. Teori neyin gözlemlenebileceğini belirler.

Bilimde terminolojiye saygı duymak gelenekseldir. Bir bilim adamı bir problem hakkında düşünürken terimlerle düşünür. Bu arada her terim eski, zaten var olan bir fikri yansıtıyor. Terim, bir nesnenin geleneksel, tanıdık bir vizyonunu empoze etmeye çalışır. Terimler özünde bilimsel paradigmaların koruyucu mekanizmalarıdır, bilim adamlarının psikolojik ataletinin bir göstergesidir.

Yaratıcılık nedir? Başlangıç ​​olarak yaratıcılığın 126 tanımını analiz ettik. Aristoteles dünyanın sonsuz olduğuna inanıyordu; zaman anlamında ne başlangıcı ne de sonu vardır. Doğadaki yaratıcılık, amacı maddeyi ruha yaklaştırmak, formun madde üzerindeki zaferini nihayet insanda gerçekleştirmek olan sürekli bir oluşum ve yıkım sürecidir.

Bir şey YARATIN, varlık verin, yaratın, yaratın, yaratın, üretin, doğurun. Yalnızca Allah yaratır. İyi bir ağaç iyi meyve verir Matt. Aklınızla yaratın, bilimsel veya sanatsal olarak yaratın. Kanun suçluluk yaratır. | Üretin, yapın, gerçekleştirin, onarın. Yaşlı adama kirli bir şey yapma. Adaleti ve gerçeği yaratın. Kötülük yapıyorsun, ne düşünüyorsun? Kendin için istemediğini arkadaşına yapma. Birisi için anı yaratın, hatırlayın. Sadaka ver. Kime hizmet edersem, irademi yerine getiririm. Şarap önce sevindirir ama sonra çılgınlığa neden olur... Başımıza ne geliyorsa hepsi günahlarımızdandır. Kapıyı kapat. Sorun yarattılar! Pencereyi aç. Yoksulmuş gibi davrandı. Bir sorun var, kapıları açın! Bir iyilik yapalım. Dünya yaratıldı ve bize sormadılar! Yaratılış, eylem. fiile göre. | Her şey yaratıldı, yaratıldı; yaratılış, yaratık. Ve sümük Allah'ın yarattığı bir şeydir. Her yaratık Yaratıcısını bilir. | Denemeler ve genel olarak insan zihninin yarattığı her şey. Ünlü yazarların ölümsüz yaratımları. Bryullov'un yaratımları. Ve insan elinin yarattığı her şey bozulabilir. Bu ne adam, bu zavallı, hasta yaratık! Yaratıcı Çar. Psk. çözünen, sıvılaşan şey; ekşi maya Çarşamba oluşturuldu. içinde bir şeyin çözündüğü bir kap, özellikle. kirecin su üzerinde kumla seyreltildiği bir kutu veya iki tarafı tahtalarla kaplı bir çukur... Yaratıcı, Tanrı, Yapıcı, Evrenin Yaratıcısı. Göğün ve yerin yaratıcısı. | Yapımcı, yapımcı, icracı, mucit, yazar, kurucu. "Dünyanın Yaratılışı" oratoryosunun yaratıcısı. Köylülerin şimdiki özgür yaşamının yaratıcısı. Babam yaratıcı, annem ise hemşire. Taklitçisi çok ama yaratıcısı yok. Yaratıcı, yapan, yapan. Belaların, iyiliklerin, mucizelerin yaratıcısı. -tümce durumu, gramer İsimlerin çekimlerinde bir araç, bir araç anlamına gelen, kim tarafından, ne ile sorulduğunda... Yaratık. yaratık Sib. yaratılış, ilahi yaratılış, canlı varlık, solucandan insana. Her yaratık Rabbini tesbih eder, insan da tesbih eder... Yaratıcılık krş. Aktif bir özellik olarak yaratma, yaratma, yaratma; Yaratıcı, yaratıcı ve yaratıcılıkla ilgili. Şairin, ressamın ve heykeltıraşın yaratıcılığı görüntülerde ortaya çıkıyor: konuşmalarda, eskizlerde ve renklerde, bir idolde. (Dal V. Yaşayan Büyük Rus dilinin açıklayıcı sözlüğü).

YARATICILIK, niteliksel olarak yeni bir şey üreten ve özgünlük, sosyo-tarihsel benzersizlik ile ayırt edilen bir faaliyettir. Yaratıcılık insana özgüdür çünkü... her zaman bir yaratıcıyı, yani yaratıcı faaliyetin konusunu varsayar. HALK SANATLARI (halk sanatı, folklor), insanların yaşamlarını, görüşlerini, ideallerini yansıtan sanatsal kolektif yaratıcı etkinliği; şiir (efsaneler, şarkılar, masallar, destanlar), müzik (şarkılar, enstrümantal melodiler ve oyunlar), tiyatro (dramalar, hiciv oyunları, kukla tiyatrosu), dans, halk sanatçıları tarafından yaratılan ve halk arasında var olan güzel ve dekoratif sanatlar. Antik çağlardan beri ortaya çıkmıştır, her türlü sanatsal faaliyetin gelenekleriyle yakından bağlantılıdır ve dünya sanat kültürünün tarihsel temelidir (Modern Ansiklopedik Sözlük).

YARATICILIK, insan tarafından eşi benzeri görülmemiş, kesinlikle orijinal bir yaratımdır, ... insan doğasının kendisinin bir ifşasıdır (N. A. Berdyaev).

YARATICILIK, niteliksel olarak yeni bir şey üreten ve benzersizliği, özgünlüğü ve sosyo-tarihsel benzersizliği ile ayırt edilen bir faaliyettir. Yaratıcılık kişiye özeldir, çünkü her zaman bir yaratıcıyı - yaratıcı faaliyetin konusunu - varsayar (Büyük Ansiklopedik Sözlük (BED).

YARATICILIK, özü ve ayırt edici özelliği, doğada ve insan ve toplumun kültürel faaliyetlerinde hiçbir benzeri olmayan yeni bir şeyin yaratılması olan bir faaliyettir (Kültüroloji. Kısa Sözlük).

YARATICILIK, “çocuk oyununun devamı ve yerine geçen” (Psikanalitik Sözlük) yeni değerler yaratmanın zihinsel sürecidir.

YARATICILIK, sonucu yeni maddi ve manevi değerlerin yaratılması olan bir faaliyettir (Kısa psikolojik sözlük. A. V. Petrovsky, M. G. Yaroshevsky'nin genel editörlüğü altında).

YARATICILIK, yaratıcı için anlaşılır, başkaları için ise anlaşılmaz olan eşsiz bir derlemedir. (Karmanov A.)

YARATICILIK'ın (mevcut durumun veya mevcut bilginin) sınırlarının ötesine geçmek olarak tanımlanabileceği Bogoyavlenskaya ve Matyushkin'in araştırmasına dayanmaktadır (V.N. Druzhinin).

Mecazi anlamda, YARATICILIK, yeni bir şeyin herhangi bir şekilde tanıtılmasına, özellikle de ruhun ortaya çıkan aktivitesinin, yaratıcı hayal gücünün bir sonucu olarak görüntülerin yaratılmasına denir. (Kısa felsefi ansiklopedi).

Rus dilinde yaratıcılık kavramına yakın hangi kelimeler var? Ozhegov S.I.'nin Rus dili sözlüğünü açalım: “YARATILIŞ, -I, cf. (yüksek). Bir çalışma, yaratıcılığın sonucu. Puşkin'in harika eserleri.

YARATICI, -rtsa, m.(yüksek). 1. Bir şeyi yaratan, yaratan kişi. yaratıcı bir şekilde. Sovyet halkı sözde yeni dünyadır. 2. Dünyayı yaratan efsanevi bir yaratık olarak Tanrı.

YARATICI: Araçsal vaka, kim tarafından ya da ne sorusuna yanıt veren bir vakadır. OLUŞTUR, -ryu, -yemek; nesov., bu. 1. Yaratıcı bir şekilde yaratın (yüksek). Sanatçı güzel bir şey yaratır. 2. Yapın, taahhüt edin (bazı eylemleri), gerçekleştirin. T. iyi. T. yargılama ve ceza. Ne yaptığını bilmiyor (kitap). Ne yapıyorsun! (bir şeyin peşindesin). II baykuşlar yarat, -ryu, -rish; -renny (-yon, -ena). 2'yi OLUŞTUR, -ryu, -rish; -renny (-yon, -ena); nesov., bu. Çözünerek, sıvılaştırılarak (bir çeşit bileşim) hazırlayın. T. hamur. T. kireç. II soya. kapat, -ryu, -rish; -renny (-yon, -ena). 1G ayarı yaratıcı, -aya, -oe (özel).

OLUŞTURULACAK (-ryus, -rush, 1 ve 2 litre kullanılmaz.), -ry; Nesov. (konuşma dilinde). Olmak, olmak (genellikle tuhaf veya kınanacak bir şeyle ilgili). Burada neler oluyor? Ona tuhaf bir şeyler oluyor. 1| baykuşlar oluşturulacak (-ryus, -try, 1 ve 2 litre. kullanılmamış), -ritsya. Bir mucize gerçekleşti.

YARATICI, - ah, ah. 1. Yaratıcılığa bakın. 2. Yaratıcı, bağımsız bir şeyler yaratmak. yeni, orijinal. T. emek. Yaratıcı düşünün (zarf) Halkın yaratıcı güçleri.

YARATICILIK, -a, bkz. Tasarımda yeni olan kültürel veya maddi varlıkların yaratılması. Sanatsal t.Halk t.T.Puşkin. T. yenilikçiler. II sıfat yaratıcı, ah, ah. T. hediye. T. yazarın yolu."

Yetenek, kişinin yenilik, yüksek mükemmellik ve sosyal önem ile ayırt edilen bir faaliyet ürünü elde etmesini sağlayan bir dizi yetenektir (üstün yetenek) (Psikolojik Sözlük. V. V. Davydov, A. V. Zaporozhets, B. F. Lomov, vb. tarafından düzenlenmiştir).

Yakın zamanda ortaya çıktı bir kelime daha - “yaratıcılık”, eğilim veya yaratma yeteneği kavramına yakındır.

Torrance tarafından tanıtılan yaratıcılık kavramı (Latince creatio - yaratımdan), kelimenin geniş anlamıyla yaratma yeteneğini - yeni fikirler üretme ve sorunları çözmek için alışılmadık yollar bulma yeteneğini - ifade eder. Torrence tarafından hiçbir zaman açıkça tanımlanmayan yaratıcılık, insan faaliyetinin herhangi bir alanındaki yaratıcı faaliyetle eşanlamlı olarak algılanmaya devam ediyor (Adaskina A.A.)

Yaratıcı bir kişi, sorunları çözmenin standart dışı yollarına yatkın, orijinal ve standart dışı eylemler gerçekleştirebilen, yeni şeyler keşfedebilen, benzersiz ürünler yaratabilen yaratıcı bir kişidir (V. N. Druzhinin).

“Yaratıcılık alanını araştırmak zordur ve bu sorunla ilgili gerçeklerin ampirik alanı çok geniş olduğundan pek çok tartışmaya neden olur. Çeşitli kavramlarla ele alınan yaratıcılık, henüz kimsenin tam olarak bir araya getiremediği bir bulmacanın parçaları şeklinde karşımıza çıkıyor. 60'larda. 60'tan fazla yaratıcılık tanımı tanımlandı ve yazarın belirttiği gibi "sayıları her geçen gün artıyor"... Görünüşe göre bugüne kadar biriken yaratıcılık tanımlarının sayısını tahmin etmek zaten zor. Araştırmacıların belirttiği gibi, "Yaratıcılığın ne olduğunu anlama süreci, yaratıcı eylemi gerektirir. Yaratıcılığın bir tanımıyla başlayarak, yaratıcılık henüz kavramsallaştırılmadığı ve ampirik olarak tanımlanmadığı için kendimizi başarısızlığa mahkum ederiz." En son çalışmalardan birinin yazarları, yaratıcılığı "önemli ve yeni bir şeyin başarılması... Başka bir deyişle, bu, insanların dünyayı değiştirmek için yaptığı şeydir" (Torshina K.A.) olarak tanımlamaktadır.

İnanılmaz sayıda tanımın ortaya çıkması ve tutarsızlıkları bu alanda bir terminolojik krize ve terminolojik arayışa işaret etmektedir.

Akademisyen Vladimir Vasilyevich Sharonov, üç ana grupla temsil edilebilecek aşağıdaki yaratıcı faaliyet türlerini belirledi.

A) Temelde yeni çözümler ortaya koymaya yönelik faaliyetler.

B) Pratik uygulamasının temel olasılığını belirlemek amacıyla bu yeni şeyi detaylandırmaya, belirlemeye ve incelemeye yönelik faaliyetler.

C) Yeni fikirleri hayata geçirmeye yönelik faaliyetler, bunların belirli maddi formlarda somutlaştırılması.

Yaratıcı faaliyetin bu sınıflandırması, modern bilim çerçevesinde doğmuştur ve her şeyden önce bilimsel yaratıcılık türleriyle (temel, uygulamalı ve teknik bilgi) ilgilidir. Ancak ona göre bu, aynı zamanda yaratıcılığa da atfedilebilir.

Literatürde bulunan yaratıcılığın tanımları, yaratıcılığın bazı genel temellerini tanımlamamıza olanak tanır. Her şeyden önce, yaratıcı eylemin nihai ürününün niteliksel, temel yeniliği. İkincisi, yaratıcılığın ilk önkoşullarında bu niteliğin hemen yokluğu. Üçüncüsü, yaratıcılık bir etkinliktir.

Yaratıcılık aşağıdaki kriterlere göre sınıflandırılabilir:

· ruhu terk etmeden önce öznel veya içsel ve ruhu terk ettikten sonra nesnel veya dışsal (V.V. Rozanov “Anlama Üzerine”);

· öznel olarak bireysel (kişisel yaratıcılık, kişisel inisiyatif) ve öznel olarak kolektif (halk sanatı);

"Deneme yanılma" sonucunda veya sonuçları doğrudan ilk öncülleri içermeyen bilişsel biliş sayesinde doğmuştur;

· gri ve izin veriliyor. Yaratıcılık, kontrollü ve kontrolsüz.

Yaratıcılığın temel özelliği, ürünün temel yeniliğidir; yani yaratıcı düşünme, yakınsak veya farklı düşünmenin tanımlarına uymayan, mevcut sistemin ötesine geçen temelde yeni çözümler arayışıyla karakterize edilir. J. Guilford'un düşünceyi ıraksak ve yakınsak olarak ikiye ayırdığını hatırlayalım. Iraksak düşünme, net verilere dayalı birden fazla çözüm üretmeyi içerir. Yakınsak düşünme tek doğru sonucu bulmaya yöneliktir ve geleneksel zeka testleri ile teşhis edilir.

Yaratıcılık teorisinde çok sayıda araştırmacı tarafından desteklenen iki temel varsayım vardır. Birinci: Akademisyen A. D. Alexandrov'un bakış açısından, yaratıcılık bir kişinin belirli bir tür özelliğidir onu hayvanlar dünyasından en önemli şekilde ayıran şey. İnsanı doğadan ayıran, onu doğayla karşılaştıran ve bir emek, bilinç ve kültür kaynağı olarak hareket eden, yaratıcı olma, yani temelde yeni bir nitelik yaratma yeteneğidir. Saniye: yaratıcılık, insan özgürlüğünün en aktif hallerinden ve tezahürlerinden biridir. İçeriği itibariyle oyunla yakından ilgili Akademisyen V.V. Sharonov diyor.

Yaratıcılığın var olan ortalama tanımına bakılırsa, bir çubuğu diğerine sokup meyve almak için kullanan Keller'in şempanzeleri de türlerine göre yaratıcıydı. Yaratıcılığın yalnızca insanlarda mümkün olduğuna dair ifade, daha yakından incelendiğinde toz haline gelir, çünkü günlük felsefi ve psikolojik yaratıcılıktaki pek çok benzerlik hayvanlarda da bulunur.

Yaratıcılık yalnızca insan faaliyetiyle ilgili bir olgu değil, aynı zamanda örneğin hayvanların davranışlarıdır (Büyük Psikolojik Sözlük. Genel editör: B. Meshcheryakov, V. Zinchenko).

Oyunun karakteristik özelliklerinden biri de ciddiyetsizliğidir (Seravin, 2002); ciddiye alırsanız yaratıcılığın imkansız olduğunu kim iddia edebilir?

Tartışmalı ana noktalardan biri, yaratıcılığın her türlü insan faaliyetinin doğasında var olmasıdır. Akademisyen A.D. Aleksandrov, felsefi ve psikolojik literatürde çok nadir olmayan, insan faaliyeti türlerinin yaratıcı (yaratıcı) ve yaratıcı olmayan (üretici) olarak temel bölünmesine şiddetle karşı çıkıyor.

Bu bağlamda, Stanislavsky'nin paradoksunu hatırlamakta fayda var; bunun özü, bir oyuncunun role yaratıcı, yeni, temelde yeni katkısının derecesinin nasıl değerlendirileceğidir. Bir aktörün faaliyetinde yakınsak ve ıraksak arasındaki çizgi nerededir? Üç eşit uzman türünün öznel değerlendirmesinde:

Aktörün kişisel tatmini, rahatlatıcı kendini gerçekleştirmesi,

Meslektaşlarının ve eleştirmenlerin mesleki değerlendirmelerinde,

İzleyicinin, halkın ve gazetecilerin takdiriyle.

Bu değerlendirmelerden hangisi oyuncunun kendisi, yaratıcılığı ve izleyici başarısı açısından daha önemlidir? Bunların ölçüsü nerede? Bu değerlendirmelerin kriteri ve tarihe katkısı nedir? Yeni, kişisel katkı ile deneyim, tarih arasındaki fark nerede? Stanislavsky'nin paradoksu - insan faaliyetini değerlendirmenin öznelliğinin bir ürünü - faaliyetlerimizin herhangi birinde kendini gösterir.

Yeni bir kalitenin - yaratıcılığın bir ürünü - ancak iki (veya daha fazla) nispeten özerk bilgi sisteminin tek bir yeni sistemde birleştirildiğinde ortaya çıktığına inanılmaktadır. Yeni bir kalitenin ortaya çıkmasına yol açan şey, bu yeni sistem çerçevesindeki etkileşimleridir. Özellikle bilginin sınır alanlarının yaratıcı potansiyel olarak kabul edilmesi ve pratik yaşamda bunların kural olarak geçiş dönemleri olması tesadüf değildir (V.V. Sharonov).

Yaratıcılığın temel sorunlarından biri, yaratıcılığın tanımının bulunduğu Rus dilinin açıklayıcı sözlüğünde bile “yaratıcılık” teriminin amacına uygun olarak kullanıldığı tek bir vakanın bulunmamasıdır.

Ady (Ady) Endre (1877 - 1919), Macar şair. Empresyonizme ve sembolizme yakın çalışmaları...

Camus'nün toplumsal eleştiriyle beslenen çalışmaları, 20. yüzyılın trajik bilincinin bir temsilcisi haline geldi.

Kurmacanın seçkin figürlerinin çalışmaları, dünya ve ulusal kültürün gelişimindeki en önemli aşamalara işaret etmektedir. Edebiyat filolojiyle, özellikle de edebiyat eleştirisiyle incelenir.

Sultan Velet Muhammed Behaeddin (1226 - 1312), Türk Sufi şairi (bkz. Sufizm). J. Rumi'nin oğlu. Farsça yazdı. Tüm yaratıcılığı babasının hayatına, faaliyetlerine ve öğretilerine adanmıştır.

ÖZET SANAT (soyut sanat, nesnel olmayan sanat, figüratif olmayan sanat), 20. yüzyılın izo-kültüründe bir dizi eğilim; natüralist, kolayca tanınabilir nesnelliği, çizgilerin, renklerin ve formların az çok özgür oyunuyla değiştiriyor (olay örgüsü ve konu yalnızca tahmin edilir, sembolik olarak ima edilir veya tamamen ortadan kaybolur). Antik çağlardan beri, nesnel olmayan yaratıcılık, süsleme veya sonsuzluk biçiminde var olmuştur, ancak ancak yakın tarihte özel bir estetik programa dönüşmüştür. Soyut sanatın kurucuları arasında Orfizm ustaları V. V. Kandinsky, K. S. Malevich, P. Mondrian bulunmaktadır. Bunun birkaç çeşidi ortaya çıktı: geometrik soyutlama, soyut dışavurumculuk, resmi olmayan, taşizm, ressamlık sonrası soyutlama.

ALYABEV Alexander Alexandrovich (1787-1851) - Rus besteci. Rus kentsel folklor geleneklerinde vokal yaratıcılık erken dönem. 19. yüzyıl

SANATÇI (Latince ars - art'tan Fransızca artiste), aktörle aynı. Geniş anlamda, herhangi bir sanat alanında yaratıcılıkla uğraşan kişi. Mecazi anlamda kendi alanında ustalığa ulaşmış kişi.

...Ustanın çalışmaları en iyi şekilde, kurduğu ve şu anda kendi adını taşıyan Feodosia Sanat Galerisi'nde (I.K. Aivazovsky'nin adını taşıyan Feodosia Sanat Galerisi) temsil edilmektedir.

Vakaların %90'ında "yaratıcılık" kelimesi sözlükte, işi toplum tarafından sosyal açıdan arzu edilir olarak kabul edilen bir kişinin yaşam aktivitesinin bir tanımı olarak yorumlanır. Örneğin: "...Ustanın eseri en iyi şekilde kurduğu ve şu anda kendi adını taşıyan Feodosia Sanat Galerisi'nde temsil edilmektedir (I.K. Aivazovsky'nin adını taşıyan Feodosia Sanat Galerisi)." 100 olaydan 99'unda “yaratıcılık” kelimesi toplumun sanata karşı tutumunun dönüşümünü ifade etmek için kullanılıyor. ürün yaratıcılık. Şimdi yaratıcılığın 4 tür tanımı var: en geniş anlamda mevcut sistemin ötesine geçmek olarak gündelik yaratıcılık, yeni maddi ve manevi değerlerin yaratılması olarak yaratıcılık, bir etkinlik olarak yaratıcılık ve bir etkinliğin ürünü olarak yaratıcılık. Tanımın belirsizliği yaratıcılığın doğasının özüdür. Görüldüğü gibi çoğu tanımda yaratıcılık bir faaliyet olarak nitelendirilmekte ve “yaratıcılık” terimi kullanıldığında bir ürün kastedilmektedir. Yani yaratıcılık, tanınmayı gerektiren ve bir “sanat galerisinde” görülebilecek bir ürün olarak anlaşılmaktadır. “Sanat galerisinde” yaratıcılıkla değil yaratımlarla tanışıyoruz.

“Gündelik” terimi olan “yaratıcılık”ı ele alalım. Yaklaşık sekiz yıl önce bir kuaför salonunda güvenlik görevlisi-yönetici olarak çalıştım. Patron akşam benden Fin lavabosunu bir gecede tamir etmesi gereken bir tesisatçıyı aramamı istedi ve bana biraz para bıraktı. Bu paradan ayrıldığım için üzüldüm ve bütün gece onunla oturmak zorunda kaldığım için yüksek öğrenim görmüş bir kişi için hiçbir şeyin imkansız olmadığına karar verdim ve lavaboyu kendim tamir etmeye karar verdim. Parçalara ayırdım ve yapısını inceledim, sonra tekrar birleştirdim ve lavabo çalışmaya başladı. Ama eklemediğim üç parça vardı. Bu parçaların amacının ne olduğunu anlamadan bütün gece lavaboyu söküp yeniden monte ettim. Sabah nihayet onu iki parça olmadan monte ettim ve iki yıl boyunca hiçbir arıza olmadan çalıştı. Bazı yazarlara göre bu yaratıcılık olabilir ama ben burada yaratıcılık göremiyorum çünkü yıkama sistemini inceledim ve daha sonra bu bilgiyi kullanarak onu onardım. Bence, bilgi Ve yetenek Mevcut bir sistemin bu bilgisini kullanmak, yeni galaksiler arası sistemleri keşfetmekten temel olarak farklıdır. İnanamayan bir meslektaşınız şunu sorabilir: “Yeni galaksiler arası sistemlerin keşfinin lavaboyu tamir etmekle aynı şey olduğunu düşünmüyor musunuz? Sonuçta keşifleri insanlar tarafından geliştirilen belirli yasalara göre yapılıyor ve aynı zamanda hiçbir yenilik unsuru da yok. Sistemden çıkış yok!” Gerçek şu ki, yeni bir yasanın keşfedilebilmesi için önce yaratıcı bir keşfin yapılması gerekiyor. "Yerde oturan" kişi galaksiler arası sistemlerin çeşitliliğini algılamaz; Bunları keşfetmeden önce, onların varlığının teorik olasılığını kabul edip gerekçelendirmek, sonra da bunu topluluğa kanıtlamak gerekir. Ne yazık ki, yaratıcılığın keşiften keşfe doğru ilerleyerek mi ilerlediğini, yoksa sonraki her yaratıcı keşfin farklı bir keşif mi olduğunu söylemek mümkün değil mi? Muhtemelen her iki şekilde de oluyor. Bu sorun araştırmacılar için çok zordur ve birçok açıdan "evrim nasıl gerçekleşir" sorusuna benzer - aşamalı olarak veya felaketler yoluyla. Yaratıcılık bireysel bir faaliyettir ve faaliyetin ürünü kolektiftir, çünkü ortaya çıkan ürünün temel yeniliğini yalnızca öncekilerin başarılarıyla karşılaştırarak belirleyebiliriz. Aslında “iki ya da üç parçası olmayan yıkama” yeni bir ürün sayılabilir, ancak bu lavaboda yaygın insan deneyimiyle karşılaştırıldığında temel bir yenilik yoktur. Bu vesileyle Tolyatti'de bir matematik profesörüyle yaptığım tartışmayı hatırlıyorum. Profesör, bölümünde öğrencilere yaratıcılığın öğretildiğine, onları bilinen sorunları (yakınsak düşünme) yeni yol ve yöntemlerle (ıraksak düşünme) çözmeye zorladıklarına inanıyordu ve ben de onların öğrencilerine yaratıcılığı değil, tamamen farklı bir aktiviteyi öğrettiklerini söyledim - Mevcut bilgi matematiksel sistemini uygulama yeteneği. Muhtemelen, bir sorunu standart bir şekilde çözme yeteneği - sıradan farkındalık (yakınsak düşünme), bu konu hakkında iyi bilgi, bir sorunu çeşitli şekillerde çözme yeteneği - becerikliliktir (farklı düşünme) ve yaratıcılık hala daha fazla bir şeydir. farkındalık ve beceriklilik. Yaratıcılık mevcut sistemin ötesine geçmektir, yani bir matematik öğrencisinin belirli bir sistem bulması, onu incelemesi ve bilgisini kullanarak yeni kurallar kullanarak yeni bir sistemdeki bir problemi çözmesi ve sonra bunu kanıtlayabilmesi gerekir. toplum bunların hepsiydi ve var. Yani düşünme ıraksak, yakınsak ve yaratıcı olarak ayrılabilir.

Yakınsak düşünmenin tanımlanmasında herhangi bir sorun yoktur. Örneğin, M.A. Kholodnaya, “belirli faaliyet koşullarına uygun olarak tek bir (normal) sonuç aramayı amaçlayan entelektüel faaliyetin yönlerinden birini karakterize eden, zekanın düzey, kombinatoryal ve prosedürel özellikleri şeklinde yakınsak entelektüel yetenekleri” tanımlar. .” Iraksak düşünmenin tanımı belirsizdir: Araştırmacılar ya onu yakınsak düşünmenin tanımına dahil olmayan her şey olarak tanımlamaya çalışırlar ya da mümkün olan her şeyi bu tanımın içine çekmeye çalışırlar - bu aktivite bir teorik ve araştırma krizidir. bu kavram. “Farklı yetenekler (veya yaratıcılık), düzenlenmemiş çalışma koşullarında çok çeşitli orijinal fikirler üretme yeteneğidir. Kelimenin dar anlamında yaratıcılık, farklı düşünmedir (daha doğrusu, J. Guilford'a göre farklı üretken üretkenliğin işlemleri), ayırt edici özelliği, aynı nesneyle ilgili eşit derecede doğru birçok fikri ortaya koyma isteğidir. Kelimenin geniş anlamıyla yaratıcılık, deneyime yeni bir şey getirme yeteneği (F. Barron), yeni problemleri çözme veya ortaya koyma bağlamında orijinal fikirler üretme yeteneği (M. Ullah) dahil olmak üzere yaratıcı, entelektüel yeteneklerdir. sorunları ve çelişkileri tanıma yeteneği ve ayrıca durumun eksik unsurlarına ilişkin hipotezler formüle etme yeteneği (E. Torrence), basmakalıp düşünme biçimlerini terk etme yeteneği (J. Guilford)” (M.A. Kholodnaya 2002).

Yaratıcılığın temel özelliği sistemin ötesine geçmektir. Sistemleri birleştirmek veya kesiştirmek gerekli değildir; önemli olan yeni bir tane bulmak veya yaratmaktır. Yaratıcılığı anlamaya yönelik sistematik yaklaşımı dikkate almazsak, o zaman benim sistem bilgim bir tesisatçı gibi Einstein'ın yaratıcılığından farklı değildir. Ama bu doğru değil! Einstein'ın yaratıcılığı temelde farklı bir düzendir. Terimin gündelik anlayışı ile psikolojik anlayışı arasında ayrım yapmak veya gerçek yaratıcılık ile sistem hakkında iyi bilgi arasında ayrım yapacak yeni bir terim tanıtmak gerekir. Yazar, gerçek yaratıcılıktan her zaman sınırların ötesine geçmeyi kastetmektedir.

Ancak sistemin çerçevesinin ötesine geçen gerçek yaratıcılığın, o sistem çerçevesinde tanımlanması gerekir. Yani yaratıcılığı belli bir sisteme zorlayarak tanımladığımız anda onu hemen kaybediyoruz. Klasiğin şu sözlerini hatırlıyorum: "Bir sanatçıyı ancak kendisinin yarattığı yasalara göre yargılayabilirsiniz."

Yaratıcılığı tanımlamaya yönelik tüm çalışmalar bana Zheglov ve Sharapov'un yankesici Brick'i yakaladığı "Buluşma Yeri Değiştirilemez" filminin ikinci bölümünü hatırlatıyor. Araştırmacı Zheglov'a, yaratıcılığın onu yakınsak odaklı bir şekilde tanımlamaya çalışan araştırmacıya her gün yanıt verdiğini söyledi.

Yani Kostya Saprykin'e karşı hiçbir (cezai) yönteminiz yok.

Yaratıcılık araştırmacıları, cezai soruşturma müfettişi Zheglov'un yankesici Brick'i yakalaması sayesinde bunu tamamen aynı yöntemleri kullanarak belirliyor.

Bir şeyi belirleyemiyorsak, bu kesinlikle onu inceleyemeyeceğimiz anlamına gelmez. Açıkçası, yaratıcılık bilgisinde bilimin gelişimindeki kriz, bilimsel paradigmada tutarsızlığını gösteren bir krizdir. Yaratıcılıkta paradigmalar yoktur.

Bir şeyi belirleyemiyorsak, bu kesinlikle onu inceleyemeyeceğimiz anlamına gelmez. Açıkçası bilimin gelişmesinde ve yaratıcılığa ilişkin bilgide yaşanan kriz, bilimsel paradigmanın tutarsızlığını gösteren bir krizdir. Yaratıcılıkta paradigmalar yoktur. BİR. Luk, düşünmenin sürekli olarak belirsiz, kötü tanımlanmış, yeterince tanımlanmamış kavramlarla işlediğini yazdı. Bilgi yolunda ilerledikçe kavram giderek daha tam olarak tanımlanır, ancak asla tüketilemez. Yaratıcılığı, "belirsiz verilere dayalı" temelde yeni çözümler bulmayla ilişkili bir faaliyet olarak tanımlıyoruz. Yani teknik ve muğlak da olsa yine de bir tanım veriyoruz.

M. Bowen, pratiğinde bir psikoloğun çoğu zaman bilimsel mantık çerçevesine uymayan çok çeşitli fenomenlerle karşılaştığını, asıl özü öngörülemezlikle ifade edilen zihinsel gerçeklikle ilgilendiğini vurguluyor. Bütün bunlar psikoloğun gerçeklik anlayışının bütünlüğünü bozabilir ve sonuç olarak danışanla ilgili mesleki eylemlerin kalitesini düşürebilir. Pek çok psikoloğun mesleki dilin ve düşünme biçimlerinin zihinsel gerçekliği tanımlamadaki yetersizliğini fark etmeye başlaması şaşırtıcı değil.

Çözüm bulma ilkesine göre düşünme türlerinin karşılaştırmalı bir analizini yaptık (Tablo No. 1) ve Guilford tarafından tanımlanan iki düşünme türüne ek olarak yaratıcı düşünceyi vurgulamanın tavsiye edildiği sonucuna vardık. "belirsiz verilere dayalı" temelde yeni çözümler bulmayla ilişkili olan bu, verilerin doğasından bağımsızdır (veriler tamamen eksik olabilir). Guilford, Torrance ve diğerlerinin testleri, belirli koşullar ve mevcut sistem dahilinde öngörülebilir çözümlerin araştırılmasına dayandıkları için yaratıcı düşünceye dokunmadan ıraksak ve yakınsak düşünmeyi inceliyorlar.

Artık yaratıcılığı taktiksel olarak tanımladığımıza ve bu etkinliğin yeni vizyonu için yeni bir kavramsal aygıt hazırladığımıza göre, geçen yüzyılda kullanılan yaratıcılığı inceleme yöntem ve yaklaşımlarını analiz etmeye ve yeni bir vizyon için yeterli araştırma yöntemleri geliştirmeye geçmenin zamanı geldi. .

Tablo No.1

Popüler:

Kükürtün özellikleri ve kaynama noktası

Uzak galaksilerin spektrumlarında kırmızıya kayma Özel Amaçlı Merkez "Vityaz" - dünyanın en iyi özel kuvvet birimlerinden biri TsSN VV MIA Vityaz Tamerlane - Orta Çağ'ın en büyük Türk komutanı Okuma yazma kulübü "eğlenceli alfabe" Büyük Vatanseverlik Savaşı Ödülleri En yüksek derecede ayrım İkinci Dünya Savaşı unvanı

Yeni

Doğumdan sonra adet döngüsü nasıl geri yüklenir:

• Eğitimsel bulmaca: Konuya göre bulmacaların nasıl ve nerede oluşturulacağı
• Zor bir üçüncü çeyrek bu, 3. çeyrek hangi tarihte bitiyor?
• Altın Anahtar veya Pinokyo masalındaki kedi Pinokyo Basilio'nun maceraları
• “Ve kıtlıklar ve salgın hastalıklar olacak” Eşi görülmemiş sıcak haftaların ardından aniden soğuk geldi...
• Maya uygarlığının ortadan kaybolmasının sırrı
• Yörüngeye ateş edin. Yayınlar. Progress-M34'ün Spektr modülüyle çarpışması
• Hızlı okuma - metindeki harfleri karıştırırsanız ne olur Okuma hızının ana bileşenleri
• Merkür gezegeninin özellikleri: tanımı, yapısı, fotoğrafı
• Farklı yaşlardaki çocukların, bebeklerin ve ölü doğanların gömülmesi nasıl farklılık gösterir?
• Burçlara göre medyumların tahminleri

Tanrı Gurur Günahını Nasıl Cezalandırır? Kişi, yerleşik yaşam kuralları olan duygusal bir kişidir. Çok büyük bir enerjisi var ve duygularını ifade etmek için kullanıyor...	Derzhavin Gabriel Romanoviç GirişGavriil Romanovich Derzhavin ünlü bir Rus şair ve devlet adamıdır. Rusya tarihinde büyük bir iz bırakan bir adam. Bu tema...	Puşkin döneminin edebiyat salonlarının proje çalışması Karamzin salonu hem varlığının uzun ömürlülüğü açısından (1820'lerin sonlarından Katerina Andreevna Karamzina'nın 1851'deki ölümüne kadar) benzersizdi...	Bir kız ve üvey kız hakkında bir hikaye Yaşlı bir adam yaşlı bir kadınla birlikte yaşıyordu ve bir kızı vardı. Yaşlı kadın öldü, yaşlı adam biraz bekledi ve kendi kızı olan dul bir kadınla evlendi...

Ezoterik kütüphanesi

RSS