Konstantin Dmitrievich Balmont (3 Haziran 1867, Gumnishchi köyü, Shuisky bölgesi, Vladimir eyaleti - 23 Aralık 1942, Noisy-le-Grand, Fransa) - sembolist şair, çevirmen, denemeci, Rus şiirinin en önde gelen temsilcilerinden biri. Gümüş Çağı. 35 şiir koleksiyonu, 20 düzyazı kitabı yayımlandı ve birçok dilden çeviriler yaptı. Otobiyografik düzyazı, anılar, filolojik incelemeler, tarihi ve edebi çalışmalar ve eleştirel makalelerin yazarı.

Konstantin Balmont, 3 (15) Haziran 1867'de Vladimir eyaletinin Shuisky ilçesine bağlı Gumnishchi köyünde yedi oğlunun üçüncüsü olarak dünyaya geldi.

Şairin dedesinin deniz subayı olduğu bilinmektedir.

Peder Dmitry Konstantinovich Balmont (1835-1907) Shuya bölge mahkemesinde ve zemstvo'da görev yaptı: önce üniversite kayıt memuru olarak, sonra sulh hakimi olarak ve son olarak bölge zemstvo konseyinin başkanı olarak.

Rahibe Vera Nikolaevna, kızlık soyadı Lebedeva, edebiyatı sevdikleri ve profesyonel olarak inceledikleri bir albay ailesinden geliyordu. Yerel basında yer aldı, edebiyat akşamları ve amatör gösteriler düzenledi. Geleceğin şairinin dünya görüşü üzerinde güçlü bir etkisi oldu, onu müzik, edebiyat, tarih dünyasıyla tanıştırdı ve ona "kadın ruhunun güzelliğini" kavramayı öğreten ilk kişi oldu.

Vera Nikolaevna yabancı dilleri iyi biliyordu, çok okudu ve "bazı özgür düşünceye yabancı değildi": evde "güvenilmez" misafirler kabul edildi. Balmont'un, kendisinin de yazdığı gibi, "dizginlenmemişliği ve tutkuyu" ve tüm "zihinsel yapısını" annesinden miras aldığını söylüyor.

Geleceğin şairi, beş yaşındayken ağabeyine okuma ve yazmayı öğreten annesini izleyerek kendi başına okumayı öğrendi. Duygulanan baba bu vesileyle Konstantin'e ilk kitabını verdi: "Okyanusyalıların vahşileri hakkında bir şeyler." Anne oğlunu en iyi şiir örnekleriyle tanıştırdı.

Büyük çocukları okula gönderme zamanı geldiğinde aile Shuya'ya taşındı. Şehre taşınmak doğadan kopmak anlamına gelmiyordu: Balmont'ların geniş bir bahçeyle çevrili evi, Teza Nehri'nin pitoresk kıyısında duruyordu; Avlanmayı seven baba sık sık Gumnishchi'ye giderdi ve Konstantin ona diğerlerinden daha sık eşlik ederdi.

1876'da Balmont, daha sonra "fabrikaları nehrin havasını ve suyunu bozan bir çöküş ve kapitalistler yuvası" olarak adlandırdığı Shuya spor salonunun hazırlık sınıfına girdi. İlk başta çocuk ilerleme kaydetti, ancak kısa süre sonra çalışmalarından sıkıldı ve performansı düştü, ancak art arda okuma zamanı geldi ve Fransızca ve Almanca eserleri orijinalinden okudu. Okuduklarından etkilenerek on yaşında şiir yazmaya başladı. “Parlak güneşli bir günde ortaya çıktılar, aynı anda iki şiir, biri kışla ilgili, diğeri yazla ilgili” diye hatırladı. Ancak bu şiirsel çabalar annesi tarafından eleştirildi ve çocuk altı yıl boyunca şiirsel deneyini tekrarlamaya kalkışmadı.

Balmont, lise öğrencileri, misafir öğrenciler ve öğretmenlerden oluşan yasadışı bir çevreye ait olduğu ve Shuya'daki Narodnaya Volya partisinin yürütme komitesinin bildirilerinin basılması ve dağıtılmasıyla meşgul olduğu için 1884 yılında yedinci sınıftan ayrılmak zorunda kaldı. Şair daha sonra bu erken dönem devrimci ruh halinin arka planını şu şekilde açıkladı: “Mutluydum ve herkesin de aynı derecede iyi hissetmesini istedim. Bana öyle geliyordu ki, eğer sadece benim ve birkaç kişi için iyiyse, çirkindi.”.

Annesinin çabalarıyla Balmont, Vladimir şehrindeki spor salonuna transfer edildi. Ancak burada, "denetçi" görevlerini gayretle yerine getiren bir Yunanca öğretmeninin evinde yaşamak zorunda kaldı.

1885'in sonunda Balmont'un edebi başlangıcı gerçekleşti. Şiirlerinden üçü St. Petersburg'un popüler dergisi “Picturesque Review”da (2 Kasım - 7 Aralık) yayınlandı. Bu olay, Balmont'un spor salonundaki eğitimini tamamlayana kadar yayın yapmasını yasaklayan akıl hocası dışında kimse tarafından fark edilmedi.

Genç şairin V. G. Korolenko ile tanışması bu döneme kadar uzanıyor. Balmont'un spor salonundaki yoldaşlarından şiirlerinin bulunduğu bir defter alan ünlü yazar, onları ciddiye aldı ve spor salonu öğrencisine olumlu bir mentorluk incelemesi olan ayrıntılı bir mektup yazdı.

1886'da Konstantin Balmont, Moskova Üniversitesi hukuk fakültesine girdi ve burada altmışlı yılların devrimcisi P. F. Nikolaev ile yakınlaştı. Ancak 1887'de, ayaklanmalara katıldığı için (öğrencilerin gerici olduğunu düşündüğü yeni bir üniversite tüzüğünün yürürlüğe girmesiyle bağlantılı olarak) Balmont sınır dışı edildi, tutuklandı ve üç gün boyunca Butyrka hapishanesine gönderildi ve ardından yargılanmadan Shuya'ya sınır dışı edildi.

1889'da Balmont üniversiteye döndü, ancak şiddetli sinir yorgunluğu nedeniyle ne orada ne de başarıyla girdiği Yaroslavl Demidov Hukuk Bilimleri Lisesi'nde çalışamadı. Eylül 1890'da liseden atıldı ve "hükümet eğitimi" alma girişimlerinden vazgeçti.

1889'da Balmont, Larisa Mihaylovna Garelina ile evlendi. Ivanovo-Voznesensk'li bir tüccarın kızı. Bir yıl sonra Yaroslavl'da kendi fonlarıyla ilk kitabını yayınladı. "Şiir koleksiyonu"- Kitapta yer alan gençlik çalışmalarından bazıları 1885'te yayımlandı. Ancak 1890'daki ilk koleksiyon ilgi uyandırmadı, yakınları onu kabul etmedi ve yayınlandıktan kısa bir süre sonra şair küçük baskının neredeyse tamamını yaktı.

Mart 1890'da Balmont'un sonraki tüm yaşamında iz bırakan bir olay meydana geldi: İntihar etmeye çalıştı, üçüncü katın penceresinden atladı, ciddi kırıklar geçirdi ve bir yılı yatakta geçirdi.

Ailesinden ve mali durumundan kaynaklanan umutsuzluğun onu böyle bir eyleme ittiğine inanılıyordu: evliliği, Balmont'u ebeveynleriyle tartıştı ve onu maddi destekten mahrum bıraktı, ancak hemen ivme, kısa bir süre önce okuduğu "Kreutzer Sonatı" oldu. Şairin kendisinin de hatırladığı gibi, yatakta geçirilen yılın yaratıcı açıdan çok verimli olduğu ve “zihinsel heyecan ve neşenin benzeri görülmemiş bir çiçek açması”.

Bu yıl kendisini bir şair olarak fark etti ve kendi kaderini gördü. 1923'te biyografik öyküsü "Hava Yolu"nda şunları yazdı: “Uzun bir yıl boyunca, yatakta yattığım, artık kalkacağımı ummadığım bir dönemde, sabahın erken saatlerinde pencerenin dışındaki serçelerin cıvıltısını ve pencereden odama giren ay ışınlarını ve Yaşamın büyük masalını, kulağıma ulaşan tüm basamaklarda, yaşamın kutsal dokunulmazlığını anlamıştım. Ve nihayet ayağa kalktığımda, ruhum tarladaki rüzgar gibi özgürleşti, artık yaratıcı bir rüya dışında kimsenin onun üzerinde gücü yoktu ve yaratıcılık çılgınca çiçek açtı..

Bu sırada karısından ayrılan Balmont, hastalığından sonra bir süre yoksulluk içinde yaşadı. Kendi anılarına göre aylarca harcadı. “Doymanın ne demek olduğunu bilmiyordum ve ekmekleri ve çörekleri camdan hayranlıkla seyretmek için fırınlara gittim”.

Moskova Üniversitesi profesörü N.I. Storozhenko da Balmont'a muazzam yardım sağladı.

Şair, 1887-1889'da aktif olarak Alman ve Fransız yazarları tercüme etti, ardından 1892-1894'te Percy Shelley ve Edgar Allan Poe'nun eserleri üzerinde çalışmaya başladı. Yaratıcı gelişiminin zamanı olarak kabul edilen bu dönemdir.

Profesör Storozhenko ayrıca Balmont'u, çevresinde yeni yönün şairlerinin toplandığı Severny Vestnik'in yayın kuruluyla tanıştırdı.

Balmont, çeviri faaliyetlerine dayanarak, genç şairin edebi ufkunu genişletmeye büyük katkıda bulunan, Batı Avrupa edebiyatı uzmanı Prens A. N. Urusov hayırseverle yakınlaştı. Balmont, bir sanat hamisinin yardımıyla Edgar Allan Poe'nun çevirilerinden oluşan iki kitabı (“Balladlar ve Fanteziler”, “Gizemli Hikayeler”) yayınladı.

Eylül 1894'te Balmont, "Batı Avrupa Edebiyatını Aşıklar Çemberi" öğrencisi, daha sonra en yakın arkadaşı olan V.Ya.Bryusov ile tanıştı. Bryusov, şairin kişiliğinin ve "şiire olan çılgın sevgisinin" onun üzerinde yarattığı "olağanüstü" izlenimden bahsetti.

Toplamak "Kuzey Gökyüzünün Altında" 1894'te yayınlanan Balmont'un yaratıcı yolunun başlangıç ​​noktası olarak kabul ediliyor. Kitap geniş bir tepki aldı ve incelemeler çoğunlukla olumluydu.

1894'teki ilk çıkış özgünlük açısından farklılık göstermediyse, o zaman ikinci koleksiyonda "Geniş bir yerde"(1895) Balmont “yeni bir alan, yeni bir özgürlük”, şiirsel sözü melodiyle birleştirmenin olanaklarını aramaya başladı.

1890'lar Balmont için çok çeşitli bilgi alanlarında aktif yaratıcı çalışma dönemiydi. Olağanüstü bir çalışma kapasitesine sahip olan şair, "birbiri ardına pek çok dile hakim oldu, işinden delirmiş bir adam gibi keyif aldı ... en sevdiği İspanyol resmiyle ilgili incelemelerden başlayıp şu şekilde biten kitap kütüphanelerinin tamamını okudu: Çin dili ve Sanskritçe üzerine çalışmalar.”

Rusya'nın tarihini, doğa bilimleri ve halk sanatı üzerine kitapları coşkuyla inceledi. Zaten olgunluk yıllarında, gelecek vadeden yazarlara talimatlarla hitap ederken, sosyeteye tanıtılan bir kişinin aşağıdaki ihtiyaçlara ihtiyacı olduğunu yazdı: “Bir bahar gününde, gerçekten bir tekneye binmek ve belki de birini öpmek istediğinizde, bir felsefi kitabın, bir İngilizce sözlüğün ve İspanyolca dilbilgisinin başına oturabilmek. Pek çok sıkıcı kitap da dahil olmak üzere 100, 300 ve 3.000 kitap okuyabilmek. Sadece sevinci değil, acıyı da sevmek. İçinizde sadece mutluluğu değil aynı zamanda kalbinizi delen melankoliyi de sessizce besleyin..

1895'e gelindiğinde Balmont, yavaş yavaş uzun yıllar süren bir dostluğa dönüşen Jurgis Baltrushaitis ve Moskova'da eğitimli bir tüccar, matematikçi ve çok dilli, Knut Hamsun çevirmeni olan S. A. Polyakov ile tanıştı. Beş yıl sonra Balmont'un en iyi kitaplarının yayınlandığı sembolist yayınevi "Scorpion"u kuran kişi, modernist "Vesy" dergisinin yayıncısı Polyakov'du.

1896'da Balmont, çevirmen E. A. Andreeva ile evlendi. ve karısıyla birlikte Batı Avrupa'ya gitti. Yurt dışında geçirdiği birkaç yıl, ana konusunun yanı sıra tarih, din ve felsefeyle de ilgilenen hevesli yazara muazzam fırsatlar sağladı. Fransa, Hollanda, İspanya, İtalya'yı ziyaret etti, kütüphanelerde çok zaman geçirdi, dil bilgisini geliştirdi.

1899'da K. Balmont, Rus Edebiyatını Sevenler Derneği'ne üye seçildi.

1901'de Balmont'un hayatı ve çalışmaları üzerinde önemli etkisi olan ve onu "St. Petersburg'da gerçek bir kahraman" yapan bir olay meydana geldi. Mart ayında, Kazan Katedrali yakınındaki meydanda, asıl talebi güvenilmez öğrencilerin askere gönderilmesine ilişkin kararnamenin kaldırılması olan kitlesel öğrenci gösterisine katıldı. Gösteri polis ve Kazaklar tarafından dağıtıldı ve katılımcılar arasında kayıplar oldu.

14 Mart'ta Balmont, Şehir Duması salonunda bir edebiyat gecesinde konuştu ve bir şiir okudu "Küçük Sultan" Rusya'daki terör rejimini ve onun örgütleyicisi II. Nicholas'ı üstü kapalı bir şekilde eleştiren bir makale (“Vicdan boş bir şey olan Türkiye'deydi, bir yumruk, bir kırbaç, bir pala, iki üç sıfır, dört tane hüküm sürüyordu). alçaklar ve aptal küçük bir padişah”). Şiir ortalıkta dolaştı ve İskra gazetesinde yayımlanacaktı.

Şair, "özel toplantı" kararıyla St. Petersburg'dan ihraç edildi, başkentte ve üniversite şehirlerinde üç yıl ikamet etme hakkından mahrum bırakıldı.

1903 yazında Balmont Moskova'ya döndü, ardından Baltık kıyılarına doğru yola çıktı ve burada "Only Love" koleksiyonunda yer alan şiir yazmaya başladı.

Sonbahar ve kışı Moskova'da geçirdikten sonra, 1904'ün başında Balmont kendini tekrar Avrupa'da (İspanya, İsviçre, Moskova - Fransa'ya döndükten sonra) buldu ve burada sık sık öğretim görevlisi olarak görev yaptı.

Bu yıllarda oluşturulan Balmontistlerin şiir çevreleri, idolü sadece şiirsel ifadede değil, hayatta da taklit etmeye çalıştı.

Zaten 1896'da Valery Bryusov, aralarında Mirra Lokhvitskaya'nın da bulunduğu "Balmont okulu" hakkında yazdı.

Pek çok şair (Lokhvitskaya, Bryusov, Andrei Bely, Vyach. Ivanov, M. A. Voloshin, S. M. Gorodetsky dahil) ona şiirler adadı ve onda "kendiliğinden bir deha", ebediyen özgür Arigon, dünyanın üzerinde yükselmeye mahkum ve tamamen dalmış " dipsiz ruhunun ifşalarında.”

1906'da Balmont, İmparator II. Nicholas hakkında "Çarımız" şiirini yazdı:

Kralımız Mukden, kralımız Tsushima.
Kralımız kanlı bir leke,
Barut ve duman kokusu,
Zihnin karanlık olduğu yer...
Kralımız kör bir sefalettir,
Hapis ve kırbaç, yargılama, infaz,
Asılan kral iki kat daha alçaktır,
Söz verdiği ama vermeye cesaret edemediği şey.
O bir korkaktır, tereddütle hisseder,
Ama olacak, hesap saati bekleniyor.
Kim hüküm sürmeye başladı - Khodynka,
Sonunda iskelede duracak.

Aynı döngüden bir başka şiir - "Son Nicholas'a" şu sözlerle bitiyordu: "Öldürülmelisin, herkes için felaket oldun."

1904-1905'te Scorpion yayınevi, Balmont'un şiirlerinden oluşan bir koleksiyonu iki cilt halinde yayınladı.

Ocak 1905'te şair, Kaliforniya'ya gittiği Meksika'ya bir gezi yaptı. Şairin seyahat notları ve denemelerinin yanı sıra Hint kozmogonik mitleri ve efsanelerine ilişkin serbest uyarlamaları daha sonra “Yılan Çiçekleri” (1910) kitabına dahil edildi. Balmont'un yaratıcılığının bu dönemi koleksiyonun piyasaya sürülmesiyle sona erdi "Güzellik Ayini. Elemental ilahiler"(1905), büyük ölçüde Rus-Japon Savaşı olaylarından esinlenmiştir.

1905'te Balmont Rusya'ya döndü ve siyasi hayatta aktif rol aldı. Şair, Aralık ayında kendi deyimiyle "Moskova'daki silahlı ayaklanmanın bir kısmında, çoğunlukla şiir aracılığıyla yer aldı." Maxim Gorky ile yakınlaşan Balmont, Sosyal Demokrat gazete "Yeni Hayat" ve A. V. Amphiteatrov'un yayınladığı Paris dergisi "Kızıl Bayrak" ile aktif işbirliğine başladı.

Aralık ayında, Moskova ayaklanmasının olduğu günlerde Balmont sık sık sokakları dolaşıyor, cebinde dolu bir tabanca taşıyor ve öğrencilere konuşmalar yapıyordu. Hatta kendisine tam bir devrimci gibi göründüğü için kendisine karşı misilleme yapılmasını bile bekliyordu. Geleceğin gösterdiği gibi sığ olmasına rağmen devrime olan tutkusu samimiydi. Tutuklanmaktan korkan şair, 1906 gecesi aceleyle Paris'e gitti.

1906'da Balmont, kendisini siyasi bir göçmen olarak görerek Paris'e yerleşti. Passy'nin sakin Paris mahallesine yerleşti, ancak zamanının çoğunu uzun mesafeler kat ederek geçirdi.

1906-1907'ye ait iki koleksiyon, K. Balmont'un ilk Rus devriminin olaylarına doğrudan yanıt verdiği çalışmalardan derlendi. “Şiirler” kitabına (St. Petersburg 1906) polis tarafından el konuldu. “İntikamcının Şarkıları”nın (Paris, 1907) Rusya'da dağıtımı yasaklandı.

Balmont, 1907 baharında Balear Adaları'nı ziyaret etti, 1909'un sonunda Mısır'ı ziyaret etti, daha sonra “Osiris Ülkesi” (1914) kitabını oluşturan bir dizi makale yazdı, 1912'de güneye bir gezi yaptı. 11 ay süren Kanarya Adaları, Güney Afrika, Avustralya, Yeni Zelanda, Polinezya, Seylan, Hindistan'ı ziyaret eden ülkeler. Okyanusya ve Yeni Gine, Samoa ve Tonga adalarının sakinleriyle iletişim onun üzerinde özellikle derin bir etki yarattı.

11 Mart 1912'de St. Petersburg Üniversitesi Neofiloloji Derneği'nin edebiyat faaliyetinin yirmi beşinci yıldönümü münasebetiyle 1000'den fazla kişinin katılımıyla yaptığı toplantıda K. D. Balmont büyük bir Rus şairi ilan edildi.

1913'te Romanov Hanesi'nin 300. yıldönümü vesilesiyle siyasi göçmenlere af çıkarıldı ve 5 Mayıs 1913'te Balmont Moskova'ya döndü. Onun için Moskova'daki Brest tren istasyonunda ciddi bir halka açık toplantı düzenlendi. Jandarma, şairin kendisini selamlayan halka konuşma yapmasını yasakladı. Bunun yerine, o zamanki basında çıkan haberlere göre, kalabalığa vadinin taze zambaklarını dağıttı.

Şairin dönüşü şerefine Özgür Estetik Derneği ile Edebiyat ve Sanat Çevresi'nde tören resepsiyonları düzenlendi.

1914 yılında Balmont'un yedi yıl süren on ciltlik şiir koleksiyonunun tamamının yayınlanması tamamlandı. Aynı zamanda bir şiir koleksiyonu yayınladı. "Beyaz mimar. Dört Lambanın Gizemi"- Okyanusya hakkındaki izlenimleriniz.

Şair 1914'ün başında Paris'e döndü, ardından Nisan ayında Gürcistan'a gitti ve burada muhteşem bir karşılama (özellikle Gürcü edebiyatının patriği Akaki Tsereteli'den bir selam) aldı ve çeşitli dersler verdi. büyük başarı Şair, Gürcü dilini incelemeye başladı ve Shota Rustaveli'nin "Kaplan Derisindeki Şövalye" şiirinin çevirisini üstlendi.

Balmont, Georgia'dan Birinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesinin onu bulduğu Fransa'ya döndü. Şair ancak Mayıs 1915'in sonunda İngiltere, Norveç ve İsveç üzerinden dolambaçlı bir rotayla Rusya'ya döndü. Eylül ayının sonunda Balmont, Rusya şehirlerine derslerle iki aylık bir geziye çıktı ve bir yıl sonra daha uzun olduğu anlaşılan ve Uzak Doğu'da sona eren turu tekrarladı ve kısa bir süreliğine oradan ayrıldı. Mayıs 1916'da Japonya.

1915'te Balmont'un teorik taslağı yayınlandı "Sihir Olarak Şiir"- 1900 tarihli "Sembolik şiir üzerine temel kelimeler" beyanının bir nevi devamı. Şair, lirik şiirin özü ve amacına ilişkin bu incelemesinde “büyülü büyülü güç” ve hatta “fiziksel güç” kelimesine atfetmiştir.

Balmont, Şubat Devrimi'ni memnuniyetle karşıladı, Proleter Sanatlar Derneği'nde işbirliği yapmaya başladı, ancak kısa süre sonra yeni hükümet konusunda hayal kırıklığına uğradı ve savaşın muzaffer bir sona kadar devam etmesini talep eden Kadet Partisi'ne katıldı.

Jurgis Baltrushaitis'in isteği üzerine A.V. Lunacharsky'den eşi, kızı ve uzak akrabası A.N. Ivanova ile birlikte bir iş gezisi için geçici olarak yurt dışına çıkma izni alan Balmont, 25 Mayıs 1920'de Rusya'dan sonsuza kadar ayrıldı ve Revel aracılığıyla Paris'e ulaştı.

Balmont ve ailesi Paris'te mobilyalı küçük bir daireye yerleştiler.

Şair kendini bir anda iki ateşin arasında buldu. Bir yandan göçmen topluluğu onun Sovyet sempatizanı olduğundan şüpheleniyordu.

Öte yandan, Sovyet basını onu, "yalanlar pahasına" kendi özgürlüğünü elde eden ve Sovyet hükümetinin güvenini kötüye kullanan, "kurnaz bir aldatıcı" olarak damgalamaya başladı. kitlelerin devrimci yaratıcılığı.”

Kısa süre sonra Balmont Paris'ten ayrıldı ve 1921-1922'yi geçirdiği Brittany eyaletinin Capbreton kasabasına yerleşti.

1924'te Aşağı Charente'de (Chateleyon), 1925'te Vendée'de (Saint-Gilles-sur-Vie) ve 1926 sonbaharının sonlarına kadar Gironde'de (Lacano-Océan) yaşadı.

Kasım 1926'nın başında Lacanau'dan ayrıldıktan sonra Balmont ve eşi Bordeaux'ya gitti. Balmont, Capbreton'da sık sık bir villa kiraladı, burada birçok Rus ile iletişim kurdu ve 1931'in sonuna kadar aralıklı olarak yaşadı, sadece yazı değil kış aylarını da burada geçirdi.

Balmont, ülkeyi terk ettikten kısa bir süre sonra Sovyet Rusya'ya karşı tavrını açıkça dile getirdi.

1921'de şöyle yazmıştı: "Rus halkı, talihsizliklerinden ve en önemlisi, acımasız, kötü yöneticilerin vicdansız, sonsuz yalanlarından gerçekten bıktı."

Makalede "Kanlı Yalancılar"şair, 1917-1920'de Moskova'daki hayatının iniş çıkışlarını anlattı. 1920'lerin başındaki göçmen dergilerinde "Şeytanın aktörleri", "kanlı" Rus toprakları, "Rusya'nın aşağılanma günleri", Ruslara giden "kırmızı damlalar" hakkındaki şiirsel dizeleri arazi düzenli olarak ortaya çıktı. Bu şiirlerin bir kısmı koleksiyona dahil edildi "Bulanık"(Paris, 1922) - şairin ilk göçmen kitabı.

1923 yılında K. D. Balmont, M. Gorky ve I. A. Bunin ile eş zamanlı olarak R. Rolland tarafından Nobel Edebiyat Ödülü'ne aday gösterildi.

1927 yılında bir gazetecilik makalesinde "Kırmızı Başlıklı Kız İçin Küçük Bir Zooloji" Balmont, Polonya'daki Sovyet tam yetkili temsilcisi D.V. Bogomolov'un skandal konuşmasına tepki gösterdi; resepsiyonda Adam Mickiewicz'in ünlü şiiri "Muskovit Dostlarına" (başlığın genel kabul görmüş çevirisi "Rus Dostları"dır)'da sözde hitap ettiğini belirtti. gelecek - modern Bolşevik Rusya'ya. Aynı yıl Paris'te "Rus Yazarlar Grubu" imzalı "Dünya Yazarlarına" isimsiz bir çağrı yayınlandı. Rusya, Mayıs 1927."

“Doğru” yöne yönelen arkadaşının aksine Balmont genel olarak “sol”, liberal-demokratik görüşlere bağlıydı, fikirleri eleştiriyordu, “uzlaşmacı” eğilimleri (smenovekhizm, Avrasyacılık vb.), radikal siyasi görüşleri kabul etmiyordu. hareketler (faşizm). Aynı zamanda eski sosyalistlerden - A.F. Kerensky, I.I. Fondaminsky'den uzak durdu ve 1920-1930'larda Batı Avrupa'nın "sola doğru hareketini" dehşetle izledi.

Balmont, Batı Avrupalı ​​​​yazarların SSCB'de olup bitenlere kayıtsızlığından öfkelendi ve bu duygu, tüm Batı yaşam tarzına ilişkin genel hayal kırıklığının üzerine eklendi.

Göçün Balmont için bir düşüş işareti olduğu genel olarak kabul edildi. Pek çok Rus göçmen şairin paylaştığı bu görüş, daha sonra defalarca tartışıldı. Balmont bu yıllarda farklı ülkelerde “Dünyaya Hediye”, “Aydınlık Saat” (1921), “Haze” (1922), “Benimki onun için” şiir kitapları yayınladı. Rusya Hakkında Şiirler" (1923), "Genişleyen Mesafede" (1929), "Kuzey Işıkları" (1933), "Mavi At Nalı", "Işık Servisi" (1937).

1923'te "Yeni Orak Altında" ve "Hava Yolu" adlı otobiyografik düzyazı kitapları, 1924'te ise "Evim Nerede?" adlı bir anı kitabı yayınladı. (Prag, 1924), 1919 kışında devrimci Rusya'da yaşadıklarını anlatan "Gecedeki Meşale" ve "Beyaz Rüya" adlı belgesel yazıları yazdı. Balmont, Polonya, Çekoslovakya ve Bulgaristan'da uzun konferans turları yaptı, 1930 yazında Litvanya'ya bir gezi yaptı ve aynı zamanda Batı Slav şiirini tercüme etti, ancak Balmont'un bu yıllardaki çalışmalarının ana teması Rusya olarak kaldı: onun anıları ve özlemi ne kaybolmuştu.

1932'de şairin ciddi bir akıl hastalığından muzdarip olduğu ortaya çıktı. Ağustos 1932'den Mayıs 1935'e kadar Balmont'lar Paris yakınlarındaki Clamart'ta yoksulluk içinde yaşadılar. 1935 baharında Balmont kliniğe kabul edildi.

Nisan 1936'da Parisli Rus yazarlar, Balmont'un yazma faaliyetinin ellinci yıldönümünü, hasta şaire yardım etmek için fon toplamak amacıyla tasarlanmış yaratıcı bir akşamla kutladılar. “Şairler için Yazarlar” başlıklı geceyi düzenleyen komitede Rus kültürünün ünlü isimleri yer aldı: I. S. Shmelev, M. Aldanov, I. A. Bunin, B. K. Zaitsev, A. N. Benois, A. T. Grechaninov, P. N. Milyukov, S. V. Rachmaninov.

1936'nın sonunda Balmont ve Tsvetkovskaya, Paris yakınlarındaki Noisy-le-Grand'a taşındı. Şair, hayatının son yıllarında dönüşümlü olarak M. Kuzmina-Karavaeva'nın idare ettiği Ruslar için bir yardım evinde ve ucuz bir şekilde döşenmiş bir dairede kaldı. Balmont, kendisini tanıyanların anılarına göre, aydınlanma saatlerinde, akıl hastalıklarının yatıştığı saatlerde, mutluluk duygusuyla “Savaş ve Barış” kitabını açtı veya eski kitaplarını yeniden okudu; Uzun zamandır yazı yazamıyordu.

1940-1942'de Balmont Noisy-le-Grand'dan ayrılmadı. Burada, Rus Evi barınağında 23 Aralık 1942 gecesi zatürreden öldü. Yerel Katolik mezarlığına, üzerinde "Constantin Balmont, poète russe" ("Konstantin Balmont, Rus şair") yazan gri bir taş mezar taşının altına gömüldü.

Şairle vedalaşmak için Paris'ten birkaç kişi geldi: B.K. Zaitsev ve eşi, Yu.Baltrushaitis'in dul eşi, iki veya üç tanıdık ve kızı Mirra.

Fransız halkı, şairin ölümünü, Hitler yanlısı Parisian Messenger'da çıkan ve o zamanlar alışılmış olduğu gibi, bir zamanlar devrimcileri desteklediği için merhum şairi kapsamlı bir şekilde kınayan bir makaleden öğrendi.

1960'ların sonlarından beri. Balmont'un şiirleri SSCB'deki antolojilerde yayınlanmaya başladı. 1984 yılında seçilmiş eserlerden oluşan geniş bir koleksiyon yayınlandı.

Konstantin Balmont'un kişisel hayatı

Balmont, otobiyografisinde aşık olmaya çok erken başladığını şöyle anlattı: “Bir kadına dair ilk tutkulu düşünce beş yaşındaydı, ilk gerçek aşk dokuz yaşındaydı, ilk tutku ise on dört yaşındaydı. .”

Şair, şiirlerinden birinde "Sayısız şehirde dolaşırken, her zaman tek bir şeyden keyif alırım - aşk" diye itiraf etti.

1889'da Konstantin Balmont evlendi Larisa Mihaylovna Garelina Shuya imalatçısının kızı, "Botticelli tipinde güzel bir genç bayan." Tanışmayı kolaylaştıran anne evliliğe şiddetle karşı çıktı ancak genç adam kararında kararlıydı ve ailesinden kopmaya karar verdi.

“Güzel bir kızla evlendiğimde henüz yirmi iki yaşında değildim ve baharın başlarında, daha doğrusu kışın sonunda Kafkasya'ya, Kabardey bölgesine ve oradan da Gürcistan boyunca yola çıktık. Kutsanmış Tiflis ve Transkafkasya'ya Giden Askeri Yol” diye yazdı daha sonra.

Ancak balayı gezisi mutlu bir aile hayatına giriş olmadı.

Araştırmacılar genellikle Garelina hakkında Balmont'a "şeytani bir yüzle, hatta şeytani bir yüzle" sevgi gösteren ve ona kıskançlıkla eziyet eden nevrastenik bir doğa olarak yazıyorlar. Şairin günah çıkarma şiiri "Orman Yangını"nın da gösterdiği gibi, onu şaraba çevirenin kendisi olduğu genel olarak kabul edilir.

Karısı, kocasının ne edebi özlemlerine ne de devrimci duygularına sempati duymuyordu ve kavgalara yatkındı. Balmont'u 13 Mart 1890 sabahı intihara teşebbüs etmeye iten şey, birçok bakımdan Garelina ile yaşadığı acı dolu ilişkiydi. Balmont, yalnızca kısmi olan iyileşmesinden kısa bir süre sonra (topallık hayatının geri kalanında onunla kaldı) L. Garelina'dan ayrıldı.

Bu evlilikte doğan ilk çocuk öldü, ikinci oğlu Nikolai daha sonra sinir bozukluğu yaşadı.

Şairden ayrılan Larisa Mihaylovna, gazeteci ve edebiyat tarihçisi N.A. Engelhardt ile evlendi ve onunla uzun yıllar barış içinde yaşadı. Bu evlilikten olan kızı Anna Nikolaevna Engelhardt, Nikolai Gumilyov'un ikinci eşi oldu.

Şairin ikinci eşi Ekaterina Alekseevna Andreeva-BalmontÜnlü Moskova yayıncıları Sabashnikov'ların bir akrabası olan (1867-1952), zengin bir tüccar ailesinden geliyordu (Andreev'ler sömürge malları dükkanlarına sahipti) ve nadir eğitim ile ayırt ediliyordu.

Çağdaşlar ayrıca "güzel siyah gözlü" bu uzun ve ince genç kadının dış çekiciliğine de dikkat çekti. Uzun süre A.I. Urusov'a karşılıksız aşıktı. Andreeva'nın hatırladığı gibi Balmont hızla onunla ilgilenmeye başladı, ancak uzun süre karşılık vermedi. İkincisi ortaya çıktığında şairin evli olduğu ortaya çıktı: sonra ebeveynler kızlarının sevgilisiyle tanışmasını yasakladı. Ancak "en yeni ruh"la aydınlanan Ekaterina Alekseevna, ritüellere formalite olarak baktı ve kısa süre sonra şairin yanına taşındı.

Garelina'nın ikinci bir evliliğe girmesine izin veren boşanma davası, kocasının sonsuza kadar evlenmesini yasakladı, ancak damadın evli olmadığını belirten eski bir belge bulduktan sonra aşıklar 27 Eylül 1896'da evlendiler ve ertesi gün evlendiler. yurt dışına Fransa'ya gitti.

Balmont ve E. A. Andreeva ortak bir edebi ilgiyle birleşti; çift, özellikle Gerhart Hauptmann ve Odd Nansen'in birçok ortak çevirisini gerçekleştirdi.

1901'de kızları Ninika doğdu - şairin "Peri Masalları" koleksiyonunu adadığı Nina Konstantinovna Balmont-Bruni (1989'da Moskova'da öldü).

1900'lerin başında Paris'te Balmont tanıştı Elena Konstantinovna Tsvetkovskaya(1880-1943), General K. G. Tsvetkovsky'nin kızı, o zamanlar Sorbonne Matematik Fakültesi öğrencisi ve şiirlerinin tutkulu bir hayranı. Bazı mektuplarına bakılırsa Balmont, Tsvetkovskaya'ya aşık değildi, ancak çok geçmeden ona gerçekten sadık, sadık bir arkadaş olarak ihtiyaç duymaya başladı.

Yavaş yavaş "nüfuz alanları" bölündü: Balmont ya ailesiyle birlikte yaşadı ya da Elena ile birlikte ayrıldı. Mesela 1905'te üç aylığına Meksika'ya gittiler.

Şairin aile hayatı, E.K. Tsvetkovskaya'nın Aralık 1907'de karmaşık ve derin duygular beslediği şair Mirra Lokhvitskaya'nın anısına Mirra adında bir kız çocuğu doğurmasının ardından tamamen karıştı. Çocuğun ortaya çıkışı nihayet Balmont'u Elena Konstantinovna'ya bağladı, ancak aynı zamanda Ekaterina Alekseevna'dan ayrılmak da istemedi.

Zihinsel ıstırap bir çöküşe yol açtı: 1909'da Balmont yeni bir intihar girişiminde bulundu, tekrar pencereden atladı ve yine hayatta kaldı. Balmont, 1917 yılına kadar Tsvetkovskaya ve Mirra ile birlikte St. Petersburg'da yaşadı ve zaman zaman Andreeva ve kızı Nina'yı ziyaret etmek için Moskova'ya geldi.

Balmont, üçüncü (medeni hukuk) eşi E.K. Tsvetkovskaya ve kızı Mirra ile birlikte Rusya'dan göç etti.

Ancak Andreeva ile dostane ilişkilerini kesmedi. Ancak 1934'te Sovyet vatandaşlarının yurtdışında yaşayan akraba ve arkadaşlarıyla yazışmaları yasaklandığında bu bağlantı kesintiye uğradı.

E. A. Andreeva'nın aksine Elena Konstantinovna "günlük yaşamda çaresizdi ve hayatını hiçbir şekilde organize edemiyordu." Balmont'u her yerde takip etmenin görevi olduğunu düşünüyordu: görgü tanıkları onun "çocuğunu evde bıraktığını, kocasını bir meyhaneye kadar takip ettiğini ve onu 24 saat boyunca oradan çıkaramadığını" hatırladı.

E.K. Tsvetkovskaya'nın şairin son aşkı olmadığı ortaya çıktı. Prensesle Mart 1919'da başlayan tanışıklığı Paris'te yeniden başladı. Dagmar Şahovskoy(1893-1967). "Sevdiklerimden biri, yarı İsveçli, yarı Polonyalı, Prenses Dagmar Shakhovskaya, kızlık soyadı Barones Lilienfeld, Ruslaşmış, bana birden fazla kez Estonya şarkıları söyledi" - Balmont, mektuplarından birinde sevgilisini böyle tanımladı.

Shakhovskaya, Balmont'un iki çocuğunu doğurdu - Georgy (Georges) (1922-1943) ve Svetlana (d. 1925).

Şair ailesinden ayrılamadı; Shakhovskaya ile yalnızca ara sıra buluşuyor, ona sık sık, neredeyse her gün yazıyor, aşkını defalarca ilan ediyor, izlenimleri ve planları hakkında konuşuyordu. Mektuplarından ve kartpostallarından 858 tanesi hayatta kaldı.

Balmont'un duyguları daha sonraki şiirlerinin çoğuna ve “Yeni Orak Altında” (1923) adlı romana yansıdı. Öyle olsa bile, hayatının son, en felaket yıllarını Balmont'la geçiren D. Shakhovskaya değil, E. Tsvetkovskaya idi. Şairin ölümünden bir yıl sonra 1943'te öldü.

Mirra Konstantinovna Balmont (evliliğinde - Boychenko, ikinci evliliğinde - Autina) şiir yazdı ve 1920'lerde Aglaya Gamayun takma adı altında yayımlandı. 1970 yılında Noisy-le-Grand'da öldü.

Konstantin Balmont'un eserleri

“Şiir koleksiyonu” (Yaroslavl, 1890)
“Kuzey gökyüzünün altında (zeka, kıtalar, soneler)” (St. Petersburg, 1894)
“Karanlığın enginliğinde” (Moskova, 1895 ve 1896)
"Sessizlik. Lirik şiirler" (St. Petersburg 1898)
“Binaları yakmak. Modern ruhun sözleri" (Moskova, 1900)
“Güneş gibi olacağız. Semboller Kitabı" (Moskova, 1903)
"Sadece aşk. Yedi Çiçek" (M., "Grif", 1903)
"Güzellik Ayini. Elemental ilahiler" (M., "Grif", 1905)
“Masallar (Çocuk Şarkıları)” (M., “Grif”, 1905)
"Toplu Şiirler" M., 1905; 2. baskı. M., 1908.
“Kötü Büyüler (Büyü Kitabı)” (M., “Altın Post”, 1906)
"Şiirler" (1906)
“Ateş Kuşu (Slav Borusu)” (M., “Akrep”, 1907)
"Güzellik Ayini (Spontane İlahiler)" (1907)
"İntikamcının Şarkıları" (1907)
“Üç Çiçeklenme (Gençlik ve Güzellik Tiyatrosu)” (1907)
"Sadece aşk". 2. baskı (1908)
“Zamanın Yuvarlak Dansı (Vseglasnost)” (M., 1909)
"Havadaki Kuşlar (Şarkı Söyleyen Hatlar)" (1908)
“Yeşil Vertograd (Öpüşme Sözleri)” (St. Petersburg, “Kuşburnu”, 1909)
“Bağlantılar. Seçilmiş Şiirler. 1890-1912" (M.: Akrep, 1913)
“Beyaz Mimar (Dört Lambanın Gizemi)” (1914)
“Kül (Bir ağacın vizyonu)” (Moskova, ed. Nekrasov, 1916)
"Güneşin, Balın ve Ayın Soneleri" (1917; Berlin, 1921)
“Toplu şarkı sözleri” (Kitap 1-2, 4-6. M., 1917-1918)
“Yüzük” (M., 1920)
“Yedi Şiir” (M., “Zadruga”, 1920)
"Seçilmiş Şiirler" (New York, 1920)
“Güneş ipliği. İzbornik" (1890-1918) (M., Sabashnikov tarafından yayınlandı, 1921)
"Gamajun" (Stockholm, "Kuzey Işıkları", 1921)
“Dünyaya Hediye” (Paris, “Rus Toprakları”, 1921)
"Parlak Saat" (Paris, 1921)
“Çalışan Çekiç Şarkısı” (M., 1922)
"Bulanıklık" (Paris, 1922)
“Yeni Orak Altında” (Berlin, Slovo, 1923)
“Benimki - Onun (Rusya)” (Prag, “Alev”, 1924)
“Genişleyen Mesafede (Rusya Hakkında Şiir)” (Belgrad, 1929)
"Ruhların Suç Ortaklığı" (1930)
“Kuzey Işıkları” (Litvanya ve Rusya Hakkında Şiirler) (Paris, 1931)
"Mavi At Nalı" (Sibirya ile ilgili Şiirler) (1937)
"Hafif Hizmet" (Harbin, 1937)

Konstantin Balmont'un makale ve deneme koleksiyonları

“Dağ Zirveleri” (Moskova, 1904; birinci kitap)
“Antik Çağın Çağrıları. Eskilerin ilahileri, şarkıları ve planları" (Pb., 1908, Berlin, 1923)
“Yılan Çiçekleri” (“Meksika'dan Seyahat Mektupları”, M., Akrep, 1910)
"Deniz Parıltısı" (1910)
“Şafağın Parıltısı” (1912)
"Osiris Ülkesi" Mısır yazıları. (M., 1914)
“Sihir olarak şiir” (M., Akrep, 1915)
“Doğada ışık ve ses ve Scriabin’in ışık senfonisi” (1917)
"Evim nerede?" (Paris, 1924)

Konstantin Balmont (1867-1942), Gümüş Çağı Rus şiirinin en parlak temsilcilerinden biri olan harika bir sembolist şairdir. Çok sayıda filolojik incelemenin, eleştirel makalenin ve tarihi ve edebi çalışmanın yazarı. Balmont, birçok dilde yazılmış eserlerin Rusçaya uyarlanmasında görev almış yetenekli bir çevirmendir. 19. yüzyılın 90'lı yıllarının sonlarından bu yana, "Rus şiirinin güneş kralı" lakabını aldığı Rus şiirinde tam anlamıyla hüküm sürdü.

Çocukluk ve gençlik

Konstantin Balmont, 15 Haziran 1867'de ebeveynlerinin mülkünün bulunduğu Vladimir eyaletinin küçük Gumnishchi köyünde doğdu. Babası toprak sahiplerinden geliyordu ve önce sulh hakimi olarak çalıştı, ardından zemstvo hükümetinde görev yapmak üzere harekete geçti. Annesi Vera Nikolaevna iyi eğitimliydi ve erken çocukluktan itibaren oğlunu edebi yaratıcılığın sınırsız dünyasına çekti.

Çocuk 10 yaşındayken aile Shuya şehrine taşındı. Burada Konstantin yerel spor salonunda okumak üzere görevlendirildi, ancak 7. sınıfta devrimci bir çevrenin faaliyetlerine katıldığı için okuldan atıldı. Bu nedenle eğitimini Vladimir Gymnasium'da tamamlamak zorunda kaldı. Balmont, 1886'da Moskova Üniversitesi'nde eğitimine başladı ancak burada da işler yolunda gitmedi. Bir yıl sonra öğrenci çevrelerindeki hükümet karşıtı çalışmaları nedeniyle okuldan atıldı ve Shuya'ya sürgüne gönderildi.

Balmont, üniversiteye geri gönderilmesine rağmen hiçbir zaman yüksek öğrenim görmedi. Şiddetli sinir yorgunluğu nedeniyle mezun olduğu okulun duvarlarını terk etti. Şairin de girdiği Yaroslavl Demidov Lisesi'nde eğitimini tamamlamak mümkün olmadı. Ancak çalışkanlığı ve sıkı çalışması sayesinde, yaklaşık 15 dil öğrenen ve kimya, tarih ve etnografya konularında bilgili olan neslinin en bilgili temsilcilerinden biri oldu.

Şiirsel yol

1890'da Balmont'un ilk kitabı “Toplu Şiirler” Yaroslavl'da yayınlandı. Bu dönemin yapıtları, neredeyse her şiiri altüst eden hüznü ve melankolisiyle geç popülizmin açık izlerini taşır. Yazar, küçük baskının neredeyse tamamını satın aldı ve kendi elleriyle yok etti.

İlk başta Konstantin, şiirsel kelimenin diğer birçok ustasının geçmişinden pek öne çıkmıyordu. Ustalığının gelişiminin zaten izlendiği "Kuzey Gökyüzünün Altında" (1894) ve "Sınırsız" (1895) adlı iki şiir koleksiyonunun yayınlanmasından sonra durum değişmeye başlar. V. Bryusov ile tanışmak şiirdeki yerimi görmemi sağladı ve kendime olan güvenimi büyük ölçüde güçlendirdi. 1898'de yazarının büyüklüğü hakkında hiçbir şüphe bırakmayan "Sessizlik" koleksiyonu ortaya çıktı.

Yeni yüzyılın başında Balmont'un yaratıcılığı gelişti. 1900 yılında şairin şöyle dediği önsözde “Yanan Binalar” koleksiyonu yayınlandı: “Bu kitapta sadece kendim adına değil, aynı zamanda sessiz kalan başkaları adına da konuşuyorum.”. 1902'de Konstantin Dmitrievich, hükümet karşıtı şiir "Küçük Sultan"ı okumak için yurtdışına gitmek zorunda kaldı. Eski Dünyanın birçok ülkesini, ABD'yi ve Meksika'yı ziyaret etti ve ancak 1905'te Rusya'ya döndü. Bu dönemde en iyi koleksiyonlardan bazıları olan “Sadece Aşk” ve “Güneş Gibi Olalım” (1903) onun kaleminden çıktı. A. Blok, ikincisini sembolizmin en büyük yaratımlarından biri olarak adlandıracaktır. Şairin kendisi bunu inkar etmedi ve otobiyografilerinden birinde şunları yazdı: “Benden önce Rusya'da nasıl sesli şiir yazılacağını bilmediklerine ikna oldum”.

İlk Rus devrimi, “Şiirler” (1906) ve “İntikamcının Şarkıları” (1907) şiir koleksiyonlarında yer alan bir dizi şiirle Balmont'un kalbinde yankı buldu. Çarlık hükümetinin olumsuz tepkisini almak istemeyen Fransa'ya göç etti ve 1913'e kadar orada yaşadı. Böylece şair, o dönemde ülkede yaşanan şiddetli sembolist tartışmadan kendini geri çekti. Ama her zaman olduğu gibi verimli, çok ve kolay yazıyor, 1908-1909'da üç koleksiyon yayınlıyor: "Zamanın Yuvarlak Dansı", "Havadaki Kuşlar" ve "Yeşil Vertograd".

Rusya'ya döndüğünde Konstantin Dmitrievich, büyük yankı uyandıran bir dizi eleştirel makalenin yazarı olarak zaten biliniyordu - "Dağ Zirveleri" (1904), "Beyaz Şimşek" (1908) ve "Deniz Parıltısı" (1910). .

Balmont, çarlık iktidarının düşüşünü kabul etti, ancak İç Savaş olayları onu çok korkuttu ve Halk Eğitim Komiseri Lunacharsky'nin himayesini kullanarak yurt dışına çıkmayı başardı. Şair ilk başta bu ayrılığı geçici olarak değerlendirdi, ancak yolculuk uzun bir göçe dönüştü.

Sürgünde yaşam

Balmont yurtdışındaki yaşamının ilk on yılında oldukça verimli geçti. Kaleminden pek çok muhteşem koleksiyon çıkıyor - "Madenden ona. Rusya Hakkında Şiirler" (1923), "Dünyaya Hediye" (1921), "Genişleyen Mesafede" (1929). Bu sırada “Yeni Orak Altında” otobiyografik düzyazı ve “Evim Nerede?” anı kitabı ortaya çıktı.

30'lu yılların başlarında Balmont ailesi yoksulluğu tam anlamıyla yaşadı. Rus yazarlara yardım etmek için ara sıra fonlardan alınan fonlar durumu kurtarmadı. Şairin ciddi bir akıl hastalığı teşhisi konulduktan sonra durum daha da kötüleşti. 1935'ten bu yana bir yardım evinde ve ucuz bir kiralık dairede yaşamak arasında gidip geldi. Nadir içgörü anlarında Savaş ve Barış'ı ve eski eserlerini yeniden okumaya çalıştı. Rus şair, 23 Aralık 1942'de Paris'teki bir Rus yetimhanesinde öldü.

Şair-yenilikçi

Konstantin Balmont, haklı olarak sembolizmin seçkin temsilcilerinden biri olarak kabul ediliyor ve empresyonist yönünü kişileştiriyor. Şiirleri olağanüstü müzikalitesi ve renkliliğiyle öne çıkıyor. Ona göre güzellik, önümüze ya meleksi bir saf ve parlak ya da şeytani bir karanlık ve korkunç görünen müthiş bir unsurla ilişkilendiriliyordu. Ancak element ne olursa olsun, her zaman özgür, mantıksız ve canlı kalır, tamamen insan zihninin kontrolünün dışında kalır.

Balmont, gerçeklikten alışılmadık derecede uzak olan reenkarnasyonların zengin dünyasında kendi "Ben"ini diğerlerinden daha derin tanımlamayı başardı. Bu dünya hakkında bir hikaye anlatmaya çalışmıyor. Bunun yerine kişisel izlenimlerini ve ruh hallerini okuyucuyla paylaşıyor, öznel dünyasıyla gerçekliği değiştirmeye çalışıyor. Balmont, dönemin siyasi ve sosyal olaylarına duyarlı ve makul bir tepkiyle ortaya çıkan derin demokrasiyle karakterize edildi.

O. Mandelstam bir zamanlar Balmont'un şiirini çok doğru bir şekilde "var olmayan bir fonetik gücün yabancı bir temsili" olarak tanımlamıştı.

Kişisel hayat

Ivanovo-Voznesensk'li bir imalatçının kızı olan ilk eşi Larisa Garelina ile 1888'de amatör sahnede sahne aldığı tiyatroda tanıştı. Düğünden önce bile şairin annesi kategorik olarak evliliğe karşıydı ve haklı olduğu ortaya çıktı. Mutlu bir aile hayatı işe yaramadı. Karısının alkol tutkusu, ilk çocuğunun ölümü ve ikincisinin ciddi hastalığı ile kronik yoksulluk şairin hayatını imkansız hale getirdi. İntihara bile kalkıştı ama planını tamamlayamadı. Daha sonra bu bölüm “Beyaz Gelin”, “Gecede Bir Çığlık” ve diğer bazı eserler dizisinde ifadesini bulacaktır.

Şair Mirra Lokhvitskaya, Garelina'dan boşandıktan sonra Balmont'un yeni ilham perisi oldu. Tanıştığımızda evli ve beş çocuğu vardı. Şairlerin yakın ilişkileri edebiyatla ilgili ortak görüşlerden doğmuştur. Ancak ciddi bir hastalık nedeniyle erken ölüm, romantizmi kesintiye uğrattı. Balmont, sevgilisinin onuruna en iyi koleksiyonlardan biri olan "Güneş Gibi Olalım" ı yayınlayacak ve onun anısına, yeni nikahsız eşi Elena Tsvetkovskaya Mirra'dan kızına isim verecek. Daha sonra şair şunları yazar: "Ona karşı olan hislerimin parlak yılları... çalışmalarıma açıkça yansıdı".

Konstantin Dmitrievich'in ikinci resmi karısının, ebeveynleri büyük tüccar olan Ekaterina Andreeva-Balmont olduğu ortaya çıktı. Kocası gibi o da bir yazardı. Balmont ile birlikte çevirilerle, özellikle G. Hauptmann ve O. Nansen'in eserlerinin Rus diline uyarlanmasıyla uğraştılar. 1901'de çiftin, babasının onuruna "Peri Masalları" adlı bir şiir koleksiyonu yazacağı Nika adında bir kızı vardı. Yabancı dönemdeki bir diğer tutku ise şairin şefkatli duygularla dolu 858 aşk mektubunu ithaf ettiği Dagmar Shakhovskaya olacaktır. Ancak hayatının son yıllarını yavaş yavaş solan şairle geçirecek olan o değil, nikahsız eşi Ekaterina Tsvetkovskaya'dır.

Biyografi

Çocukluk

Edebi ilk

Şöhret Yükselişi

Popülerliğin zirvesi

Yetkililerle çatışma

Dönüş: 1913-1920

İki devrim arasında

Sürgündeki yaratıcılık

hayatın son yılları

Çeviri faaliyetleri

Kişisel hayat

Yaratıcılığın analizi

1905-1909'un Yaratıcılığı

Geç Balmont

Dünya görüşünün evrimi

Balmont ve Mirra Lokhvitskaya

Balmont ve Maksim Gorki

Balmont ve I. S. Shmelev

Görünüm ve karakter

Çalışmalar (favoriler)

Şiir koleksiyonları

Makale ve deneme koleksiyonları

Konstantin Dmitriyeviç Balmont(3 Haziran (15), 1867, Gumnishchi köyü, Shuisky bölgesi, Vladimir eyaleti - 23 Aralık 1942, Noisy-le-Grand, Fransa) - sembolist şair, çevirmen, denemeci, Rus şiirinin en önde gelen temsilcilerinden biri Gümüş Çağı. Birçok dilden çevrilmiş 35 şiir koleksiyonu, 20 düzyazı kitabı yayımlandı (W. Blake, E. Poe, P. B. Shelley, O. Wilde, G. Hauptmann, C. Baudelaire, G. Suderman; İspanyolca şarkılar, Slovakça, Gürcü destanı, Yugoslav, Bulgar, Litvanya, Meksika, Japon şiiri). Otobiyografik düzyazı, anılar, filolojik incelemeler, tarihi ve edebi çalışmalar ve eleştirel makalelerin yazarı.

Biyografi

Konstantin Balmont, 3 (15) Haziran 1867'de Vladimir eyaletinin Shuisky ilçesine bağlı Gumnishchi köyünde yedi oğlunun üçüncüsü olarak dünyaya geldi. Şairin dedesinin deniz subayı olduğu bilinmektedir. Peder Dmitry Konstantinovich Balmont (1835-1907), Shuisky bölge mahkemesinde ve zemstvo'da görev yaptı: önce üniversite kayıt memuru olarak, sonra sulh hakimi olarak ve son olarak bölge zemstvo konseyinin başkanı olarak. Rahibe Vera Nikolaevna, kızlık soyadı Lebedeva, edebiyatı sevdikleri ve profesyonel olarak edebiyatla uğraştıkları bir general ailesinden geliyordu; yerel basında yer aldı, edebiyat akşamları ve amatör gösteriler düzenledi; Geleceğin şairinin dünya görüşü üzerinde güçlü bir etkisi oldu, onu müzik, edebiyat, tarih dünyasıyla tanıştırdı ve ona "kadın ruhunun güzelliğini" kavramayı öğreten ilk kişi oldu. Vera Nikolaevna yabancı dilleri iyi biliyordu, çok okudu ve "bazı özgür düşünceye yabancı değildi": evde "güvenilmez" misafirler kabul edildi. Balmont'un, kendisinin de yazdığı gibi, "dizginlenmemişliği ve tutkuyu" ve tüm "zihinsel yapısını" annesinden miras aldığını söylüyor.

Çocukluk

Geleceğin şairi, beş yaşındayken ağabeyine okuma ve yazmayı öğreten annesini izleyerek kendi başına okumayı öğrendi. Duygulanan baba bu vesileyle Konstantin'e ilk kitabını verdi: "Okyanusyalıların vahşileri hakkında bir şeyler." Anne oğlunu en iyi şiir örnekleriyle tanıştırdı. “İlk okuduğum şairler halk şarkıları Nikitin, Koltsov, Nekrasov ve Puşkin'di. Şair daha sonra, dünyadaki tüm şiirler arasında en çok Lermontov'un "Dağ Zirveleri"ni (Goethe, Lermontov değil) seviyorum, diye yazdı. Aynı zamanda, 1910'larda, "...Şiirdeki en iyi öğretmenlerim arazi, bahçe, dereler, bataklık gölleri, yaprakların hışırtısı, kelebekler, kuşlar ve şafaklardı" diye hatırladı. Daha sonra, yakınında mütevazı bir mülkün bulunduğu, gölgeli bir bahçeyle çevrili eski bir ev olan bir düzine kulübenin bulunduğu bir köy hakkında "Konfor ve sessizliğin güzel, küçük bir krallığı" diye yazdı. Şair, hayatının ilk on yılının geçtiği harman yerlerini ve memleketini hayatı boyunca anmış ve onları her zaman büyük bir sevgiyle anlatmıştır.

Büyük çocukları okula gönderme zamanı geldiğinde aile Shuya'ya taşındı. Şehre taşınmak doğadan kopmak anlamına gelmiyordu: Balmont'ların geniş bir bahçeyle çevrili evi, Teza Nehri'nin pitoresk kıyısında duruyordu; Avlanmayı seven baba sık sık Gumnishchi'ye giderdi ve Konstantin ona diğerlerinden daha sık eşlik ederdi. 1876'da Balmont, daha sonra "fabrikaları nehrin havasını ve suyunu bozan bir çöküş ve kapitalistler yuvası" olarak adlandırdığı Shuya spor salonunun hazırlık sınıfına girdi. İlk başta çocuk ilerleme kaydetti, ancak kısa süre sonra çalışmalarından sıkıldı ve performansı düştü, ancak art arda okuma zamanı geldi ve Fransızca ve Almanca eserleri orijinalinden okudu. Okuduklarından etkilenerek on yaşında şiir yazmaya başladı. "Parlak güneşli bir günde ortaya çıktılar, aynı anda iki şiir, biri kışla ilgili, diğeri yazla ilgili" diye hatırladı. Ancak bu şiirsel çabalar annesi tarafından eleştirildi ve çocuk altı yıl boyunca şiirsel deneyini tekrarlamaya kalkışmadı.

Balmont, 1884 yılında yedinci sınıftan itibaren lise öğrencileri, misafir öğrenciler ve öğretmenlerden oluşan yasadışı bir çevreye üye olduğu ve Shuya'daki Narodnaya Volya partisinin yürütme komitesinin bildirilerinin basılması ve dağıtılmasıyla uğraştığı için okuldan atıldı. Şair daha sonra bu erken dönem devrimci ruh halinin arka planını şu şekilde açıkladı: “...Mutluydum ve herkesin de aynı derecede iyi hissetmesini istedim. Bana öyle geliyordu ki, eğer sadece benim ve birkaç kişi için iyiyse, çirkindi.”

Annesinin çabalarıyla Balmont, Vladimir şehrindeki spor salonuna transfer edildi. Ancak burada, "denetçi" görevlerini gayretle yerine getiren bir Yunanca öğretmeninin evinde yaşamak zorunda kaldı. 1885'in sonunda son sınıf öğrencisi Balmont edebiyata ilk adımını attı. Şiirlerinden üçü St. Petersburg'un popüler dergisi “Picturesque Review”da (2 Kasım - 7 Aralık) yayınlandı. Bu olay, Balmont'un spor salonundaki eğitimini tamamlayana kadar yayın yapmasını yasaklayan akıl hocası dışında kimse tarafından fark edilmedi. Balmont, kendi deyimiyle “bir buçuk yıl hapishanedeymiş gibi yaşayarak” 1886 yılında kurstan mezun oldu. “Spor salonunu tüm gücümle lanetliyorum. Şair daha sonra "Sinir sistemimi uzun süre bozdu" diye yazdı. Çocukluğunu ve gençlik yıllarını otobiyografik romanı “Yeni Orak Altında” (Berlin, 1923)'da ayrıntılı olarak anlattı. Balmont on yedi yaşındayken ilk edebi şokunu yaşadı: Daha sonra hatırladığı gibi "Karamazov Kardeşler" romanı ona "dünyadaki herhangi bir kitaptan daha fazlasını" verdi.

1886'da Konstantin Balmont, Moskova Üniversitesi hukuk fakültesine girdi ve burada altmışlı yılların devrimcisi P. F. Nikolaev ile yakınlaştı. Ancak 1887'de, ayaklanmalara katıldığı için (öğrencilerin gerici olduğunu düşündüğü yeni bir üniversite tüzüğünün yürürlüğe girmesiyle bağlantılı olarak) Balmont sınır dışı edildi, tutuklandı ve üç gün boyunca Butyrka hapishanesine gönderildi ve ardından yargılanmadan Shuya'ya sınır dışı edildi. "Gençliğinde toplumsal meselelerle en çok ilgilenen" Balmont, hayatının sonuna kadar kendisini "insan mutluluğunun yeryüzünde vücut bulmuş hali" hayalini kuran bir devrimci ve asi olarak görüyordu. Şiir ancak daha sonra Balmont'un ilgisini çekti; gençliğinde propagandacı olmayı ve "halkın arasına girmeyi" arzuluyordu.

Edebi ilk

1889'da Balmont üniversiteye döndü, ancak şiddetli sinir yorgunluğu nedeniyle ne orada ne de başarıyla girdiği Yaroslavl Demidov Hukuk Bilimleri Lisesi'nde çalışamadı. Eylül 1890'da liseden atıldı ve "hükümet eğitimi" alma girişimlerinden vazgeçti. 1911'de şöyle yazmıştı: "...Kendimi zorlayamadım ama kalbimin hayatını gerçekten ve yoğun bir şekilde yaşadım ve aynı zamanda Alman edebiyatına da büyük bir tutku duyuyordum." Balmont tarih, felsefe, edebiyat ve filoloji alanındaki bilgilerini kendisine ve felsefe tutkunu olan ağabeyine borçluydu. Balmont, 13 yaşındayken İngilizce selfhelp (“self-help”) kelimesini öğrendiğini, o andan itibaren araştırmaya ve “zihinsel çalışmaya” aşık olduğunu ve ömrünün sonuna kadar gücünü esirgemeden çalıştığını hatırlattı.

1889'da Balmont, Shuya imalatçısının kızı Larisa Garelina ile evlendi. Bir yıl sonra Yaroslavl'da masrafları kendisine ait olmak üzere ilk "Şiir Koleksiyonu" nu yayınladı; Kitapta yer alan gençlik çalışmalarından bazıları 1885'te yayımlandı. Genç şairin V. G. Korolenko ile tanışması bu döneme kadar uzanıyor. Balmont'un spor salonundaki yoldaşlarından şiirlerinin bulunduğu bir defter alan ünlü yazar, onları ciddiye aldı ve spor salonu öğrencisine olumlu bir mentorluk incelemesi olan ayrıntılı bir mektup yazdı. “Bana, doğa dünyasından başarılı bir şekilde koparılmış pek çok güzel ayrıntıya sahip olduğumu, dikkatinizi yoğunlaştırmanız gerektiğini ve her geçen güveyi kovalamamanız gerektiğini, duygularınızı düşünceyle acele etmenize gerek olmadığını yazdı. ancak ruhun, gözlemlerini ve karşılaştırmalarını fark edilemeyen bilinçsiz alanına güvenmeniz gerekir ve sonra aniden her şey çiçek açar, tıpkı bir çiçeğin uzun, görünmez bir güç birikiminden sonra açması gibi," Balmont hatırladı. Şairin daha sonra "vaftiz babası" dediği Korolenko'nun mektubu, "Eğer konsantre olabilir ve çalışabilirseniz, zamanla sizden olağanüstü şeyler duyacağız" diye bitiyordu. Ancak 1890'daki ilk koleksiyon ilgi uyandırmadı, yakınları onu kabul etmedi ve yayınlandıktan kısa bir süre sonra şair küçük baskının neredeyse tamamını yaktı.

Mart 1890'da Balmont'un sonraki yaşamının tamamı üzerinde iz bırakan bir olay meydana geldi: intihar etmeye çalıştı, üçüncü katın penceresinden atladı, ciddi kırıklar aldı ve bir yılını yatakta geçirdi. Ailesinden ve mali durumundan kaynaklanan umutsuzluğun onu böyle bir eyleme ittiğine inanılıyordu: evliliği, Balmont'u ebeveynleriyle tartıştı ve onu maddi destekten mahrum bıraktı, ancak hemen ivme, kısa bir süre önce okuduğu "Kreutzer Sonatı" oldu. Şairin kendisinin de hatırladığı gibi, yatakta geçirilen yılın yaratıcı açıdan çok verimli olduğu ve "benzeri görülmemiş bir zihinsel heyecan ve neşe çiçek açmasıyla" sonuçlandığı ortaya çıktı. Bu yıl kendisini bir şair olarak fark etti ve kendi kaderini gördü. 1923'te biyografik öyküsü "Hava Yolu"nda şunları yazdı:

Bu sırada karısından ayrılmış olan Balmont, hastalığından sonra bir süre yoksulluk içinde yaşadı; kendi anılarına göre aylarca "doymanın ne demek olduğunu bilmiyordu ve ekmeklere ve çöreklere hayranlıkla bakmak için fırınlara gitti." “Edebi faaliyetin başlangıcı pek çok acı ve başarısızlıkla ilişkilendirildi. Dört beş yıldır hiçbir dergi beni yayınlamak istemedi. Şiirlerimin ilk derlemesi elbette başarılı olmadı. Yakın insanlar, olumsuz tutumlarıyla ilk başarısızlıkların ciddiyetini önemli ölçüde artırdı” diye yazdı 1903 tarihli bir otobiyografik mektubunda. Şair, "yakın insanlar" derken eşi Larisa'yı ve yazarın "toplumsal mücadele ideallerine" ihanet ettiğine ve çerçeveye geri çekildiğine inanarak yayını düşmanlıkla karşılayan "düşünen öğrenciler" arasından arkadaşlarını kastediyordu. "saf sanat"tan. Bu zor günlerde V. G. Korolenko yine Balmont'a yardım etti. “Şimdi bana geldi, çeşitli olumsuzluklar yüzünden büyük ölçüde ezilmişti, ama görünüşe göre ruhu kaybolmamıştı. O, zavallı adam, çok çekingen ve işine karşı gösterdiği basit ve özenli tutum onu ​​şimdiden cesaretlendirecek ve bir fark yaratacaktır,” diye yazmıştı Eylül 1891'de, o zamanlar Northern Messenger'ın editörlerinden biri olan M. N. Albov'a hitaben. dergisi ", hevesli şaire dikkat edilmesi talebiyle.

Moskova Üniversitesi profesörü N.I. Storozhenko da Balmont'a muazzam yardım sağladı. Şair daha sonra "Beni gerçekten açlıktan kurtardı ve bir baba gibi oğluna sadık bir köprü attı..." diye hatırladı. Balmont ona Shelley hakkındaki makalesini götürdü (sonraki itirafına göre "çok kötü") ve bu gelecek vaadeden yazarı kanatları altına aldı. Yayıncı K. T. Soldatenkov'u, hevesli şaire iki temel kitabın çevirisini emanet etmeye ikna eden Storozhenko'ydu: Horn-Schweitzer'in “İskandinav Edebiyatı Tarihi” ve Gaspari'nin “İtalyan Edebiyatı Tarihi”. Her iki çeviri de 1894-1895'te yayımlandı. Balmont, "Gören Gözler" adlı makalesinde "Bu çalışmalar üç yıl boyunca benim günlük ekmeğimdi ve bana şiirsel hayallerimi gerçekleştirmek için arzu ettiğim fırsatları verdi" diye yazdı. Şair, 1887-1889'da aktif olarak Alman ve Fransız yazarları tercüme etti, ardından 1892-1894'te Percy Shelley ve Edgar Allan Poe'nun eserleri üzerinde çalışmaya başladı; Yaratıcı gelişiminin zamanı olarak kabul edilen bu dönemdir.

Profesör Storozhenko ayrıca Balmont'u, çevresinde yeni yönün şairlerinin toplandığı Severny Vestnik'in yayın kuruluyla tanıştırdı. Balmont'un St.Petersburg'a ilk gezisi Ekim 1892'de gerçekleşti: burada N.M. Minsky, D.S. Merezhkovsky ve Z.N. Gippius ile tanıştı; Ancak genel olumlu izlenimler, ikincisine karşı ortaya çıkan karşılıklı antipatinin gölgesinde kaldı.

Balmont, çeviri faaliyetlerine dayanarak, genç şairin edebi ufkunu genişletmeye büyük katkıda bulunan, Batı Avrupa edebiyatı uzmanı Prens A. N. Urusov hayırseverle yakınlaştı. Balmont, bir sanat hamisinin yardımıyla Edgar Allan Poe'nun çevirilerinden oluşan iki kitabı (“Balladlar ve Fanteziler”, “Gizemli Hikayeler”) yayınladı. Balmont daha sonra şöyle hatırladı: "Poe'nun Gizemli Öyküler çevirimi yayınladı ve Kuzey Gökyüzünün Altında ve Sınırsızda kitaplarını oluşturan ilk şiirlerimi yüksek sesle övdü." Şair 1904'te "Dağ Zirveleri" kitabında "Urusov ruhumun özgürleşmesine, kendimi bulmama yardım etti" diye yazmıştı. Balmont, kendisine yardım eden kişiler arasında tercüman ve yayıncı P. F. Nikolaev'e de dikkat çekerek, girişimlerini "... kırık camlar üzerinde, karanlık, keskin kenarlı çakmak taşları üzerinde, tozlu bir yol boyunca, sanki hiçbir şeye varmıyormuş gibi alay konusu adımlar" olarak nitelendirdi. .

Eylül 1894'te Balmont, "Batı Avrupa Edebiyatını Aşıklar Çemberi" öğrencisi, daha sonra en yakın arkadaşı olan V.Ya.Bryusov ile tanıştı. Bryusov, şairin kişiliğinin ve "şiire olan çılgın sevgisinin" onun üzerinde yarattığı "olağanüstü" izlenimden bahsetti.

1894 yılında yayınlanan “Kuzey Gökyüzünün Altında” koleksiyonu Balmont'un yaratıcı yolunun başlangıç ​​​​noktası olarak kabul ediliyor. Aralık 1893'te, kitabın yayınlanmasından kısa bir süre önce şair N.M. Minsky'ye bir mektup yazdı: “Bir dizi şiir yazdım (kendi şiirim) ve Ocak ayında bunları ayrı bir kitap olarak yayınlamaya başlayacağım. Liberal arkadaşlarımın beni çok azarlayacağına dair bir önsezim var çünkü içlerinde liberalizm yok ve yeterince "yozlaştırıcı" duygular var." Şiirler pek çok açıdan kendi zamanlarının bir ürünüydü (sıkıcı, keyifsiz bir hayata ilişkin şikayetler, romantik deneyimlerin tasvirleriyle doluydu), ancak hevesli şairin önsezileri yalnızca kısmen haklıydı: Kitap geniş bir tepki aldı ve eleştiriler çoğunlukla pozitif. İlk kez sahneye çıkan oyuncunun şüphesiz yeteneğine, "kendi fizyonomisine, biçim zarafetine" ve bunu kullanma özgürlüğüne dikkat çektiler.

Şöhret Yükselişi

1894'ün ilk çıkışı özgünlük açısından farklılık göstermediyse, ikinci koleksiyon olan "Sınırsızda" (1895) Balmont, "yeni alan, yeni özgürlük", şiirsel kelimeyi melodiyle birleştirme olanaklarını aramaya başladı. “...Müziği seven bir şairin Rus şiiriyle neler yapabileceğini gösterdim. İlk kez bulunan ritimleri ve ahenk çanlarını içeriyorlar” diye yazdı daha sonra 1890'ların şiirleri hakkında. Balmont'un çağdaş eleştirmenleri tarafından "Sınırsız" koleksiyonunun başarısız olduğu düşünülmesine rağmen, "ayetin parlaklığı ve şiirsel uçuş" (Brockhaus ve Efron Ansiklopedik Sözlüğüne göre) genç şaire önde gelen edebiyat dergilerine erişim sağladı.

1890'lar Balmont için çok çeşitli bilgi alanlarında aktif yaratıcı çalışma dönemiydi. Olağanüstü bir çalışma kapasitesine sahip olan şair, "birbiri ardına pek çok dile hakim oldu, işinden delirmiş bir adam gibi keyif aldı ... en sevdiği İspanyol resmiyle ilgili incelemelerden başlayıp şu şekilde biten kitap kütüphanelerinin tamamını okudu: Çin dili ve Sanskritçe üzerine çalışmalar.” Rusya'nın tarihini, doğa bilimleri ve halk sanatı üzerine kitapları coşkuyla inceledi. Zaten yetişkinlik yıllarında, gelecek vaat eden yazarlara talimatlar vererek hitap ederken, sosyeteye tanıtılan bir kişinin "... bahar gününde bir felsefe kitabının, bir İngilizce sözlüğün ve İspanyolca dilbilgisinin başına oturabilmesi, bir arabaya binmeyi çok istemesi gerektiğini" yazdı. tekne ve belki birini öpebilir. Pek çok sıkıcı kitap da dahil olmak üzere 100, 300 ve 3.000 kitap okuyabilmek. Sadece sevinci değil, acıyı da sevmek. İçinizde sadece mutluluğu değil aynı zamanda kalbinizi delen melankoliyi de sessizce besleyin.

1895'e gelindiğinde Balmont, yavaş yavaş uzun yıllar süren bir dostluğa dönüşen Jurgis Baltrushaitis ve Moskova'da eğitimli bir tüccar, matematikçi ve çok dilli, Knut Hamsun çevirmeni olan S. A. Polyakov ile tanıştı. Beş yıl sonra Balmont'un en iyi kitaplarının yayınlandığı sembolist yayınevi "Scorpion"u kuran kişi, modernist "Vesy" dergisinin yayıncısı Polyakov'du.

1896'da Balmont, tercüman E. A. Andreeva ile evlendi ve karısıyla birlikte Batı Avrupa'ya gitti. Yurt dışında geçirdiği birkaç yıl, ana konusunun yanı sıra tarih, din ve felsefeyle de ilgilenen hevesli yazara muazzam fırsatlar sağladı. Fransa, İtalya, Hollanda, İspanya, İtalya'yı ziyaret etti, kütüphanelerde çok zaman geçirdi, dil bilgisini geliştirdi. Aynı günlerde Roma'dan annesine şunları yazdı: “Tüm bu yıl yurt dışında kendimi sahnede, manzaranın içindeymiş gibi hissediyorum. Ve işte, uzakta, benim hüzünlü güzelliğim var, onun için on İtalya'yı alamayacağım." 1897 baharında Balmont, Oxford Üniversitesi'nde Rus şiiri üzerine ders vermek üzere İngiltere'ye davet edildi ve burada özellikle antropolog Edward Tylor ve filolog ve dinler tarihçisi Thomas Rhys-Davids ile tanıştı. Akim Volynsky'ye coşkuyla şöyle yazdı: "Hayatımda ilk kez tamamen ve bölünmez bir şekilde estetik ve zihinsel ilgilerle yaşıyorum ve resim, şiir ve felsefenin hazinelerine doyamıyorum" diye yazdı. 1896-1897 seyahatlerinden izlenimler “Sessizlik” koleksiyonuna yansıdı: eleştirmenler tarafından şairin o dönemdeki en iyi kitabı olarak algılandı. “Koleksiyon bana giderek daha güçlü bir tarzın izlerini taşıyormuş gibi geldi. Senin kendi Balmont tarzın ve rengin,” diye yazmıştı Prens Urusov 1898’de şaire.

Moskova'daki arkadaşlarının (Moskova Üniversitesi profesörü N.I. Storozhenko dahil) yardımıyla çeviri siparişleri almaya başladı. 1899'da Rus Edebiyatını Sevenler Derneği'ne üye seçildi.

Popülerliğin zirvesi

1890'ların sonlarında Balmont tek bir yerde uzun süre kalmadı; Rotasının ana noktaları St. Petersburg (Ekim 1898 - Nisan 1899), Moskova ve Moskova bölgesi (Mayıs - Eylül 1899), Berlin, Paris, İspanya, Biarritz ve Oxford (yıl sonu) idi. 1899'da Balmont şair L. Vilkina'ya şunları yazdı:

Şairin yaratıcı biyografisinde merkezi bir yer tutan "Yanan Binalar" (1900) koleksiyonu, çoğunlukla Moskova bölgesindeki Polyakov malikanesi "Banki" de oluşturuldu; İthafta sahibinden büyük bir sıcaklıkla bahsedildi. "Kendine karşı acımasız olmalısın. Ancak o zaman bir şeyler başarılabilir” - “Binaları Yakmak” kitabının önsözündeki bu sözlerle Balmont sloganını formüle etti. Yazar, kitabın ana amacını içsel kurtuluş ve kendini tanıma arzusu olarak tanımladı. 1901'de koleksiyonu L.N. Tolstoy'a gönderen şair şöyle yazdı: “Bu kitap parçalanmış bir ruhun sürekli çığlığıdır ve dilerseniz sefil, çirkin de diyebiliriz. Ama tek bir sayfasını bile reddetmeyeceğim ve şimdilik uyum kadar çirkinliği de seviyorum.” “Yanan Binalar” koleksiyonu sayesinde Balmont tüm Rusya'da ün kazandı ve Rus edebiyatında yeni bir akım olan sembolizmin liderlerinden biri oldu. “On yıl boyunca Balmont, Rus şiirine ayrılmaz bir şekilde hükmetti. Diğer şairler ya itaatkar bir şekilde onu takip etti ya da büyük bir çaba göstererek onun ezici etkisine karşı bağımsızlıklarını savundular," diye yazdı V. Ya. Bryusov.

Balmont'un büyük ölçüde S. Polyakov'un etkisi altındaki yaşam tarzı yavaş yavaş değişmeye başladı. Şairin Moskova'daki hayatı, paniğe kapılan karısı onu şehrin her yerinde aramaya başladığında, evde şiddetli şenliklerle dönüşümlü olarak özenli çalışmalarla geçti. Aynı zamanda ilham şairi terk etmedi. “Beklediğimden daha karmaşık bir şey aklıma geldi ve şimdi sevinçli bir telaşa kapılmamak için sayfa sayfa yazıyorum, acele ediyorum ve kendimi izliyorum. Kendi ruhunuz ne kadar beklenmedik! Yeni mesafeler görmek için bakmaya değer... Madene saldırmış gibiyim... Ve eğer bu dünyayı terk etmezsem, ölmeyecek bir kitap yazacağım," diye yazdı. Aralık 1900'den I. I. Yasinsky'ye. Balmont'un dördüncü şiir koleksiyonu “Güneş Gibi Olalım” (1902), altı ay içinde 1.800 kopya sattı; bu, bir şiir yayını için duyulmamış bir başarı olarak kabul edildi, yazarın sembolizmin lideri olarak itibarını pekiştirdi ve geriye dönüp bakıldığında, en iyi şiir kitabı olarak kabul edilir. Blok, “Güneş Gibi Olalım”ı “ölçülemez zenginliğiyle türünün tek örneği olan bir kitap” olarak nitelendirdi.

Yetkililerle çatışma

1901'de Balmont'un hayatı ve çalışmaları üzerinde önemli etkisi olan ve onu "St. Petersburg'da gerçek bir kahraman" yapan bir olay meydana geldi. Mart ayında, Kazan Katedrali yakınındaki meydanda, asıl talebi güvenilmez öğrencilerin askere gönderilmesine ilişkin kararnamenin kaldırılması olan kitlesel öğrenci gösterisine katıldı. Gösteri polis ve Kazaklar tarafından dağıtıldı ve katılımcılar arasında kayıplar oldu. 14 Mart'ta Balmont, Şehir Duması salonunda bir edebiyat gecesinde konuştu ve Rusya'daki terör rejimini ve onun organizatörü II. Nicholas'ı üstü kapalı bir şekilde eleştiren "Küçük Sultan" şiirini okudu ("O Türkiye'deydi") Vicdan boş bir şeydir, orada yumruk hüküm sürer, bir kırbaç, bir pala, iki üç sıfır, dört alçak ve aptal bir küçük padişah"). Şiir ortalıkta dolaştı, V.I. Lenin onu İskra gazetesinde yayınlayacaktı.

Şair, "özel toplantı" kararıyla St. Petersburg'dan ihraç edildi, başkentte ve üniversite şehirlerinde üç yıl ikamet etme hakkından mahrum bırakıldı. Kursk eyaleti (şimdi Belgorod bölgesi) Sabynino'daki Volkonsky malikanesinde arkadaşlarıyla birkaç ay kaldı, Mart 1902'de Paris'e gitti, ardından İngiltere, Belçika ve tekrar Fransa'da yaşadı. 1903 yazında Balmont Moskova'ya döndü, ardından Baltık kıyılarına doğru yola çıktı ve burada "Only Love" koleksiyonunda yer alan şiir yazmaya başladı. Sonbahar ve kışı Moskova'da geçirdikten sonra, 1904'ün başında Balmont kendini tekrar Avrupa'da buldu (İspanya, İsviçre, Moskova'ya döndükten sonra - Fransa), burada sık sık öğretim görevlisi olarak görev yaptı; özellikle Paris'teki bir lisede Rus ve Batı Avrupa edebiyatı üzerine halka açık dersler verdi. “Only Love” koleksiyonunun piyasaya sürülmesiyle birlikte. Yedi Çiçek" (1903) adlı eserinde şair zaten tüm Rusya çapında şöhrete sahipti. Etrafı coşkulu hayranlar ve hayranlarla çevriliydi. “Balmont oyuncularından oluşan bir sınıf genç bayanlar ve genç bayanlar ortaya çıktı - çeşitli Zinochkalar, Lyubalar, Katenkalar, Balmont'a hayranlık duyarak sürekli bizimle birlikte dolaşıyordu. Elbette yelkenlerini açtı ve rüzgarla mutlulukla yelken açtı," diye hatırladı Balmont'un yanında yaşayan B.K. Zaitsev.

Bu yıllarda oluşturulan Balmonistlerin şiir çevreleri, idolü sadece şiirsel ifadede değil, hayatta da taklit etmeye çalıştı. Zaten 1896'da Valery Bryusov, aralarında Mirra Lokhvitskaya'nın da bulunduğu "Balmont okulu" hakkında yazdı. "Hepsi Balmont'un görünüşünü benimsiyor: mısranın muhteşem bitişi, kafiyelerin, ünsüzlerin gösterişi ve şiirinin özü" diye yazdı. Teffi'ye göre Balmont, "ilk bahar mutluluğuyla ruha dökülen "kristal armonilerin melodisi" karşısında şaşırdı ve sevindi." “...Rusya Balmont'a tam anlamıyla aşıktı... Sahneden okundu, okundu ve söylendi. Beyler onun sözlerini hanımlarına fısıldadı, kız öğrenciler ise bunları not defterlerine kopyaladılar...” Pek çok şair (Lokhvitskaya, Bryusov, Andrei Bely, Vyach. Ivanov, M. A. Voloshin, S. M. Gorodetsky dahil) ona şiirler adadı ve onda "kendiliğinden bir deha", ebediyen özgür Arigon, dünyanın üzerinde yükselmeye mahkum ve tamamen dalmış " dipsiz ruhunun ifşalarında.”

"Kralımız"
1906'da Balmont, İmparator II. Nicholas hakkında "Çarımız" şiirini yazdı:
Kralımız Mukden, kralımız Tsushima.
Kralımız kanlı bir leke,
Barut ve duman kokusu,
Zihnin karanlık olduğu yer...
Kralımız kör bir sefalettir,
Hapis ve kırbaç, yargılama, infaz,
Asılan kral iki kat daha alçaktır,
Söz verdiği ama vermeye cesaret edemediği şey.
O bir korkaktır, tereddütle hisseder,
Ama olacak, hesap saati bekleniyor.
Kim hüküm sürmeye başladı - Khodynka,
Sonunda iskelede duracak.

Aynı döngüden bir başka şiir - "Son Nicholas'a" şu sözlerle bitiyordu: "Öldürülmelisin, herkes için felaket oldun."

1904-1905'te Scorpion yayınevi, Balmont'un şiirlerinden oluşan bir koleksiyonu iki cilt halinde yayınladı. Ocak 1905'te şair, Kaliforniya'ya gittiği Meksika'ya bir gezi yaptı. Şairin seyahat notları ve denemelerinin yanı sıra Hint kozmogonik mitleri ve efsanelerine ilişkin serbest uyarlamaları daha sonra “Yılan Çiçekleri” (1910) kitabına dahil edildi. Balmont'un yaratıcılığının bu dönemi, "Güzellik Ayini" koleksiyonunun piyasaya sürülmesiyle sona erdi. Kendiliğinden İlahiler" (1905), büyük ölçüde Rus-Japon Savaşı olaylarından esinlenmiştir.

1905'te Balmont Rusya'ya döndü ve siyasi hayatta aktif rol aldı. Şair, Aralık ayında kendi deyimiyle "Moskova'daki silahlı ayaklanmanın bir kısmında, çoğunlukla şiir aracılığıyla yer aldı." Maxim Gorky ile yakınlaşan Balmont, Sosyal Demokrat gazete "Yeni Hayat" ve A. V. Amphiteatrov'un yayınladığı Paris dergisi "Kızıl Bayrak" ile aktif işbirliğine başladı. E. Andreeva-Balmont anılarında şunu doğruladı: 1905'te şair "devrimci hareketle tutkuyla ilgileniyordu", "tüm günlerini sokakta barikatlar inşa ederek, konuşmalar yaparak, kaidelere tırmanarak geçirdi." Aralık ayında, Moskova ayaklanmasının olduğu günlerde Balmont sık sık sokakları dolaşıyor, cebinde dolu bir tabanca taşıyor ve öğrencilere konuşmalar yapıyordu. Hatta kendisine tam bir devrimci gibi göründüğü için kendisine karşı misilleme yapılmasını bile bekliyordu. Geleceğin gösterdiği gibi sığ olmasına rağmen devrime olan tutkusu samimiydi; Tutuklanmaktan korkan şair, 1906 gecesi aceleyle Paris'e gitti.

İlk göç: 1906-1913

1906'da Balmont, kendisini siyasi bir göçmen olarak görerek Paris'e yerleşti. Passy'nin sakin Paris mahallesine yerleşti, ancak zamanının çoğunu uzun mesafeler kat ederek geçirdi. Neredeyse anında keskin bir vatan hasreti hissetti. 1907'de Profesör F. D. Batyushkov'a "Hayat beni uzun süre Rusya'dan ayrılmaya zorladı ve bazen bana artık yaşamıyormuşum gibi geliyor, sadece tellerim hala ses çıkarıyor" diye yazdı. Popüler inanışın aksine, şairin Rus yetkililer tarafından olası zulme uğrama korkusu temelsiz değildi. A. A. Ninov, “Şairler böyle yaşardı…” adlı belgesel çalışmasında, K. Balmont'un “devrimci faaliyetlerine” ilişkin materyalleri detaylı bir şekilde inceleyerek, gizli polisin “şairi tehlikeli olarak gördüğü” sonucuna varıyor. siyasi kişi” olduğu ve onun üzerindeki gizli gözetimin sınırda dahi sürdürüldüğü belirtildi.

1906-1907'ye ait iki koleksiyon, K. Balmont'un ilk Rus devriminin olaylarına doğrudan yanıt verdiği çalışmalardan derlendi. “Şiirler” kitabına (St. Petersburg 1906, “Bilgi”) polis tarafından el konuldu; “İntikamcının Şarkıları”nın (Paris, 1907) Rusya'da dağıtımı yasaklandı. İlk göç yıllarında, “küfür” şiirleri nedeniyle sansürle tutuklanan “Kötü Büyüler” (1906) ve “Ateş Kuşu” koleksiyonları ortaya çıktı. Slav'ın piposu" (1907) ve "Yeşil Vertograd. Kelimeleri öpmek" (1909). Şairin Rus ve Slav kültürünün antik destansı yönüne olan tutkusunu yansıtan bu kitapların ruh hali ve imgeleri aynı zamanda “Antik Çağın Çağrıları” (1909) ile de uyumluydu. Eleştirmenler, şairin yaratıcı gelişimindeki yeni dönemeçten küçümseyici bir şekilde söz etti, ancak Balmont'un kendisi yaratıcı gerilemenin farkında değildi ve onu tanımıyordu.

Balmont, 1907 baharında Balear Adaları'nı ziyaret etti, 1909'un sonunda Mısır'ı ziyaret etti, daha sonra “Osiris Ülkesi” (1914) kitabını oluşturan bir dizi makale yazdı, 1912'de güneye bir gezi yaptı. 11 ay süren Kanarya Adaları, Güney Afrika, Avustralya, Yeni Zelanda, Polinezya, Seylan, Hindistan'ı ziyaret eden ülkeler. Okyanusya ve Yeni Gine, Samoa ve Tonga adalarının sakinleriyle iletişim onun üzerinde özellikle derin bir etki yarattı. Şair, mektuplarından birinde seyahat tutkusunu "Tüm hayatım boyunca kişisel unsurun aşırı hakimiyetinden sıkılan zihnimi zenginleştirmek istiyorum" diye açıkladı.

Dönüş: 1913-1920

1913'te Romanov Hanesi'nin 300. yıldönümü vesilesiyle siyasi göçmenlere af çıkarıldı ve 5 Mayıs 1913'te Balmont Moskova'ya döndü. Onun için Moskova'daki Brest tren istasyonunda ciddi bir halka açık toplantı düzenlendi. Jandarma, şairin kendisini selamlayan halka konuşma yapmasını yasakladı; bunun yerine, o zamanki basında çıkan haberlere göre, kalabalığın arasına vadideki taze zambakları dağıttı. Şairin dönüşü şerefine Özgür Estetik Derneği ile Edebiyat ve Sanat Çevresi'nde tören resepsiyonları düzenlendi. 1914 yılında Balmont'un yedi yıl süren on ciltlik şiir koleksiyonunun tamamının yayınlanması tamamlandı. Aynı zamanda “Beyaz Mimar” adlı şiir koleksiyonunu yayınladı. Dört Lambanın Gizemi”, Okyanusya izlenimleri.

Balmont döndükten sonra ülke çapında çok seyahat ederek konferanslar verdi ("Okyanusya", "Sihir Olarak Şiir" ve diğerleri). Şair, Oka Nehri üzerinde uzun yolculuklardan sonra kendisini "çavdarın bir insan kadar uzun ve daha uzun olduğu" Rus çayırlarında ve tarlalarında bulduktan sonra, "Burada kalp daralıyor... güzelliğimizde çok fazla gözyaşı var" dedi. ” “Rusya'yı ve Rusları seviyorum. Ah, biz Ruslar kendimize değer vermeyiz! Ne kadar affedici, sabırlı ve hassas olduğumuzu bilmiyoruz. Rusya'ya inanıyorum, onun en parlak geleceğine inanıyorum” diye yazmıştı o dönemdeki bir makalesinde.

1914'ün başında şair Paris'e döndü, ardından Nisan ayında Gürcistan'a gitti ve burada muhteşem bir karşılama (özellikle Gürcü edebiyatının patriği Akaki Tsereteli'den bir selam) aldı ve çeşitli dersler verdi. büyük bir başarı. Şair Gürcü dilini incelemeye başladı ve Shota Rustaveli'nin "Kaplan Derisindeki Şövalye" şiirini tercüme etmeye başladı. Balmont'un bu dönemdeki diğer önemli çeviri çalışmaları arasında eski Hint anıtlarının ("Upanişadlar", Kalidasa'nın dramaları, Asvagoshi'nin "Buda'nın Hayatı") transkripsiyonları da vardı.

Balmont, Georgia'dan Birinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesinin onu bulduğu Fransa'ya döndü. Şair ancak Mayıs 1915'in sonunda İngiltere, Norveç ve İsveç üzerinden dolambaçlı bir rotayla Rusya'ya döndü. Eylül ayının sonunda Balmont, Rusya şehirlerine derslerle iki aylık bir geziye çıktı ve bir yıl sonra daha uzun olduğu anlaşılan ve Uzak Doğu'da sona eren turu tekrarladı ve kısa bir süreliğine oradan ayrıldı. Mayıs 1916'da Japonya.

1915'te Balmont'un teorik taslağı "Sihir Olarak Şiir" yayınlandı - 1900 tarihli "Sembolik şiirle ilgili temel kelimeler" beyanının bir tür devamı; Şair, lirik şiirin özü ve amacına ilişkin bu incelemesinde, "büyülü büyülü güç" ve hatta "fiziksel güç" kelimesine atfedilmiştir. Araştırma, Rus ve Batı Avrupalı ​​şairlerin eserlerine adanmış “Dağ Zirveleri” (1904), “Beyaz Şimşek” (1908), “Deniz Parıltısı” (1910) kitaplarında başlatılanları büyük ölçüde sürdürdü. Aynı zamanda, özellikle sone türüne yönelerek, durmadan yazdı. Bu yıllarda şair, “Güneşin, Gökyüzünün ve Ayın Soneleri” (1917) koleksiyonunu oluşturan 255 sone yarattı. Kitaplar “Kül. Bir Ağacın Vizyonu" (1916) ve "Güneşin, Balın ve Ayın Soneleri" (1917) öncekilerden daha sıcak karşılandı, ancak eleştirmenler onlarda bile esas olarak "monotonluk ve bol miktarda sıradan güzellik" gördüler.

İki devrim arasında

Balmont, Şubat Devrimi'ni memnuniyetle karşıladı, Proleter Sanatlar Derneği'nde işbirliği yapmaya başladı, ancak kısa süre sonra yeni hükümet konusunda hayal kırıklığına uğradı ve savaşın muzaffer bir sona kadar devam etmesini talep eden Kadet Partisi'ne katıldı. Rusya'nın Sabahı gazetesinin bir sayısında General Lavr Kornilov'un faaliyetlerini memnuniyetle karşıladı. Şair, kendisini "sıkıntılı zamanların" "kaosu" ve "çılgınlık kasırgası" karşısında dehşete düşüren ve önceki görüşlerinin çoğunu yeniden gözden geçiren Ekim Devrimi'ni kategorik olarak kabul etmedi. Mutlak özgürlüğün destekçisi olarak, "ifade özgürlüğünün önünde bir engel" olarak gördüğü proletarya diktatörlüğünü kabul etmedi. 1918 tarihli gazetecilik kitabında “Ben Devrimci miyim Değil miyim?” Bolşevikleri yıkıcı bir prensibin taşıyıcıları olarak nitelendiren, "kişiliği" bastıran Balmont, yine de şairin partilerin dışında olması gerektiği, şairin "kendi yolları, kendi kaderi olduğu - daha çok bir kuyruklu yıldız olduğu" inancını dile getirdi. bir gezegen (yani belirli bir yörüngede hareket etmiyor)".

Bu yıllarda Balmont, üçüncü eşi E.K. Tsvetkovskaya (1880-1943) ve kızı Mirra ile birlikte Petrograd'da yaşadı ve zaman zaman E.A. Andreeva ve kızı Nina'yı ziyaret etmek için Moskova'ya geldi. Böylece iki aileye bakmak zorunda kalan Balmont, kısmen yeni hükümetle uzlaşma konusundaki isteksizliği nedeniyle yoksulluk içinde yaşadı. Bir edebiyat dersinde birisi Balmont'a eserlerini neden yayınlamadığını soran bir not verdiğinde, cevap şuydu: "İstemiyorum... Elleri kanlı olanlar için yayınlayamam." Olağanüstü Komisyon'un infaz konusunu tartıştığı iddia edildi, ancak S. Polyakov'un daha sonra yazdığı gibi "oy çoğunluğu yoktu."

Şair, 1920'de E.K. Tsvetkovskaya ve kızı Mirra ile birlikte Moskova'ya taşındı ve burada "bazen ısınmak için bütün günü yatakta geçirmek zorunda kaldılar." Balmont yetkililere sadıktı: Halk Eğitim Komiserliği'nde çalıştı, yayına şiirler ve çeviriler hazırladı ve dersler verdi. 1 Mayıs 1920'de Moskova'daki Sendikalar Evi Sütunlar Salonu'nda "Çalışan Çekiç Şarkısı" şiirini okudu ve ertesi gün Maly'deki yıldönümü akşamında sanatçı M. N. Ermolova'yı şiirle selamladı. Tiyatro. Aynı yıl, Moskovalı yazarlar Balmont'un ilk şiir koleksiyonu "Yaroslavl"ın yayımlanmasının otuzuncu yıldönümü münasebetiyle bir Balmont kutlaması düzenlediler. Şair, 1920 yılının sonlarında eşinin ve kızının kötüleşen sağlık durumlarını gerekçe göstererek yurt dışına seyahat planları yapmaya başladı. Balmont'un, Moskova'da benzer, çok zor durumda olan Marina Tsvetaeva ile uzun ve kalıcı dostluğunun başlangıcı bu döneme kadar uzanıyor.

İkinci göç: 1920-1942

Haziran 1920'de Jurgis Baltrushaitis'in isteği üzerine A.V. Lunacharsky'den eşi, kızı ve uzak akrabası A.N. Ivanova ile birlikte bir iş gezisinde geçici olarak yurtdışına çıkma izni alan Balmont, Rusya'yı sonsuza dek terk etti ve Revel aracılığıyla Paris'e ulaştı. Boris Zaitsev, Moskova'daki Litvanya elçisi Baltrushaitis'in Balmont'u açlıktan kurtardığına inanıyordu: Soğuk Moskova'da dileniyor ve açlıktan ölüyordu, "sökülmüş bir çitten yakacak odunu kendi üzerinde taşıyordu." Stanitsky (S.V. von Stein), 1920'de Reval'de Balmont'la yaptığı görüşmeyi hatırlatarak şunları kaydetti: “Yüzünde acı verici bir yorgunluğun damgası vardı ve hâlâ ülkede çoktan terk edilmiş karanlık ve kederli deneyimlerin pençesinde görünüyordu. kanunsuzluk ve kötülük, ama henüz onun tarafından tamamen tüketilmedi.”

Balmont ve ailesi Paris'te mobilyalı küçük bir daireye yerleştiler. Teffi'nin hatırladığı gibi, “yemek odasındaki pencere her zaman kalın kahverengi bir perdeyle kaplıydı çünkü şair camı kırdı. Yeni cam yerleştirmenin bir anlamı yoktu; kolayca tekrar kırılabilirdi. Bu nedenle oda her zaman karanlık ve soğuktu. “Korkunç bir daire” dediler. "Cam yok ve patlıyor."

Şair kendini bir anda iki ateşin arasında buldu. Bir yandan radikal göçmen topluluğu onun Sovyet sempatizanı olduğundan şüpheleniyordu. S. Polyakov'un ironik bir şekilde belirttiği gibi, Balmont “... Sovyet Rusya'dan kaçış törenini ihlal etti. Moskova'dan gizlice kaçmak, Finlandiya ormanları ve vadileri arasında dolaşmak ve kazara sarhoş bir Kızıl Ordu askerinin veya Finlinin kurşunuyla sınırda düşmek yerine, ısrarla ailesiyle birlikte dört günlüğüne ayrılmak için izin istedi. aylar sonra onu aldı ve Paris'e vurulmadan geldi. Şairin durumu, bir Moskova gazetesinde yurtdışında Sovyet rejimine karşı kampanya yürüttüğü yönündeki söylentileri yalanlayan Lunacharsky tarafından farkında olmadan "ağırlaştırıldı". Bu, sağcı göçmen çevrelerin şunu fark etmelerine olanak sağladı: “...önemli bir şekilde: Balmont, Lunacharsky ile mektuplaşıyor. Tabii ki bir Bolşevik!” Ancak şairin kendisi, Rusya'dan ayrılmayı bekleyen Rus yazarlar için Fransa'dan aracılık ederek, Sovyet Rusya'daki durumu kınamayan ifadeler kullandı: "Rusya'da olup biten her şey o kadar karmaşık ve o kadar karışık ki", Gerçek şu ki, “kültürel” Avrupa'da yapılanların çoğu onun için de son derece tiksindirici. Bu, göçmen gazetecilerin kendisine saldırmasına neden oldu (“...Karmaşık olan ne? Toplu infazlar? Kafa karıştıran ne? Sistematik soygun, Kurucu Meclis'in dağıtılması, tüm özgürlüklerin yok edilmesi, köylüleri sakinleştirmek için askeri seferler?) ”).

Öte yandan, Sovyet basını onu, "yalanlar pahasına" kendi özgürlüğünü elde eden ve Sovyet hükümetinin güvenini kötüye kullanan, "kurnaz bir aldatıcı" olarak damgalamaya başladı. kitlelerin devrimci yaratıcılığı.” Stanitsky şunu yazdı:

Yu.K. Terapiano'nun daha sonra yazdığı gibi, "Rus dağılımında Rusya'dan tecriti bu kadar keskin bir şekilde deneyimleyen başka bir şair yoktu." Balmont, alışılmadık derecede sıkı çalışmasına rağmen göçü "yabancılar arasında yaşam" olarak adlandırdı; Yalnızca 1921'de altı kitabı yayımlandı. Sürgünde Balmont, Paris News gazetesi, Modern Notes dergisi ve diğer Avrupa ülkelerinde yayınlanan çok sayıda Rus süreli yayını ile aktif olarak işbirliği yaptı. Sovyet Rusya'ya karşı tutumu belirsiz kaldı ama Rusya'ya olan özlemi sabitti: “Rusya'yı istiyorum... boş, boş. Avrupa'da ruh yok” diye yazdı Aralık 1921'de E. Andreeva'ya. Anavatandan izolasyonun ciddiyeti, yalnızlık hissi ve göçmen çevrelerden yabancılaşma nedeniyle daha da ağırlaştı.

Kısa süre sonra Balmont Paris'ten ayrıldı ve 1921-1922'yi geçirdiği Brittany eyaletinin Capbreton kasabasına yerleşti. 1924'te Aşağı Charente'de (Chateleyon), 1925'te Vendée'de (Saint-Gilles-sur-Vie) ve 1926 sonbaharının sonlarına kadar Gironde'de (Lacano-Océan) yaşadı. Kasım 1926'nın başında Lacanau'dan ayrıldıktan sonra Balmont ve eşi Bordeaux'ya gitti. Balmont, Capbreton'da sık sık bir villa kiraladı, burada birçok Rus ile iletişim kurdu ve 1931'in sonuna kadar aralıklı olarak yaşadı, sadece yazı değil kış aylarını da burada geçirdi.

Sosyal aktiviteler ve gazetecilik

Balmont, ülkeyi terk ettikten kısa bir süre sonra Sovyet Rusya'ya karşı tavrını açıkça dile getirdi. 1921'de şöyle yazmıştı: "Rus halkı, talihsizliklerinden ve en önemlisi, acımasız, kötü yöneticilerin vicdansız, sonsuz yalanlarından gerçekten bıktı." Şair, "Kanlı Yalancılar" makalesinde 1917-1920'de Moskova'daki hayatının değişimlerinden bahsetti. 1920'lerin başındaki göçmen dergilerinde, "Şeytanın Aktörleri", "kanla sarhoş" Rus toprakları, "Rusya'nın aşağılandığı günler", Rusya'ya giden "kırmızı damlalar" hakkındaki şiirsel dizeleri. Rus toprakları düzenli olarak ortaya çıktı. Bu şiirlerden bir kısmı, şairin ilk göçmen kitabı olan “Marevo” (Paris, 1922) koleksiyonuna dahil edildi. Koleksiyonun başlığı aynı isimli şiirin ilk satırıyla önceden belirlenmişti: "Çamurlu pus, kahrolası dem..."

Balmont, 1927'de, "Kırmızı Başlıklı Kız için Küçük Bir Zooloji" adlı gazetecilik makalesiyle, Polonya'daki Sovyet tam yetkili temsilcisi D.V. Bogomolov'un resepsiyonda Adam Mickiewicz'in ünlü şiiri "Muskovit Dostlarına" olduğunu belirten skandal konuşmasına yanıt verdi. ” (başlığın genel kabul gören çevirisi “Rus Dostları” dır) iddiaya göre geleceğe, modern Bolşevik Rusya'ya hitap ediyordu. Aynı yıl Paris'te "Rus Yazarlar Grubu" imzalı "Dünya Yazarlarına" isimsiz bir çağrı yayınlandı. Rusya, Mayıs 1927." I. D. Galperin-Kaminsky'nin temyizi destekleme çağrısına yanıt verenler arasında (Bunin, Zaitsev, Kuprin, Merezhkovsky ve diğerleriyle birlikte) ve Balmont da vardı. Şair, Ekim 1927'de Knut Hamsun'a bir "yakarış" gönderdi ve yanıt beklemeden Galperin-Kaminsky'ye döndü:

Balmont, orada Romain Rolland'a hitaben şunları yazdı: “İnanın bana, doğamız gereği sandığınız kadar başıboş değiliz. Avrupa'da Ölen Anne hakkında bir şeyler haykırma, sadece kendileriyle meşgul olan katı ve kayıtsız insanların sağır kulaklarına bağırma fırsatımız olsun diye Rusya'dan ayrıldık...” Şair de sert tepki gösterdi. Bolşeviklerle ticaret müzakerelerine giren ve daha sonra SSCB'yi tanıyan İngiliz James MacDonald hükümetinin politikası. “İngiltere'nin, Almanların yardımıyla, askeri yenilgimiz nedeniyle zayıflamış olan St. Petersburg ve Moskova'da iktidarı ele geçiren uluslararası dolandırıcılardan oluşan silahlı bir çeteyi tanıması, savaştan sonra hala kalan dürüst olan her şeye ölümcül bir darbe oldu. Avrupa'da korkunç bir savaş” diye yazmıştı 1930'da.

“Doğru” yöne yönelen arkadaşı Ivan Shmelev’in aksine Balmont genel olarak “sol”, liberal-demokratik görüşlere bağlıydı, Ivan Ilyin’in fikirlerini eleştirdi ve “uzlaşmacı” eğilimleri (smenovekhizm, Avrasyacılık, vb.), radikal siyasi hareketler (faşizm). Aynı zamanda, eski sosyalistlerden - A.F. Kerensky, I.I. Fondaminsky - uzak durdu ve 1920'lerde - 1930'larda Batı Avrupa'nın “sola doğru hareketini”, özellikle de Fransız entelektüelinin önemli bir kısmı arasındaki sosyalizm tutkusunu dehşetle izledi. seçkinler. Balmont, göçü şok eden olaylara canlı bir şekilde yanıt verdi: General A.P. Kutepov'un Ocak 1930'da Sovyet ajanları tarafından kaçırılması, Rus göçmenler için çok şey yapan Yugoslavya Kralı I. Alexander'ın trajik ölümü; ortak eylemlerde ve göç protestolarında yer aldı ("Vatandaşlıktan çıkarılmaya karşı mücadele etmek" - yurtdışındaki Rus çocuklarının Rus dilinden ve Rus kültüründen ayrılmasına yönelik artan tehditle bağlantılı olarak; "Yerli eğitime yardım edin"), ancak aynı zamanda kaçınıldı Siyasi organizasyonlara katılım.

Balmont, Batı Avrupalı ​​​​yazarların SSCB'de olup bitenlere kayıtsızlığından öfkelendi ve bu duygu, tüm Batı yaşam tarzına ilişkin genel hayal kırıklığının üzerine eklendi. Avrupa daha önce rasyonel pragmatizmiyle ona kırgınlık yaşatmıştı. Şair 1907'de şöyle demişti: “Tuhaf insanlar Avrupalı ​​insanlardır, tuhaf bir şekilde ilgisizdirler. Her şeyi kanıtlamaları gerekiyor. Hiçbir zaman kanıt aramam." "Burada kimse bir şey okumuyor. Burada herkes spora ve arabalara meraklı. Lanet zaman, anlamsız nesil! 1927'de şöyle yazmıştı: "Yeni gelen küstah İspanyollar arasındaki son Perulu hükümdarla aynı şeyleri hissediyorum."

Sürgündeki yaratıcılık

Balmont için göçün bir düşüş işareti olduğu genel olarak kabul ediliyor; Pek çok Rus göçmen şairin paylaştığı bu görüş, daha sonra defalarca tartışıldı. Balmont bu yıllarda farklı ülkelerde “Dünyaya Hediye”, “Aydınlık Saat” (1921), “Haze” (1922), “Benimki onun için” şiir kitapları yayınladı. Rusya Hakkında Şiirler" (1923), "Genişleyen Mesafede" (1929), "Kuzey Işıkları" (1933), "Mavi At Nalı", "Işık Servisi" (1937). 1923'te "Yeni Orak Altında" ve "Hava Yolu" adlı otobiyografik düzyazı kitapları, 1924'te ise "Evim Nerede?" adlı bir anı kitabı yayınladı. (Prag, 1924), 1919 kışında devrimci Rusya'da yaşadıklarını anlatan "Gecedeki Meşale" ve "Beyaz Rüya" adlı belgesel yazıları yazdı. Balmont, Polonya, Çekoslovakya ve Bulgaristan'da uzun konferans turları yaptı, 1930 yazında Litvanya'ya bir gezi yaptı ve aynı zamanda Batı Slav şiirini tercüme etti, ancak Balmont'un bu yıllardaki çalışmalarının ana teması Rusya olarak kaldı: onun anıları ve özlemi ne kaybolmuştu.

“Rusya'yı istiyorum. Rusya'da dönüştürücü bir şafak olmasını istiyorum. Tek istediğim bu. Başka bir şey yok," diye yazdı E. A. Andreeva'ya. Şair Rusya'ya geri çekildi ve o anın ruh haline yenik düşme eğiliminde olduğundan, 1920'lerde anavatanına dönme arzusunu defalarca dile getirdi. “Yaşıyorum ve yaşamıyorum, yurt dışında yaşıyorum. Rusya'nın tüm dehşetlerine rağmen Moskova'yı terk ettiğim için çok üzgünüm” diye yazdı 17 Mayıs 1922'de şair A. B. Kusikov'a. Bir noktada Balmont bu adımı atmaya çok yaklaşmıştı. 13 Haziran 1923'te E. A. Andreeva'ya "Tamamen geri dönmeye karar vermiştim, ancak yine ruhumdaki her şey karıştı" dedi. “Rusya'yı her zaman ne kadar sevdiğimi ve doğamızın düşüncesinin beni nasıl ele geçirdiğini hissedeceksiniz. Şair, 19 Ağustos 1925'te kızı Nina Bruni'ye yeni şiirlerini göndererek, "Yaban mersini" veya "yonca" kelimesi ruhumda öyle bir heyecan uyandırıyor ki, şiirin titreyen kalbimden fışkırmasına tek kelime yetiyor" diye yazdı.

hayatın son yılları

1920'lerin sonunda K. Balmont ve E. Tsvetkovskaya'nın hayatı giderek zorlaştı. Edebiyat ücretleri yetersizdi, çoğunlukla Çek Cumhuriyeti ve Rus yazarlara yardım etmek için fon yaratan Yugoslavya'dan gelen mali destek düzensiz hale geldi ve sonra kesildi. Şair ayrıca üç kadına da bakmak zorunda kaldı ve son derece kaygısız ve pratik olmayan kızı Mirra ona büyük sıkıntı yaşattı. “K[onstantin] D[mitrievich] çok zor durumda, zar zor geçinebiliyor... Unutmayın şanlı Şairimiz gerçek ihtiyaçtan dolayı mücadele ediyor, Amerika'dan kendisine gelen yardım sona erdi.. ... Şair gittikçe daha da kötüleşiyor, daha da kötüleşiyor," diye yazdı I. S. Shmelev, Balmont'a düzenli olarak yardım sağlayan az sayıdaki kişiden biri olan V. F. Seeler'a.

1932'de şairin ciddi bir akıl hastalığından muzdarip olduğunun anlaşılmasıyla durum kritikleşti. Ağustos 1932'den Mayıs 1935'e kadar Balmont'lar Paris yakınlarındaki Clamart'ta yoksulluk içinde yaşadılar. 1935 baharında Balmont kliniğe kabul edildi. “Başımız büyük belada ve tam bir yoksulluk içinde... Ve Konstantin Dmitrievich'in ne düzgün bir geceliği, ne gece ayakkabıları, ne de pijamaları var. Yok oluyoruz sevgili dostum, eğer yapabilirsen, yardım et, öğüt ver…” Tsvetkovskaya, 6 Nisan 1935'te Seeler'a yazdı. Şair, hastalığına ve kötü durumuna rağmen eski tuhaflığını ve mizah anlayışını korudu. 1930'ların ortalarında geçirdiği bir araba kazasıyla ilgili olarak Balmont, V.V. Obolyaninov'a yazdığı bir mektupta morluklardan değil, hasarlı elbiseden şikayet etti: “Bir Rus göçmenin kendisi için neyin daha karlı olduğunu gerçekten düşünmesi gerekiyor. kaybetmek - pantolonunu veya giyildiği bacakları...". Şair, E. A. Andreeva'ya yazdığı bir mektupta şunları bildirdi:

Nisan 1936'da Parisli Rus yazarlar, Balmont'un yazma faaliyetinin ellinci yıldönümünü, hasta şaire yardım etmek için fon toplamak amacıyla tasarlanmış yaratıcı bir akşamla kutladılar. “Şairler için Yazarlar” başlıklı geceyi düzenleyen komitede Rus kültürünün ünlü isimleri yer aldı: I. S. Shmelev, M. Aldanov, I. A. Bunin, B. K. Zaitsev, A. N. Benois, A. K. Grechaninov, P. N. Milyukov, S. V. Rachmaninov.

1936'nın sonunda Balmont ve Tsvetkovskaya, Paris yakınlarındaki Noisy-le-Grand'a taşındı. Şair, hayatının son yıllarında dönüşümlü olarak M. Kuzmina-Karavaeva'nın idare ettiği Ruslar için bir yardım evinde ve ucuz bir şekilde döşenmiş bir dairede kaldı. Yuri Terapiano'nun hatırladığı gibi, "Almanlar Balmont'a kayıtsız davranırken, Rus Naziler onu önceki devrimci inançlarından dolayı kınadı." Ancak o anda Balmont nihayet "alacakaranlık durumuna" düşmüştü; Paris'e geldi ama büyük zorluklarla. Balmont, kendisini tanıyanların anılarına göre, aydınlanma saatlerinde, akıl hastalıklarının yatıştığı saatlerde, mutluluk duygusuyla “Savaş ve Barış” kitabını açtı veya eski kitaplarını yeniden okudu; Uzun zamandır yazı yazamıyordu.

1940-1942'de Balmont Noisy-le-Grand'dan ayrılmadı; burada, Rus Evi barınağında 23 Aralık 1942 gecesi zatürreden öldü. Yerel Katolik mezarlığına, üzerinde "Constantin Balmont, poète russe" ("Konstantin Balmont, Rus şair") yazan gri bir taş mezar taşının altına gömüldü. Şairle vedalaşmak için Paris'ten birkaç kişi geldi: B.K. Zaitsev ve eşi, Yu.Baltrushaitis'in dul eşi, iki veya üç tanıdık ve kızı Mirra. Irina Odoevtseva şunu hatırladı: “... şiddetli yağmur yağıyordu. Tabutu mezara indirmeye başladıklarında, suyla dolduğu ortaya çıktı ve tabut yüzdü. Mezarı doldururken onu bir direkle tutmak zorunda kaldılar.” Fransız halkı, şairin ölümünü, Hitler yanlısı Parisian Messenger'da çıkan ve o zamanlar alışılmış olduğu gibi, bir zamanlar devrimcileri desteklediği için merhum şairi kapsamlı bir şekilde kınayan bir makaleden öğrendi.

Çeviri faaliyetleri

Balmont'un tercüme ettiği yabancı dil edebiyatları ve yazarların yelpazesi son derece genişti. 1887-1889'da ağırlıklı olarak Batı Avrupa şairlerinin (Heinrich Heine, Nikolaus Lenau, Alfred Musset, Sully-Prudhomme) çevirileriyle uğraştı. İskandinav ülkelerine yaptığı bir gezi (1892), Georg Brandes, Henrik Ibsen ve Bjornstjerne Bjornson'un çevirileriyle gerçekleştirdiği yeni hobisinin başlangıcı oldu.

1893-1899'da Balmont, Percy Bysshe Shelley'nin eserlerini kendi çevirisiyle bir giriş makalesiyle birlikte yedi baskı halinde yayınladı. 1903-1905'te Znanie ortaklığı revize edilmiş ve genişletilmiş baskısını üç cilt halinde yayınladı. Edgar Allan Poe'nun sanatsal açıdan daha başarılı ve daha sonra ders kitabı olarak kabul edilen çevirileri 1895'te iki cilt halinde yayımlandı ve daha sonra 1901'in toplu eserlerine dahil edildi.

Balmont, Pedro Calderon'un dokuz dramasını tercüme etti (ilk baskı - 1900); Diğer ünlü çeviri eserleri arasında E. T. Hoffman'ın “Kedi Murr” (St. Petersburg 1893), Oscar Wilde'ın (M., 1904) “Salome” ve “Reading Hapishanesi Baladı” bulunmaktadır. Ayrıca İspanyol şair ve oyun yazarları Lope de Vega ve Tirso de Molina'yı, İngiliz şairlerini, düzyazı yazarlarını, oyun yazarlarını - William Blake, Oscar Wilde, J. G. Byron, A. Tennyson, J. Milton - Charles Baudelaire'in şiirlerini çevirdi. Horn'un İskandinav Edebiyatı Tarihi (Moskova, 1894) ve Gaspari'nin İtalyan Edebiyatı Tarihi (Moskova, 1895-1997) çevirileri edebiyat çalışmaları açısından önemli kabul edilmektedir. Balmont, Gerhart Hauptmann'ın (1900 ve sonrası), Hermann Suderman'ın (1902-1903) eserlerinin ve Muter'in “Resim Tarihi”nin (St. Petersburg, 1900-1904) editörlüğünü yaptı. 1914 yılında Gürcistan'a yaptığı bir gezi sonrasında Gürcü dili eğitimi alan Balmont, Shota Rustaveli'nin "Kaplan Derisindeki Şövalye" adlı şiirinin çevirisinin yazarıdır; kendisi bunu Avrupa'da şimdiye kadar yaratılmış en iyi aşk şiiri olarak değerlendirdi ("gök ile yeri birbirine bağlayan ateşten bir köprü"). 1916'da Japonya'yı ziyaret ettikten sonra, antik çağlardan modern çağlara kadar çeşitli Japon yazarların tanka ve haiku eserlerini tercüme etti.

Balmont'un tüm eserleri yüksek puan almadı. Ibsen (Ghosts, Moskova, 1894), Hauptmann (Hannele, The Sunken Bell) ve Walt Whitman (Grass Shoots, 1911) çevirileri eleştirmenlerin ciddi eleştirilerine neden oldu. Balmont tarafından yürütülen Shelley çevirilerini inceleyen Korney Chukovsky, ortaya çıkan "yeni yüz" olarak yarı Shelley, yarı Balmont, Shelmont adını verdi. Bununla birlikte, Brockhaus ve Efron Ansiklopedik Sözlüğü şunu belirtiyor: “Onbinlerce kafiyeli ayetin Shelley kadar karmaşık ve derin bir şair tarafından tek elle çevrilmesi gerçeğine, Rus şiirsel çeviri edebiyatı alanında bir başarı denilebilir. ”

M.I. Voloshin'e göre, “Balmont, Shelley, Edgar Poe, Calderon, Walt Whitman'ı, İspanyol halk şarkılarını, Meksika kutsal kitaplarını, Mısır ilahilerini, Polinezya mitlerini tercüme etti, Balmont yirmi dil biliyor, Balmont Oxford, Brüksel, Paris, Madrid'in tüm kütüphanelerini okudu. .. Bütün bunlar doğru değil, çünkü tüm şairlerin eserleri onun için yalnızca kendi yüzünün farklı çerçevelerdeki yansımasını gördüğü bir aynaydı, yarattığı tüm dillerden birini, kendi dilini ve griyi Ariel'in hafif kanatlarındaki kütüphanelerin tozu, bir kelebeğin kanatlarındaki gökkuşağı tozuna dönüşüyor."

Ve gerçekten de şair çevirilerde hiçbir zaman doğruluk için çabalamadı: Orijinalin "ruhunu" hissettiği gibi aktarmak onun için önemliydi. Üstelik tercümeyi bir “yansımaya” benzetmiş ve orijinalinden “daha ​​güzel ve ışıltılı” olabileceğine inanmıştır:

Balmont, Rusya'ya her zaman pan-Slav dünyasının ayrılmaz bir parçası olarak davrandı. Şair 1912'de "Ben bir Slavım ve öyle kalacağım" diye yazmıştı. Polonya'ya özel bir sevgisi olduğundan, Lehçe'den çok sayıda çeviri yaptı; özellikle Adam Mickiewicz, Stanislaw Wyspiański, Zygmunt Krasiński, Bolesław Leśmian, Jan Kasprowicz, Jan Lechon'un eserlerini çevirdi ve Polonya ve Polonya şiiri hakkında çok şey yazdı. Daha sonra, 1920'lerde Balmont, Çek şiirini (Jaroslav Vrchlicki, “Seçilmiş Şiirler.” Prag, 1928), Bulgarca (“Bulgar Şiirinin Altın Demeti. Halk Şarkıları.” Sofya, 1930), Sırpça, Hırvatça, Slovakça tercüme etti. Balmont ayrıca Litvanya'nın Slav dünyasıyla ilişkili olduğunu düşünüyordu: Litvanya halk şarkılarının ilk çevirileri 1908'e kadar uzanıyor. Çevirdiği şairler arasında Petras Babickas, Mykolas Vaitkus ve Ludas Gyra; Balmont'un ikincisiyle yakın bir dostluğu vardı. Balmont'un “Kuzey Işıkları” kitabı. Litvanya ve Rusya Hakkında Şiirler'” 1931'de Paris'te yayımlandı.

1930'a gelindiğinde Balmont, çalışmasını Profesör N.K. Kulman'a ithaf ederek "İgor'un Kampanyası Masalları"nı (Rusya ve Slavlar, 1930. No. 81) modern Rusçaya çevirdi. Profesörün kendisi, "Rusya ve Slavizm" dergisinin aynı sayısında yayınlanan "İgor'un Kampanyasının Hikayesi" nin Kaderi başlıklı makalesinde, "orijinaline diğerlerinden daha yakın" olduğu ortaya çıkan Balmont'un yazdığını yazdı. selefleri”, çevirisinde “orijinalin kısalığını, kesinliğini... tüm renkleri, sesleri, “Lay”in bu kadar zengin olduğu hareketi, parlak lirizmini, destanın görkemini aktarmayı başarmıştı. parçalar... çevirisinde "Lay" ulusal fikrini ve yazarı yaktığı vatan sevgisini hissetmek". Balmont, "Joy" makalesinde Kulman'la "Igor'un Kampanyasının Hikayesi" çevirisi konusunda çalışmaktan bahsetti. (Fransa'dan Mektup)", Segodnya gazetesinde yayınlandı.

Aile

Şairin babası Dmitry Konstantinovich Balmont'un (1835-1907) aile efsanelerine göre İskandinav (bazı kaynaklara göre İskoç) köklerine sahip soylu bir aileden geldiği genel olarak kabul edilmektedir. Şairin kendisi 1903'te kökenleri hakkında şunları yazdı:

Balmont soyadının kökeninin alternatif bir versiyonu var. Böylece araştırmacı P. Kupriyanovsky, şairin Catherine'in Can Muhafızları Alayı'nda süvari çavuşu olan büyük büyükbabasının, daha sonra "yabancı bir şekilde değişiklik" ile yüceltilen Balamut soyadını taşıyabileceğine dikkat çekiyor. Bu varsayım, E. Andreeva-Balmont'un anılarıyla tutarlıdır: “... şairin babasının büyük büyükbabası, İmparatoriçe Catherine II Balamut'un süvari Yaşam Muhafızları alaylarından birinde çavuştu... Bu belge parşömen üzerine ve mühürlerle birlikte yanımızda tutuldu. Ukrayna'da Balamut soyadı hala var ve oldukça yaygın. Şairin büyük büyükbabası Ivan Andreevich Balamut, Kherson toprak sahibiydi... Balamut soyadının Balmont'a nasıl aktarıldığını tespit edemedim.” Buna karşılık, bu versiyonun muhalifleri, bunun metin eleştirisi yasalarıyla çeliştiğini belirtti; Aksine, “halkın toprak sahibinin yabancı adını kendi anlayışına uyarladığını” varsaymak daha doğal olacaktır.

D.K. Balmont, Shuya zemstvo'da yarım yüzyıl boyunca barış arabulucusu, barış adaleti, barış adaletleri kongresi başkanı ve son olarak bölge zemstvo hükümetinin başkanı olarak görev yaptı. 1906'da D.K. Balmont emekli oldu ve bir yıl sonra öldü. Şairin hafızasında doğayı ve avlanmayı tutkuyla seven, sessiz ve nazik bir adam olarak kaldı. Rahibe Vera Nikolaevna bir generalin ailesinden geliyordu; Bir enstitü eğitimi aldı ve aktif karakteriyle öne çıktı: Köylülere ders verdi ve onları tedavi etti, amatör performanslar ve konserler düzenledi ve bazen il gazetelerinde yazılar yayınladı. Dmitry Konstantinovich ve Vera Nikolaevna'nın yedi oğlu vardı. Şairin tüm akrabaları soyadlarını vurgulayarak ilk heceyi telaffuz etmişler; şair ancak daha sonra bağımsız olarak, kendi iddia ettiği gibi, "bir kadının kaprisi nedeniyle" vurguyu ikinci heceye aktarmıştır.

Kişisel hayat

K. D. Balmont, otobiyografisinde aşık olmaya çok erken başladığını şöyle anlatmıştı: “Bir kadına dair ilk tutkulu düşünce beş yaşındaydı, ilk gerçek aşk dokuz yaşındaydı, ilk tutku on dört yaşındaydı, " o yazdı. Şair daha sonra şiirlerinden birinde "Sayısız şehirde dolaşırken her zaman tek bir şeyden keyif alırım - aşk" diye itiraf etti. Çalışmasını analiz eden Valery Bryusov şunları yazdı: “Balmont'un şiiri, aşkın tüm ritüellerini, tüm gökkuşağını yüceltiyor ve yüceltiyor. Balmont, aşkın yollarını takip ederek "çok fazlasını - her şeyi!" başarabileceğini söylüyor.

1889'da Konstantin Balmont, Shuya imalatçısının kızı Larisa Mikhailovna Garelina ile evlendi, "Botticelli tipinde güzel bir genç bayan." Tanışmayı kolaylaştıran anne evliliğe şiddetle karşı çıktı ancak genç adam kararında kararlıydı ve ailesinden kopmaya karar verdi. “Güzel bir kızla evlendiğimde henüz yirmi iki yaşında değildim ve baharın başlarında, daha doğrusu kışın sonunda Kafkasya'ya, Kabardey bölgesine ve oradan da Gürcistan boyunca yola çıktık. Kutsanmış Tiflis ve Transkafkasya'ya Giden Askeri Yol” diye yazdı daha sonra. Ancak balayı gezisi mutlu bir aile hayatına giriş olmadı.

Araştırmacılar genellikle Garelina'nın Balmont'a "şeytani bir yüzle, hatta şeytani bir yüzle" sevgi gösteren ve ona kıskançlıkla eziyet eden nevrastenik bir doğaya sahip olduğunu yazıyor; Şairin günah çıkarma şiiri "Orman Yangını"nın da gösterdiği gibi, onu şaraba çevirenin kendisi olduğu genel olarak kabul edilir. Karısı, kocasının ne edebi özlemlerine ne de devrimci duygularına sempati duymuyordu ve kavgalara yatkındı. Balmont'u 13 Mart 1890 sabahı intihara teşebbüs etmeye iten şey, birçok bakımdan Garelina ile yaşadığı acı dolu ilişkiydi. Balmont, yalnızca kısmi olan iyileşmesinden kısa bir süre sonra (topallık hayatının geri kalanında onunla kaldı) L. Garelina'dan ayrıldı. Bu evlilikte doğan ilk çocuk öldü, ikinci oğlu Nikolai daha sonra sinir bozukluğu yaşadı. Daha sonra araştırmacılar, Balmont'un ilk karısının imajının aşırı "şeytanlaştırılmasına" karşı uyardı: ikincisinden ayrılan Larisa Mikhailovna, gazeteci ve edebiyat tarihçisi N.A. Engelhardt ile evlendi ve onunla uzun yıllar barış içinde yaşadı. Bu evlilikten olan kızı Anna Nikolaevna Engelhardt, Nikolai Gumilyov'un ikinci eşi oldu.

Şairin ikinci eşi Ekaterina Alekseevna Andreeva-Balmont (1867-1952), ünlü Moskova yayıncıları Sabashnikov'ların akrabası, zengin bir tüccar ailesinden geliyordu (Andreev'ler sömürge mal mağazalarına sahipti) ve nadir eğitim ile ayırt ediliyordu. Çağdaşlar ayrıca "güzel siyah gözlü" bu uzun ve ince genç kadının dış çekiciliğine de dikkat çekti. Uzun süre A.I. Urusov'a karşılıksız aşıktı. Andreeva'nın hatırladığı gibi Balmont hızla onunla ilgilenmeye başladı, ancak uzun süre karşılık vermedi. İkincisi ortaya çıktığında şairin evli olduğu ortaya çıktı: sonra ebeveynler kızlarının sevgilisiyle tanışmasını yasakladı. Ancak "en yeni ruh"la aydınlanan Ekaterina Alekseevna, ritüellere formalite olarak baktı ve kısa süre sonra şairin yanına taşındı. Garelina'nın ikinci bir evliliğe girmesine izin veren boşanma davası, kocasının sonsuza kadar evlenmesini yasakladı, ancak damadın evli olmadığını belirten eski bir belge bulduktan sonra aşıklar 27 Eylül 1896'da evlendiler ve ertesi gün evlendiler. yurt dışına Fransa'ya gitti.

Balmont, E. A. Andreeva ile ortak edebi ilgi alanlarını paylaştı; Çift, başta Gerhart Hauptmann ve Odd Nansen olmak üzere birçok ortak çeviri gerçekleştirdi. Boris Zaitsev, Balmont hakkındaki anılarında Ekaterina Alekseevna'yı "zarif, havalı ve asil bir kadın, son derece kültürlü ve otoritesiz değil" olarak nitelendirdi. Tolstoy'daki bir binanın dördüncü katındaki daireleri, Zaitsev'in yazdığı gibi, "tıpkı yaşam tarzlarının da büyük ölçüde onun tarafından yönlendirildiği gibi, Ekaterina Alekseevna'nın eseriydi." Balmont "... sadık, sevgi dolu ve sağlıklı ellerdeydi ve evinde bir hayat sürüyordu, hatta sadece çalışıyor." 1901'de kızları Ninika doğdu - şairin "Peri Masalları" koleksiyonunu adadığı Nina Konstantinovna Balmont-Bruni (1989'da Moskova'da öldü).

Balmont, 1900'lerin başında Paris'te, General K. G. Tsvetkovsky'nin kızı, o zamanlar Sorbonne Matematik Fakültesi öğrencisi ve onun şiirlerinin tutkulu bir hayranı olan Elena Konstantinovna Tsvetkovskaya (1880-1943) ile tanıştı. İkincisi, "karakteri güçlü değildi, ... tüm varlığıyla şairin deliliğinin girdabına çekilmişti" ve her kelimesi "ona Tanrı'nın sesi gibi geliyordu." Balmont, özellikle Bryusov'a yazdığı bazı mektuplara bakılırsa, Tsvetkovskaya'ya aşık değildi, ancak çok geçmeden ona gerçekten sadık, sadık bir arkadaş olarak ihtiyaç duymaya başladı. Yavaş yavaş "nüfuz alanları" bölündü: Balmont ya ailesiyle birlikte yaşadı ya da Elena'yla birlikte ayrıldı; örneğin 1905'te üç aylığına Meksika'ya gittiler. Şairin aile hayatı, E.K. Tsvetkovskaya'nın Aralık 1907'de karmaşık ve derin duygular beslediği şair Mirra Lokhvitskaya'nın anısına Mirra adında bir kız çocuğu doğurmasının ardından tamamen karıştı. Çocuğun ortaya çıkışı nihayet Balmont'u Elena Konstantinovna'ya bağladı, ancak aynı zamanda Ekaterina Alekseevna'dan ayrılmak da istemedi. Zihinsel ıstırap bir çöküşe yol açtı: 1909'da Balmont yeni bir intihar girişiminde bulundu, tekrar pencereden atladı ve yine hayatta kaldı. Balmont, 1917 yılına kadar Tsvetkovskaya ve Mirra ile birlikte St. Petersburg'da yaşadı ve zaman zaman Andreeva ve kızı Nina'yı ziyaret etmek için Moskova'ya geldi.

Balmont, üçüncü (medeni hukuk) eşi E.K. Tsvetkovskaya ve kızı Mirra ile birlikte Rusya'dan göç etti. Ancak Andreeva ile dostane ilişkilerini kesmedi; Ancak 1934'te Sovyet vatandaşlarının yurtdışında yaşayan akraba ve arkadaşlarıyla yazışmaları yasaklanınca bu bağlantı kesildi. Bir görüşmelerini hatırlatan Teffi, yeni evli ikiliyi şöyle anlattı: “Alnı yüksek, sanki altın bir ihtişam tacı taşıyormuş gibi içeri girdi. Boynu iki kez kimsenin takmadığı siyah bir tür Lermontov kravatıyla sarılmıştı. Vaşak gözleri, uzun, kırmızımsı saçları. Arkasında onun sadık gölgesi, küçük, zayıf, esmer yüzlü bir yaratık olan, yalnızca demli çay ve şaire olan sevgiyle yaşayan Elena'sı var. Teffi'nin anılarına göre çift, birbirleriyle alışılmadık derecede iddialı bir şekilde iletişim kuruyordu. Elena Konstantinovna Balmont'a asla "koca" demedi, "şair" dedi. “Koca su ister” tabiri kendi dillerinde “Şair kendini nemle söndürmek ister” şeklinde telaffuz ediliyordu.

E. A. Andreeva'nın aksine Elena Konstantinovna "günlük yaşamda çaresizdi ve hayatını hiçbir şekilde organize edemiyordu." Balmont'u her yerde takip etmenin görevi olduğunu düşünüyordu: görgü tanıkları onun "çocuğunu evde bıraktığını, kocasını bir meyhaneye kadar takip ettiğini ve onu 24 saat boyunca oradan çıkaramadığını" hatırladı. Teffi, "Böyle bir hayatla kırk yaşına geldiğinde zaten yaşlı bir kadın gibi görünmesi şaşırtıcı değil" dedi.

E.K. Tsvetkovskaya'nın şairin son aşkı olmadığı ortaya çıktı. Paris'te Prenses Dagmar Shakhovskaya (1893-1967) ile Mart 1919'da başlayan tanışmasına devam etti. "Sevdiklerimden biri, yarı İsveçli, yarı Polonyalı, Prenses Dagmar Shakhovskaya, kızlık soyadı Barones Lilienfeld, Ruslaşmış, bana birden fazla kez Estonya şarkıları söyledi" - Balmont, mektuplarından birinde sevgilisini böyle tanımladı. Shakhovskaya, Balmont için iki çocuk doğurdu: Georges (1922-194?) ve Svetlana (d. 1925). Şair ailesinden ayrılamadı; Shakhovskaya ile yalnızca ara sıra buluşuyor, ona sık sık, neredeyse her gün yazıyor, aşkını defalarca ilan ediyor, izlenimleri ve planları hakkında konuşuyor; Mektuplarından ve kartpostallarından 858 tanesi hayatta kaldı. Öyle olsa bile, hayatının son, en felaket yıllarını Balmont'la geçiren D. Shakhovskaya değil, E. Tsvetkovskaya idi; şairin ölümünden bir yıl sonra, 1943'te öldü. Mirra Konstantinovna Balmont (evliliğinde - Boychenko, ikinci evliliğinde - Autina) şiir yazdı ve 1920'lerde Aglaya Gamayun takma adı altında yayımlandı. 1970 yılında Noisy-le-Grand'da öldü.

Yaratıcılığın analizi

Balmont, şiirde sembolizmin tüm Rusya'da şöhret kazanan ilk temsilcisi oldu. Ancak eserinin bir bütün olarak tamamen sembolist olmadığı da kaydedildi; Şair, kelimenin tam anlamıyla bir "çökmüş" değildi: onun için çöküş "... yalnızca hayata karşı estetik bir tutum biçimi olarak hizmet etmekle kalmadı, aynı zamanda onun imajını yaratmak için uygun bir kabuk oldu. yeni sanatın yaratıcısı.” Balmont'un ilk koleksiyonları, içlerindeki bol miktarda yozlaşmış sembolist özellikleriyle birlikte, edebiyat bilimciler tarafından geçici, istikrarsız izlenimleri aktarmayı amaçlayan bir sanat akımı olan izlenimciliğe atfedildi. Temel olarak bunlar, A. N. Pleshcheev veya S. Ya. Nadson'un çalışmalarıyla uyumlu motiflerle doyurulmuş, "sanki cennet ve yeryüzünü karşılaştıran, uzaklara, başka dünyaya çağrı yapan tamamen romantik şiirlerdi". Balmont'un ilk şiirlerine hakim olan "üzüntü, bir tür yalnızlık, evsizlik" ruh halinin, önceki "hasta, yorgun aydın kuşağının düşüncelerinin" yankıları olduğu kaydedildi. Şair, eserinin "kuzey gökyüzünün altında" "üzüntü, depresyon ve alacakaranlıkla" başladığını kendisi belirtti. Balmont'un ilk çalışmalarının lirik kahramanı (A. Izmailov'a göre) "en iyi niyetli ve ılımlı duygularla dolu, uysal ve alçakgönüllü bir genç adamdır."

“Sınırsız” (1895) ve “Sessizlik” koleksiyonları. Lirik Şiirler" (1898), "yeni alan, yeni özgürlük" için aktif bir arayışla işaretlendi. Bu kitapların ana fikirleri varoluşun geçiciliği ve dünyanın değişkenliğiydi. Yazar, ses kaydı ve müzikalite konusunda açık bir tutku sergileyerek ayet tekniğine daha fazla önem verdi. Onun anlayışına göre sembolizm, her şeyden önce, "düşüncelerin, renklerin ve seslerin yeni kombinasyonlarını" aramanın bir yoluydu; "kişinin anadilindeki seslerden, hecelerden ve kelimelerden her şeyin dolu olduğu değerli bir şapel" inşa etme yöntemiydi. derin anlam ve nüfuzla.” Balmont, sembolik şiir "kendi özel dilini konuşur ve bu dil, müzik ve resim gibi tonlamalar açısından zengindir, ruhta karmaşık bir ruh hali uyandırır, diğer şiir türlerinden daha fazla ses ve görsel izlenimlerimize dokunur" diye yazdı. “Dağ Zirveleri” kitabında. Şair ayrıca, genel sembolist görüşler sisteminin bir parçası olan, bir kelimenin ses içeriğinin yüksek bir anlamla donatıldığı fikrini de paylaştı; tüm maddiyat gibi o da "manevi bir cevheri temsil eder."

Eleştirmenler, yeni "Nietzscheci" motiflerin ve kahramanların ("kendiliğinden deha", "insandan farklı olarak", "sınırların ötesinde" ve hatta "hem gerçeğin hem de yalanların sınırlarının ötesinde") varlığını zaten "Sessizlik" koleksiyonunda belirtmişlerdi. ” Balmont'un ilk üç kitabının en iyisi "Sessizlik" olduğuna inanılıyor. “Koleksiyon bana giderek daha güçlü bir tarzın izlerini taşıyormuş gibi geldi. Senin kendi Balmont tarzın ve rengin,” diye yazmıştı Prens Urusov 1898’de şaire. Kitapta önemli bir yer tutan 1896-1897 yılları arasındaki seyahatlerden izlenimler (“Ölü Gemiler”, “Akorlar”, “El Greco'nun Resminden Önce”, “Oxford'da”, “Madrid Çevresinde”, “ Shelley'ye göre") basit tanımlamalar değildi, fakat yabancı ya da geçmişte kalmış bir uygarlığın, yabancı bir ülkenin ruhuna alışma, kendilerini "ya Brahma'nın bir çömeziyle ya da o ülkeden bir rahiple" özdeşleştirme arzusunu ifade ediyorlardı. Aztekler." Balmont, "Her an herkesle birleşiyorum" dedi. “Şair doğanın bir gücüdür. Çok çeşitli yüzlere bürünmeyi seviyor ve her yüzde kendisi ile aynı. Her şeye sevgiyle sarılır ve her şey onun ruhuna girer, tıpkı güneş, nem ve havanın bir bitkiye girmesi gibi... Şair dünyaya açıktır..." diye yazdı.

Yüzyılın başında Balmont'un şiirinin genel tonu dramatik bir şekilde değişti: umutsuzluk ve umutsuzluk ruh halleri yerini parlak renklere bıraktı, görüntüler "çılgınca neşe, şiddet içeren güçlerin baskısıyla" doldu. 1900'den bu yana, Balmont'un "zarafet" kahramanı kendi karşıtına dönüştü: "neredeyse coşkulu bir tutkuyla, bu dünyada Güneş'e, ateşe, ışığa olan özlemi onaylayan" aktif bir kişilik; Ateş, kozmik güçlerin bir tezahürü olarak Balmont'un görüntü hiyerarşisinde özel bir yere sahipti. Kendisini bir süreliğine "yeni şiir"in lideri olarak gören Balmont, ilkelerini isteyerek formüle etti: Sembolist şairler, kendi deyimiyle, "öteki dünyadan gelen nefeslerle körüklenirler", onlar "karmaşık etkilenebilirlikle maddiliği yeniden yaratırlar, dünyaya hükmedin ve onun gizemlerine nüfuz edin."

“Yanan Binalar” (1900) ve “Güneş Gibi Olalım” (1902) koleksiyonlarının yanı sıra “Sadece Aşk” (1903) kitabı Balmont'un edebi mirasının en güçlüleri olarak kabul ediliyor. Araştırmacılar burada "yanan binalar" imajının "havadaki kaygı, dürtü, hareket işareti" ("Nöbetçinin Çığlığı") sembolü olduğuna ilişkin kehanet notlarının varlığına dikkat çekti. Buradaki ana motifler “güneş ışığı”, sürekli yenilenme arzusu, “anı durdurma” susuzluğuydu. A. A. Blok, "Balmont'u dinlediğinizde her zaman baharı dinlersiniz" diye yazdı. Rus şiirinde önemli ölçüde yeni bir faktör Balmont'un erotikliğiydi. “Kınamadan teslim oldu...” ve “Cesur olmak istiyorum…” şiirleri onun en çok sevilen eserleri oldu; onlardan "sevmeyi olmasa bile, her halükarda aşk hakkında" yeni "bir ruhla yazmayı" öğrendiler. Yine de Balmont'ta sembolizmin liderini tanıyan araştırmacılar şunları kaydetti: benimsediği "temel deha kılığı", bir yanda narsisizm noktasına ulaşan benmerkezcilik ve sonsuz güneşe tapınma, rüyaya bağlılık Bir yandan güzeli ve mükemmeli arama çabası, bir yandan da ondan neo-romantik bir şair gibi söz etmemize olanak sağlıyor." “Yanan Binalar”dan sonra hem eleştirmenler hem de okuyucular Balmont'u Rus şiiri için yeni olanaklar açan ve tasvirini genişleten bir yenilikçi olarak algılamaya başladı. Birçoğu, eserinin şok edici bileşenine dikkat çekti: kararlılığın ve enerjinin neredeyse çılgınca ifade edilmesi, "hançerli kelimelerin" kullanılmasına duyulan özlem. Prens A.I. Urusov "Yanan Binalar"ı "psikiyatrik bir belge" olarak nitelendirdi. E.V. Anichkov, Balmont'un program koleksiyonlarını "şiiri yerli toplumun sıkıntılarına bağlayan eski kederli Rus şiir okulundan ahlaki, sanatsal ve basitçe fiziksel kurtuluş" olarak değerlendirdi. "Balmont'un sözlerindeki gururlu iyimserlik, yaşamı onaylayan acılar, toplumun dayattığı prangalardan kurtulma arzusu ve varoluşun temel ilkelerine dönüş" okuyucular tarafından "sadece estetik bir fenomen olarak algılanmadı" kaydedildi. ama yeni bir dünya görüşü olarak.”

Kızı Nina'ya ithaf edilen masal stilize çocuk şarkılarından oluşan bir koleksiyon olan “Peri Masalları” (1905), çağdaşlarından yüksek not aldı. “Peri Masallarında Balmont'un yaratıcılığının pınarı yeniden berrak, kristalimsi, melodik bir akışla akıyor. Bu “çocuk şarkılarında” şiirinde en değerli olan her şey, ona ilahi bir hediye olarak verilen, onun en güzel sonsuz ihtişamı canlandı. Bunlar kendi müziklerini yaratan hassas, havadar şarkılardır. Valery Bryusov, "pencerenin altındaki ercikte dar tabanlı, çok renkli" düşünceli çanların gümüş çınlamasına benziyorlar.

Eleştirmenler, en iyi "yabancı" şiirler arasında Mısır'ın "Soyu Tükenmiş Volkanları", Maxim Gorky'nin "Sessizlik" (Pasifik Okyanusu'ndaki adalar hakkında) ve "İzlanda" tarafından not edilen "Amsterdam'da Bir Akşamın Anıları" hakkındaki şiir döngüsünü kaydetti. ”, Bryusov'un çok değer verdiği. Sürekli olarak "düşüncelerin, renklerin ve seslerin yeni bileşimlerini" arayan ve "çarpıcı" imgeler kuran şair, "modern ruhun liriklerini", "çok yüzlü" bir ruhu yarattığına inanıyordu. Kahramanları zaman ve mekan boyunca birçok çağa aktararak ("İskitler", "Opriçniki", "Ölü Günlerde" vb.), "kendiliğinden bir deha", bir "süpermen" ("Oh, the the Dead Days") imajını doğruladı. güçlü, gururlu ve sonsuza kadar özgür olmanın mutluluğu!” - “Albatros”).

Balmont'un yaratıcılığının altın çağındaki felsefesinin temel ilkelerinden biri, bir bütün olarak çökmekte olan dünya görüşünün özelliği olan yüce ile aşağının, güzel ile çirkinin eşitliğinin onaylanmasıydı. Şairin eserlerinde önemli bir yer, bütünlüğe karşı bir tür savaşın gerçekleştiği, karşıt güçlerin kutuplaşmasının, onların “haklılığının” (“Bütün dünya haklı gösterilmeli / Böylece bir yaşayabilir!..”, “Ama ben bilinçdışını, zevki ve utancı seviyorum. / Ve bataklık alanını ve dağların yükseklerini"). Balmont, akrebe "gururu ve özgürlük arzusuyla" hayran kalabilir, sakat, "çarpık kaktüsleri", "yılanları ve kertenkeleleri, reddedilen doğumları" kutsayabilirdi. Aynı zamanda, Balmont'un tutku unsurlarına gösterişli bir teslimiyetle ifade edilen "şeytancılığının" samimiyeti de sorgulanmadı. Balmont'a göre şair "ilham veren bir yarı tanrı", "melodili bir rüyanın dehası".

Balmont'un şiirsel yaratıcılığı kendiliğindendi ve o anın gereklerine bağlıydı. “Şiir Nasıl Yazırım” minyatüründe şunları itiraf etti: “...Şiir hakkında düşünmüyorum ve gerçekten de asla beste yapmıyorum.” Bir kez yazdıktan sonra, ilk dürtünün en doğru olduğuna inanarak onu bir daha asla düzeltmedi veya düzenlemedi, ancak sürekli ve çok yazdı. Şair, yalnızca bir anın, her zaman tek ve tek bir anın gerçeği ortaya çıkardığına, "uzak mesafeyi görmeyi" mümkün kıldığına inanıyordu ("Başkalarına uygun bilgeliği bilmiyorum / Şiire sadece geçiciliği koyuyorum. / Her geçicilikte) Dünyalar görüyorum / Değişen gökkuşağı oyunlarıyla dolu"). Balmont'un eşi E. A. Andreeva da bunun hakkında şunları yazdı: “Anı yaşadı ve bundan memnundu, anların renkli değişiminden utanmıyordu, keşke onları daha eksiksiz ve güzel bir şekilde ifade edebilseydi. Ya Kötüyü, sonra İyiyi söyledi, sonra paganizme yöneldi, sonra Hıristiyanlığa boyun eğdi.” Balmont'un bir gün apartmanın penceresinden caddeden aşağı doğru giden bir saman arabası fark ettiğini ve hemen "Başkentte" şiirini yarattığını anlattı; çatıdan düşen yağmur damlalarının sesi ona nasıl da birdenbire tam dörtlükler verdi. Balmont, "Kuzey Gökyüzünün Altında" kitabında hayatının sonuna kadar verdiği "Ben bir bulutum, ben esintinin soluğuyum" şeklindeki öz tanımlamasını sürdürmeye çalıştı.

Birçoğu, Balmont tarafından geliştirilen melodik tekrarlama tekniğini alışılmadık derecede etkili buldu (“Geçip giden gölgeleri bir rüyayla yakaladım. / Solan günün geçen gölgeleri. / Kuleye tırmandım ve basamaklar titredi, / Ve basamaklar ayaklarımın altında titredi.) ”). Balmont'un “tek bir kelimeyi, içinde büyüleyici bir güç uyandıracak şekilde tekrarlayabildiği” kaydedildi (“Ama uykudan bir saat önce bile, sevdiklerimin kayaları arasında / Güneşi göreceğim) , güneş, güneş - kan gibi kırmızı”). Balmont kendi renkli sıfat tarzını geliştirdi, "ışıklar", "alacakaranlık", "duman", "dipsizlik", "geçicilik" gibi isimleri yaygın kullanıma soktu ve Zhukovsky, Puşkin, Gnedich'in geleneklerini takip ederek devam etti. bireysel lakapları kümeler halinde birleştirmeyi deneyin ("neşeyle genişleyen nehirler", "her bakışları hesaplı ve doğrudur", "ağaçlar çok kasvetli ve tuhaf bir şekilde sessiz"). Herkes bu yenilikleri kabul etmedi, ancak Balmont'u eleştirenlere karşı çıkan Innokenty Annensky, onun "inceliğinin... gösterişten uzak olduğunu" savundu. En karmaşık ritmik sorunları çözmede bu kadar özgür ve kolay olan ve sıradanlıktan kaçınan, Balmont kadar yabancı ve yapay olan bir şair nadiren bulunur, "Fet'in taşralılığına ve Alman üslubuna eşit derecede yabancı." Eleştirmene göre, "tekil formların uyuşukluğundan bir dizi soyutlamayı ortaya çıkaran" bu şairdi, yorumunda "aydınlandı ve daha havadar hale geldi."

Herkes, hatta şüpheciler bile, şiirlerinin şüphesiz bir avantajı olarak, geçen yüzyılın sonunun "anemik dergi şiiri" ile keskin bir tezat oluşturan nadir müzikaliteyi kaydetti. Sanki okuyucu için kelimenin güzelliğini ve asıl değerini yeniden keşfediyormuş gibi, Annensky'nin ifadesiyle "müzikal güç" Balmont, Paul Verlaine'in ilan ettiği slogana büyük ölçüde karşılık geliyordu: "Her şeyden önce müzik." İlk yıllarında Balmont'tan çok etkilenen Valery Bryusov, Balmont'un "gürültülü dizeleriyle" tüm şiir severlere aşık olduğunu, "Rus edebiyatında şiir sanatında Balmont'un eşinin bulunmadığını" yazdı. Şairin o yıllarda edebiyata kendi katkısına ilişkin kısa değerlendirmesi, "Benden önce genel olarak Rusya'da sesli şiir yazmayı bilmedikleri konusunda sakin bir kanaatim var" dedi.

Avantajların yanı sıra, Balmont'un çağdaş eleştirmenleri onun çalışmalarında birçok eksiklik buldu. Yu I. Aikhenvald, şairde "boyutlarının müzikal esnekliği, psikolojik aralıklarının zenginliği ile büyüleyici" şiirlerin yanı sıra "ve ayrıntılı ve rahatsız edici derecede gürültülü kıtalar" bulunan Balmont'un çalışmasını düzensiz olarak nitelendirdi. hatta uyumsuz, şiirden uzak olan ve rasyonel, retorik düzyazıdaki atılımları ve başarısızlıkları keşfeden. Dmitry Mirsky'ye göre, "1905'ten sonraki tüm şiirler ve istisnasız tüm düzyazılar da dahil olmak üzere, yazdıklarının çoğu, gereksiz olduğu gerekçesiyle güvenli bir şekilde atılabilir - Rus edebiyatının en yavaş, gösterişli ve anlamsız." Her ne kadar "Balmont ses açısından tüm Rus şairlerini gerçekten geride bıraksa da", aynı zamanda "şiirinin Batılılaştırıcı doğasıyla açıklandığı gibi, Rus diline karşı tam bir duygu eksikliği" ile de ayırt ediliyor. Şiirleri yabancı şiirlere benziyor. En iyileri bile çeviri gibi geliyor.”

Araştırmacılar, Balmont'un etkili sözel ve müzikal armoniler üzerine inşa edilen şiirinin atmosferi ve ruh halini iyi aktardığını, ancak aynı zamanda görüntülerin çizimi ve esnekliğinin zarar gördüğünü, tasvir edilen nesnenin ana hatlarının sisli ve bulanık hale geldiğini belirtti. Balmont'un gurur duyduğu şiirsel araçların yeniliğinin yalnızca göreceli olduğu kaydedildi. Valery Bryusov 1912'de "Balmont'un şiiri geçmişimizin şiiridir, geliştirilmiş, rafine edilmiş, ancak esasen hala aynıdır" diye yazmıştı. Açıklanan "yabancı ya da geçmiş bir medeniyetin, yabancı bir ülkenin ruhuna alışma arzusu" bazıları tarafından evrensellik iddiası olarak yorumlandı; ikincisinin, "ruhta tek bir yaratıcı çekirdek eksikliğinin, pek çok sembolistin muzdarip olduğu bütünlük eksikliğinin" bir sonucu olduğuna inanılıyordu. Andrei Bely, "'cüretkarlığının" bayağılığından, "özgürlüğünün çirkinliğinden", "ruhu için gerçek haline gelmiş olan sürekli kendine yalan söyleme eğiliminden" bahsetti. Daha sonra Vladimir Mayakovsky, Balmont ve Igor Severyanin'i "pekmez üreticileri" olarak adlandırdı.

Innokenty Annensky Balmont hakkında

Şairin meydan okurcasına narsisistik açıklamaları edebiyat camiasını şok etti; kibir ve narsisizmle suçlandı. Savunmasına gelenler arasında sembolizmin ideologlarından biri olan Innokenty Annensky de vardı; o (özellikle, en “benmerkezci” şiirlerden biri olan “Ben Rus yavaş konuşmasının karmaşıklığıyım…” ile ilgili olarak eleştiriyi önyargıyla suçladı. , bunun "yalnızca romantik formüllerin sıradanlığının ardında bu tür bir delilik görmek istemeyen insanlar için ihtişam hezeyanı gibi görünebileceğine" inanıyor. Annensky, "Bay Balmont'un "ben"inin kişisel ve kolektif olmadığını, her şeyden önce bizim benliğimizin yalnızca bilinçli olduğunu ve Balmont tarafından ifade edildiğini öne sürdü. “Bir mısra bir şairin eseri değildir; hatta şaire ait bile değildir. Mısra lirik benlikten ayrılamaz, dünyayla bağlantısıdır, doğadaki yeridir; belki de haklılığıdır” diye açıklayan eleştirmen şunları ekledi: “Yeni mısra hem kendisine hem de başkalarına olan sevgisi açısından güçlü ve burada narsisizm sanki şairlerin erdemleriyle ilgili klasik gururunun yerini alıyormuş gibi görünüyor.” Annensky, "Balmont'un benliğinin, estetik aşkının gücüne ek olarak iki saçmalıkla yaşadığını - bütünlüğün saçmalığı ve gerekçenin saçmalığı" olduğunu iddia ederek, örnek olarak "Uzaktaki Yakınlara" şiirini gösterdi (Sizin akıl yürütmeniz yabancıdır) bana göre: “Mesih”, “Deccal”, “Şeytan” , “Tanrı”…), içinde “algıların bütünlüğünü kendi içinde bozan” iç polemiklerin varlığına dikkat çekiyor.

Annensky'ye göre, Rus şiirinde bilinçdışının karanlık dünyasını keşfetmeye başlayan ilk kişilerden biri olan Balmont'tu ve bu dünya geçen yüzyılda "büyük vizyoner" Edgar Allan Poe tarafından ilk kez işaret edildi. Annensky, lirik kahramanının “ahlaksızlığı” konusunda Balmont'a yöneltilen yaygın suçlamaya yanıt olarak şunları kaydetti: “...Balmont hem cüretkar hem cesur olmak, suçtan nefret etmek, suça hayran olmak, cellatla kurbanı birleştirmek istiyor. ..” çünkü "şefkat ve kadınlık onun şiirinin ana ve tabiri caizse tanımlayıcı özellikleridir." Eleştirmen, şairin dünya görüşünün "kapsamlılığını" şu "özelliklerle" açıkladı: "Balmont'un şiirinde istediğiniz her şey var: Rus geleneği, Baudelaire, Çin teolojisi, Rodenbach'ın ışığında Flaman manzarası, Ribeira, Upanişadlar ve Agura- Mazda, İskoç destanı, halk psikolojisi, Nietzsche ve Nietzschecilik. Ve aynı zamanda şair yazdıklarında her zaman bütünsel yaşar, şiiri şu anda aşıktır ki bu da her şeye eşit derecede sadakatsizdir.”

1905-1909'un Yaratıcılığı

Balmont’un çalışmalarının devrim öncesi dönemi, “Güzellik Ayini” koleksiyonunun yayınlanmasıyla sona erdi. Ana nedenleri moderniteye meydan okumak ve sitem olan Elemental İlahiler" (1905), şairin inancına göre "Varlığın temel ilkelerinden", Doğa ve Güneş'ten düşen "insanlara lanet", orijinal bütünlüğünü kaybetmiş olanlar ("Tüm unsurların canlı birliğini yırttık, böldük"; "İnsanlar Güneş'i sevmeyi bıraktı, onları Güneş'e geri döndürmemiz gerekiyor"). Balmont'un Rusya'da yasaklanan iki koleksiyonda sunulan 1905-1907 şiirleri, “Şiirler” (1906) ve “İntikamcının Şarkıları” (Paris, 1907), “otokrasinin canavarını”, “bilgisiz-kültürel” cahilliği kınadı, yüceltti “bilinçli, cesur işçiler” ve genel olarak aşırı radikalizmle ayırt ediliyorlardı. Çağdaş şairler ve daha sonraki yaratıcılık araştırmacıları, Balmont'un çalışmalarındaki bu "siyasi döneme" pek değer vermediler. “Toplumsal ve politik ilişkilerin şarkıcısı, modern Rusya'nın yurttaş şarkıcısı olabileceği Balmont'un aklına ne kadar talihsiz bir zamanda geldi!.. Znanie ortaklığının yayınladığı üç kopeklik kitap acı bir izlenim bırakıyor. Burada bir kuruş şiir yok” diye yazdı Valery Bryusov.

Bu yıllarda, şairin çalışmalarında ulusal tema da ortaya çıktı ve kendisini benzersiz bir açıdan ortaya koydu: Balmont, efsanelerini ve masallarını kendi modern tarzına çevirmeye çalıştığı "destansı" Rus'u okuyucuya gösterdi. Şairin Slav antik çağına olan tutkusu, “Evil Spells” (1906) şiir koleksiyonuna ve “The Firebird” kitaplarına yansıdı. Slav'ın piposu" (1907) ve "Yeşil Vertograd. Mezhep şarkıları, büyücü büyüleri ve Khlyst'in (şairin bakış açısından "halkın zihnini" yansıtan) "gayretini" içeren şiirsel olarak işlenmiş folklor hikayeleri ve metinleri sunan Öpüşme Kelimeleri" (1909) ve koleksiyon "Antik Çağın Çağrıları "Slav olmayan halkların "ilk yaratıcılığı", ritüel-büyülü ve rahip şiiri örnekleriyle. Destanları ve masalları “yozlaşmış” bir biçimde dönüştürmeye girişen şairin folklor denemeleri, eleştirmenlerden çoğunlukla olumsuz tepkilerle karşılanmış ve “oyuncak neo-Rus üslubunu anımsatan açıkça başarısız ve yanlış üsluplaştırmalar” olarak değerlendirilmiştir. o zamanın resim ve mimarisinde. Zaten 1905'te Alexander Blok, Balmont'un şiirlerinin "aşırı baharatı" hakkında yazmıştı; Bryusov, Balmont'un destansı kahramanlarının "çökmüş bir frak" içinde "gülünç ve acınası" olduğunu vurguladı. 1909'da Blok yeni şiirleri hakkında şunları yazdı: “Bu neredeyse tamamen saçma bir saçmalık... En iyi ihtimalle, kişinin büyük bir çaba harcayarak istikrarsız bir lirik anlamı kavrayabileceği (veya icat edebileceği) bir tür saçmalığa benziyor. .. harika bir Rus şair Balmont var ve yeni şair Balmont artık yok.”

Koleksiyonlarda “Havadaki Kuşlar. İlahi dizeler" (St. Petersburg 1908) ve "Zamanın yuvarlak dansı. Tüm Glasnost” (Moskova, 1909) eleştirisi temaların, görüntülerin ve tekniklerin monotonluğuna dikkat çekti; Balmont eski sembolist kanunların tutsağı kaldığı için eleştirildi. Yeni kültürel ve sosyal atmosferde “Balmontizmler” (“güneş yüzlü”, “öpüşme”, “gür renkli” vb.) olarak adlandırılanlar şaşkınlık ve tahrişe neden oldu. Daha sonra şairin eserlerinde nesnel olarak bir gerileme olduğu ve yüzyılın başındaki önemini yitirdiği anlaşıldı.

Geç Balmont

Balmont'un 1910-1914'teki çalışmaları büyük ölçüde çok sayıda ve uzun gezilerden - özellikle Mısır'a ("Osiris Ülkesi", 1914) ve şairin düşündüğü gibi Okyanusya adalarına - gelen izlenimlerle işaretlendi. , kendiliğindenliğini ve "saflığını" kaybetmemiş, gerçekten mutlu insanlar buldu. Balmont, Okyanusya halklarının sözlü geleneklerini, masallarını ve efsanelerini uzun süre Rusça'da, özellikle “Beyaz Mimar” koleksiyonunda popülerleştirdi. Dört Lambanın Gizemi" (1914). Bu yıllarda eleştiriler çoğunlukla onun yaratıcı “gerilemesinden” söz ediyordu; Balmont tarzının yenilik faktörü geçerliliğini yitirdi, teknik aynı kaldı ve birçok kişinin görüşüne göre bir klişeye dönüştü. “Şafağın Parıltısı” (1912) ve “Kül” kitapları. Vision of a Tree" (1916), ancak aynı zamanda "yorucu monotonluk, uyuşukluk, sıradan güzellik - Balmont'un sonraki tüm şarkı sözlerinin bir işareti" olduğunu da belirttiler.

Balmont'un sürgündeki çalışması karışık eleştiriler aldı. Şairin çağdaşları bu dönemi çöküş olarak görüyorlardı: V.V. Nabokov onun hakkında şöyle yazdı: "...Yeni melodisiyle aldatan Balmont şiiri bize uyumsuz görünüyor," diye yazdı. Daha sonraki araştırmacılar, 1917'den sonra yayınlanan kitaplarda Balmont'un yeteneğinin yeni ve güçlü yönlerini gösterdiğini belirtti. “Balmont'un sonraki şiirleri daha önce yazdıklarından daha çıplak, daha basit, daha insancıl ve daha erişilebilir. Şair Nikolai Bannikov, çoğunlukla Rusya ile ilgili ve Innokenty Annensky'nin bir zamanlar bahsettiği Balmont "Slav yaldızı"nın daha açık bir şekilde ortaya çıktığını yazıyor. "Balmont'un, sanki dikkatsizce, bazı ilham verici, son derece güzel bireysel çizgileri dışarı atma özelliğinin" göçmen yaratıcılığında her zamankinden daha açık bir şekilde ortaya çıktığını belirtti. Eleştirmen, "Dune Pines" ve "Rus Dili" gibi şiirleri "küçük başyapıtlar" olarak adlandırıyor. Balmont'un "birçok kişi tarafından şair olarak diri diri gömülen" "eski" nesil Rus sembolistlerinin bir temsilcisinin o yıllarda kulağa yeni gelmeye başladığı kaydedildi: "Şiirlerinde... artık" geçici şeyler "görünmüyor, ama gerçek, derin duygular: öfke, acı, umutsuzluk. Çalışmalarının karakteristik özelliği olan kaprisli "tuhaflıkların" yerini muazzam bir evrensel talihsizlik duygusu alıyor ve gösterişli "güzelliklerin" yerini ifadenin katılığı ve netliği alıyor."

Dünya görüşünün evrimi

Balmont'un ilk çalışmaları ideolojik ve felsefi açıdan büyük ölçüde ikincil kabul edildi: "Kardeşlik, onur, özgürlük" fikirlerine olan tutkusu, şiir topluluğunun genel duygularına bir övgüydü. Çalışmalarının baskın temaları Hıristiyan şefkat duygusu, dini tapınakların güzelliğine duyulan hayranlıktı (“Dünyada yalnızca güzellik var - / Aşk, üzüntü, feragat / Ve gönüllü işkence / Mesih bizim için çarmıha gerildi”). Profesyonel bir çevirmen olan Balmont'un çevirdiği edebiyatın etkisi altına girdiğine dair bir görüş var. Yavaş yavaş, “Hıristiyan-demokratik” parlak bir gelecek hayalleri ona modası geçmiş görünmeye başladı, Hıristiyanlık eski çekiciliğini yitirdi, Friedrich Nietzsche'nin eserleri, Henrik Ibsen'in canlı imgeleriyle eserleri (“kuleler”, “inşaat”, “ yükseklere tırmanmak) ruh huzurunda sıcak bir tepki buldu). Balmont'un 1894'te tanıştığı Valery Bryusov, günlüğüne Balmont'un "İsa'yı yoksulların filozofu, uşak olarak adlandırdığını" yazdı. Balmont, 1895'te yayınlanan "Yükseklerde" makalesinde yeni dünya görüşünün özünü özetledi:

Balmont'un şiirinde "şeytani" fikirler ve ruh halleri hakim olmaya başladı ve bu, gerçek hayatta yavaş yavaş onu ele geçirdi. S.A. Polyakov'a yakınlaşan şair, emrinde önemli miktarda para aldı ve önemli bir kısmı biraz uğursuz, pagan çağrışımına sahip romantik "zaferler" olan bir çılgınlığa çıktı. Balmont'un "cazibesinin" çekim alanına giren, ancak kısa süre sonra Bryusov'un "tarlalarının" etkisi altında oradan çıkan N. Petrovskaya şöyle hatırladı: "... Gerekliydi... ya da onun arkadaşı olmak gerekiyordu." "çılgın geceler", sağlık da dahil olmak üzere tüm varlığımı bu korkunç ateşlere atıyor ya da onun "mür taşıyan eşlerinin" kadrosuna katılıyor, zafer arabasının peşinden alçakgönüllülükle takip ediyor, koro halinde sadece onun hakkında konuşuyor, sadece şanının tütsüsünü soluyarak ve bu büyük görev uğruna ocaklarını, sevgililerini, kocalarını dahi terk ederek...”

Balmont hakkında Brockhaus ve Efron'un Ansiklopedik Sözlüğü

Balmont'un şiirindeki "şeytani" ruh halleri, şairin çağdaş eleştirisinde şu şekilde karakterize edildi:

Cadılar, karabasan şeytanları ve succubus şeytanları, vampirler, tabutlarından çıkan ölü insanlar, canavar kurbağalar, kimeralar vb.'den oluşan bir koleksiyon şaşkın okuyucunun önünde geçit töreni yapıyor Şair, tüm bu saygıdeğer toplulukla en yakın iletişim içindedir; ona inanın, kendisi gerçek bir canavar. O sadece "kendi dağınıklığını sevmekle" kalmadı, yalnızca tamamen "kaplan tutkularından", "yılan duygu ve düşüncelerinden" ibaret değil - doğrudan şeytana tapıyor:

Eğer dünyanın ötesinde bir yerdeyse

Akıllı biri dünyayı yönetir,

Ruhum neden bir vampir?

Şeytan'a şarkı söylüyor ve onu övüyor.

Şeytana tapan kişinin zevkleri ve sempatileri en şeytani olanlardır. Albatrosa, bu “deniz ve hava soyguncusuna”, “korsan dürtülerinin utanmazlığı” nedeniyle aşık olmuş, akrebi yüceltiyor, “Roma'yı yakan” Nero'ya manevi bir yakınlık duyuyor… kırmızı rengi seviyor. Çünkü kan rengidir...

Balmont'un o yıllarda kendi hayatını nasıl algıladığı, Bryusov ile yaptığı yazışmalardan değerlendirilebilir. Bu mektupların değişmez temalarından biri, kişinin kendi benzersizliğini ve dünya üzerindeki saygınlığını ilan etmesiydi. Ama şair olanlardan da dehşete düştü: “Valery canım, yaz bana, bırakma beni, çok acı çekiyorum. Keşke Şeytanın gücünden, hayatıma getirdiğim coşkulu dehşetten bahsedebilseydim! Artık istemiyorum. Ben Delilik ile oynuyorum ve Delilik de benimle oynuyor” (15 Nisan 1902 tarihli bir mektuptan). Şair, yeni sevgilisi E. Tsvetkovskaya ile bir sonraki buluşmasını 26 Temmuz 1903 tarihli bir mektupta şöyle anlattı: “...Elena, St. Petersburg'a geldi. Onu gördüm ama bir geneleve kaçtım. Genelevleri severim. Sonra histerik bir inatla yere yattım. Sonra yine birçok bakirenin bana şarkı söylediği başka bir Şabat tapınağına kaçtım... E. benim için geldi ve tamamen perişan bir halde beni Merrekul'a götürdü; burada birkaç gün ve gece boyunca cehennem kabusları ve uyanık rüyalar içindeydim. Öyle ki gözlerim izleyenleri korkuttu..."

Dünyayı dolaşmak Balmont'un Hıristiyanlığı reddetmesini büyük ölçüde güçlendirdi. “Bir taşı bile esirgemeyen Fatihler lanetlidir. Parçalanmış bedenlere üzülmüyorum, ölenlere de üzülmüyorum. Ama Güneş'e dua ettikleri eski bir tapınağın yerinde iğrenç bir Hıristiyan katedrali görmek, ama onun toprağa gömülü gizemli sanat anıtlarının üzerinde durduğunu bilmek," diye yazdı Meksika'dan Bryusov'a. Şairin "uçuruma düşmesinin" en uç noktasının "Kötü Büyüler" koleksiyonu tarafından işaretlendiğine inanılıyor: bundan sonra ruhsal gelişiminde "parlak başlangıca" kademeli bir dönüş başladı. Şairin dünya görüşünü karakterize eden Boris Zaitsev şöyle yazdı: "Elbette kendine hayranlık, Tanrı duygusunun yokluğu ve kişinin O'nun önünde küçüklüğü, ama içinde belli bir güneş ışığı, ışık ve doğal müzikalite yaşadı." Zaitsev, şairi "pagan ama ışığa tapan biri" olarak değerlendirdi (Bryusov'un aksine) şunları kaydetti: "... onda gerçek Rus özellikleri vardı... ve kendisi de dokunaklı olabilirdi (iyi anlarda)."

1917-1920 ayaklanmaları şairin dünya görüşünde köklü değişikliklere yol açtı. Bunun ilk kanıtı, yeni Balmont'un okuyucunun karşısına çıktığı "Güneşin, Balın ve Ayın Soneleri" (1917) koleksiyonunda zaten ortaya çıktı: "İçinde hala çok fazla iddialılık var, ama yine de daha fazla manevi denge var. sonenin mükemmel biçimine uyumlu bir şekilde akan ve Önemli olan, şairin artık uçuruma koşmadığı, Tanrı'ya giden yolu el yordamıyla aradığının açık olmasıdır. Şairin içsel yeniden doğuşu, göç sırasında ortaya çıkan I. S. Shmelev ile olan dostluğuyla da kolaylaştırıldı. Zaitsev'in yazdığı gibi, her zaman "hayata, onun sevinçlerine ve ihtişamına pagan bir şekilde tapan" Balmont, ölümünden önce itiraf ederek, tövbenin samimiyeti ve gücüyle rahip üzerinde derin bir etki bıraktı: "kendisini affedilemeyen iflah olmaz bir günahkar olarak görüyordu" .”

Balmont ile ilgili anılar ve incelemeler

Tüm anı yazarları arasında K. D. Balmont'un en sıcak anıları, şairle çok dost canlısı olan M. I. Tsvetaeva tarafından bırakıldı. Yazdı:

"Akşamlarımı size, on dokuz yıl boyunca sadık görgü tanığı olma şansına sahip olduğum yaşayan Balmont'tan, tamamen yanlış anlaşılan ve hiçbir yerde yakalanmayan Balmont'tan bahsederek geçirebilirim... ve tüm ruhum şükranla dolu," dedi. kabul edildi.

Anılarında Tsvetaeva da eleştireldi - özellikle Balmont'un şiirinin "Rus olmamasından" bahsetti: "Rus masalında Balmont, Ivan Tsarevich değil, sıcaklığın tüm armağanlarını dağıtan denizaşırı bir misafirdir" ve Çar'ın kızının önünde denizler. Her zaman Balmont'un yabancı bir dil konuştuğu hissine kapılıyorum, ki bu da... bilmiyorum, Balmont'un dili." A.P. Çehov aynı özelliğin dış tarafı hakkında yazdı ve Balmont hakkında "... çınlayarak çok komik okuduğunu", dolayısıyla "... onu anlamak zor olabileceğini" belirtti.

B.K. Zaitsev, Moskova'nın Balmont imajını yakaladı - eksantrik, ibadetle şımarık, kaprisli. Anı yazarı, "Ama aynı zamanda tamamen farklı da olabilirdi... sessiz, hatta üzgün... Hayranların varlığına rağmen basit davrandı - tiyatro yoktu" dedi. Roman Gül ayrıca Balmont'un Moskova döneminden de bahsetti - ancak kendi deyimiyle "canavarca şeyler" ve ayrıca söylentilere dayanarak. I. A. Bunin, şairde "... uzun yaşamı boyunca sadelikle tek bir kelime bile söylemeyen" bir adam görerek Balmont hakkında olumsuz konuştu. “Balmont genel olarak harika bir insandı. Bazen birçoklarını "çocukluğuyla", beklenmedik naif kahkahasıyla sevindiren, ancak her zaman şeytani bir kurnazlığa sahip olan, doğasında biraz sahte şefkat, kendi dilini kullanırsak "tatlılık" olan bir adam. , ama hiç de biraz değil - vahşi kabadayılık, acımasız kavgacılık, kaba küstahlık. Bu, tüm hayatı boyunca narsisizmden gerçekten yorulmuş, kendinden sarhoş olmuş bir adamdı...” diye yazdı Bunin.

V. S. Yanovsky, Andrei Sedykh ve I. V. Odoevtseva'nın anılarında sürgündeki şair yaşayan bir anakronizm olarak gösterildi. Anı yazarları çoğunlukla Balmont'a yalnızca insani sempatiyle yaklaştılar ve onun göçmen dönemi eserlerinin sanatsal değerini inkar ettiler. Şair Mikhail Tsetlin, Balmont'un ölümünden kısa süre sonra yaptığının bir insan hayatı için değil, "küçük bir ulusun tüm edebiyatı için" yeterli olacağını belirterek, yeni nesil Rus göçünün şairlerinin ".. .Blok'a tapıyordu, Annensky'yi keşfetti, Sologub'u sevdi, Khodasevich'i okudu ama Balmont'a kayıtsız kaldı. Manevi yalnızlık içinde yaşadı."

E. A. Yevtushenko'nun yıllar sonra yazdığı gibi, "...Balmont'ta pek çok çapkın, boş sesli yazı, 'güzellik' vardı." Ancak şiir onun gerçek aşkıydı ve yalnızca ona hizmet ediyordu; belki de fazla rahipvari, yaktığı tütsüden sarhoştu ama özverili bir şekilde.” “İyi şiirler vardır, mükemmel şiirler ama geçip giderler, iz bırakmadan ölürler. Sıradan görünen şiirler de var ama içlerinde belli bir radyoaktivite, özel bir sihir var. Bu şiirler yaşıyor. Bunlar Balmont'un şiirlerinden bazılarıydı" diye yazdı Teffi.

Balmont - öncüller ve çağdaşlar hakkında

Balmont, Calderon'u, William Blake'i ve "en seçkin sembolist" Edgar Allan Poe'yu Sembolist öncülleri olarak adlandırdı. Şair, Rusya'da "sembolizmin Fet ve Tyutchev'den geldiğine" inanıyordu. Balmont, çağdaş Rus sembolistleri arasında ilk olarak, kendi deyimiyle "derin felsefi duyguları olağanüstü biçim güzelliğiyle" birleştirmeyi başaran şair Vyacheslav Ivanov'un yanı sıra Jurgis Baltrushaitis, Sergei Gorodetsky, Anna Akhmatova'yı da kaydetti. "Mirra Lokhvitskaya ve Fyodor Sologub ile aynı seviyeye" koydu ve ikincisini "modern yazarların en çekicisi ve en yetenekli şairlerden biri" olarak nitelendirdi.

Balmont, fütürizm hakkında eleştirel bir şekilde konuştu ve şunları kaydetti: "Bazı yeni isimlerle ilişkilendirilen fütürist fermantasyonun, bir çıkış yolu arayan iç çalışmanın tezahürleri ve esas olarak, tüm yaşamımıza damgasını vuran o gösterişli, tatsız, reklamcı Amerikancılığın bir tezahürü olduğunu düşünüyorum. kırık Rus hayatı " Aynı dönemde yapılan başka bir röportajda şair bu eğilim hakkında daha da sert bir şekilde konuştu:

Rus klasiklerinden bahseden şair, öncelikle A. S. Puşkin ve A. A. Fet ile birlikte kendisi üzerinde güçlü bir etkiye sahip olan tek Rus yazar olan F. M. Dostoyevski'den bahsetti. 1914'te "Doğru, son zamanlarda ondan uzaklaştım: Güneş uyumuna inanan biri olarak onun kasvetli ruh hallerine yabancılaştım" dedi. Balmont, Leo Tolstoy ile şahsen görüştü; "Bu anlatılmamış bir itiraf gibi" - toplantıya ilişkin izlenimlerini böyle tanımladı. Ancak 1914'te "Tolstoy'u bir romancı olarak sevmiyorum ve onu bir filozof olarak daha da az seviyorum" dedi. Balmont, ruhen kendisine en yakın olan klasik yazarlardan Gogol ve Turgenev'i; Çağdaş kurgu yazarları arasında Boris Zaitsev, "ince ruh hallerine sahip" bir yazar olarak tanınıyordu.

Balmont ve Mirra Lokhvitskaya

Rusya'da, göç etmeden önce Balmont'un gerçekten yakın iki insanı vardı. Şair, Rusya'da ihtiyaç duyduğu “tek kişi” olarak bunlardan biri olan V.Ya.Bryusov hakkında şunları yazdı: “Düğünden sonra Balmont ve ben yurt dışına çıktığımızda, şairler ile Balmont arasında tüm arkadaşları arasında bir yazışma başladı. , en çok Bryusov'u özlemiştim. Ona sık sık yazdım ve sabırsızlıkla mektuplarını bekledim” diye ifade verdi E. A. Andreeva-Balmont. Balmont'un Moskova'ya gelişi bir anlaşmazlıkla sonuçlandı. Andreeva, anı kitabında bu konuyla ilgili açıklamasını yaptı: “Bryusov'un, ondan büyülenen ve her zaman olduğu gibi sevincini gizlemeyi düşünmeyen karısı Ioanna Matveevna'yı Balmont'tan kıskandığını düşünmek için nedenlerim var. ya karısından ya da kocasından... Ama kesin bir şey söyleyemem.” Ancak iki şair arasındaki ilişkideki engelin, Balmont'un ikinci eşinin anılarında bahsetmemeyi bile seçtiği başka bir kadın olduğuna inanmak için nedenler vardı.

Balmont'un ikinci yakın arkadaşı 1890'ların sonlarında Mirra Lokhvitskaya'ydı. Kişisel ilişkilerinin ayrıntıları belgeleme yoluyla yeniden canlandırılamaz: Hayatta kalan tek kaynak, iki şairin neredeyse on yıl süren açık veya gizli bir diyalog sırasında yayınlanan kendi şiirsel itirafları olabilir. Balmont ve Lokhvitskaya muhtemelen 1895'te Kırım'da buluştu. Evli ve çocuklu bir kadın olan ve o zamanlar Balmont'tan daha ünlü bir şair olan Lokhvitskaya, yavaş yavaş fırtınalı bir "nazma romanına" dönüşen şiirsel diyaloğu ilk başlatan kişiydi. Doğrudan ithafların yanı sıra, araştırmacılar daha sonra birçok "yarım" şiir keşfettiler ve bunların anlamı ancak karşılaştırıldığında netleşti (Balmont: "... Güneş sıkıcı yolunu tamamlıyor. Bir şey kalbin nefes almasını engelliyor..." - Lokhvitskaya: "Kış güneşi gümüş yolunu tamamladı. Tatlı bir göğsün üzerinde dinlenebilene ne mutlu..." vb.).

Üç yıl sonra Lokhvitskaya, gerçekte devamının olamayacağını fark ederek platonik romanı bilinçli olarak tamamlamaya başladı. Onun açısından, “Lahitte” şiiri bir tür kırılma işaretiydi (“Annabelle-Lee” ruhuyla: “Sen ve ben lahitte uyukladığımızı hayal ettim, / Sörfün nasıl attığını dinliyorum) dalgalar taşlara çarpıyor. / Ve isimlerimiz harika bir destanda yandı / İki yıldız birleşti"). Balmont bu şiire çeşitli yanıtlar yazdı, özellikle de en ünlülerinden biri olan “Ayrılmaz” (“...Donmuş cesetler, lanetin bilincinde yaşadık, / İşte buradayız mezardayız - mezarda! - aşağılık bir kucaklama konumundayız ...").

T. Alexandrova'nın belirttiği gibi, Lokhvitskaya "19. yüzyıldan kalma bir kişinin seçimini yaptı: görev seçimi, vicdan, Tanrı önünde sorumluluk seçimi"; Balmont 20. yüzyılın seçimini yaptı: "Artan ihtiyaçların en eksiksiz tatmini." Şiirsel çağrıları durmadı, ancak içten itirafları artık yerini tehditlere bıraktı. Lokhvitskaya'nın sağlığı kötüleşti, kalp sorunları ortaya çıktı ve Balmont'un yeni şiirlerine "acı verici bir kararlılıkla" yanıt vermeye devam etti. Her iki şairi de derin bir kişisel krize sürükleyen bu güçlü ama aynı zamanda yıkıcı bağlantı, Lokhvitskaya'nın 1905'teki erken ölümüyle sona erdi. Balmont'la olan edebi romantizmi, yirminci yüzyılın başlarındaki Rus edebiyat yaşamının en gizemli olaylarından biri olarak kaldı. Şair, uzun yıllar boyunca erken ölen sevgilisinin şiirsel yeteneğine hayran olmaya devam etti ve Anna Akhmatova'ya onunla tanışmadan önce yalnızca iki şair tanıdığını söyledi: Sappho ve Mirra Lokhvitskaya.

Balmont ve Maksim Gorki

Şairin Gorki ile yazışma tanışması, 10 Eylül 1896'da, Gorki'nin, Nijniy Novgorod Listesi tarafından yayınlanan "Kaçak Notlar" serisinin feuilletonunda Balmont'un şiirleri hakkında ilk kez konuşmasıyla gerçekleşti. "Sınırsızda" koleksiyonunun yazarı ile Zinaida Gippius ("Ötesinde") arasında bir paralellik kuran yazar, ironik bir şekilde her ikisine de "sınırların ötesine, parlak enginliğin uçurumlarına" gitmelerini tavsiye etti. Gorki'nin şair hakkındaki görüşleri yavaş yavaş değişmeye başladı: "Demirci", "Albatros" ve "Amsterdam'da Bir Akşamın Anıları" gibi şiirleri seviyordu. Gorki, 14 Kasım 1900'de aynı gazetede şair hakkında ikinci bir eleştiri bıraktı. Buna karşılık Balmont, Gorki'ye ithafla "Hayat" (1900) dergisinde "Cadı", "Bahar" ve "Yol Kenarı Otları" şiirlerini yayınladı.

Balmont ve Maeterlinck

Moskova Sanat Tiyatrosu, Balmont'a Maurice Maeterlinck ile "Mavi Kuş" adlı eserinin prodüksiyonu konusunda pazarlık yapması talimatını verdi. Şair Teffi'ye bu bölümü anlattı:

Uzun süre beni içeri almadı ve hizmetçi benden ona doğru koşup evin derinliklerinde bir yerlerde kayboldu. Sonunda hizmetçi beni tamamen boş olan onuncu odaya aldı. Şişman bir köpek sandalyede oturuyordu. Maeterlinck yakınlarda duruyordu. Sanat Tiyatrosunun teklifini özetledim. Maeterlinck sessizdi. Tekrarladım. Sessiz kaldı. Daha sonra köpek havladı ve ben de oradan ayrıldım.

Teffi. Hatıralar.

Gorki ve Balmont ilk kez 1901 sonbaharında Yalta'da buluştu. Çehov ile birlikte Gaspra'ya orada yaşayan Leo Tolstoy'u ziyarete gittiler. “Balmont'la tanıştım. Bu nevrastenik şeytani derecede ilginç ve yetenekli!..” diye yazıyordu Gorki mektuplarından birinde. Gorky, Balmont'un kendi inancına göre "lanetlenmiş, aşağılama zehrine bulanmış... telaşlı, amaçsız, korkaklık ve yalanlarla dolu, solmuş sözlerle kaplı, yarı ölü insanların sıkıcı hayatı" olduğu gerçeğiyle övünüyor. .” Balmont da yazarı "tamamen güçlü bir kişilik, ... bir ötücü kuş ve mürekkepli bir ruh değil" olduğu için takdir etti. 1900'lerin başında Gorki, kendi deyimiyle şairi "demokratik bir şekilde" ayarlamaya girişti. Balmont'u "Znanie" yayınevine katılmaya ikna etti, basın onun devrimci hobileriyle ve Bolşevik yayınlarla işbirliğiyle alay etmeye başladığında şairi savunmak için konuştu. Bir süre “ayarlamaya” yenik düşen Balmont, 1901'de şunu itiraf etti: “Sana karşı her zaman samimiydim ama çoğu zaman eksiktim. Hem yalandan, hem karanlıktan, hem de deliliğe, aşırı deliliğe olan eğilimimden bir anda kurtulmak ne kadar da zor benim için.” Gorki ve Balmont gerçek bir yakınlaşma sağlayamadılar. Gorky, giderek Balmont'un çalışmalarından giderek daha eleştirel bir şekilde bahsetti ve ikincisinin şiirinde her şeyin sosyal güdülerin zararına ses tonunu hedeflediğine inandı: “Balmont nedir? Bu çan kulesi uzun ve desenli ama üzerindeki çanların hepsi küçük… Büyükleri çalmanın zamanı gelmedi mi?” Balmont'un bir dil ustası olduğunu düşünen yazar, bir çekince koydu: "Elbette büyük bir şair, ama onu sarhoş eden kelimelerin kölesi."

Gorki ile Balmont arasındaki son kopuş, şairin 1920'de Fransa'ya gitmesinden sonra meydana geldi. Bu on yılın sonuna gelindiğinde şairin Sovyet Rusya'daki hak ve özgürlüklerin ihlaline ilişkin suçlamalarının ana duygusu Gorki'ye yönelikti. Göçmen gazeteleri “Vozrozhdenie”, “Segodnya” ve “Özgürlük İçin!” Balmont'un "Esnaf Peşkov" başlıklı yazısı yayımlandı. Takma adla: Gorky", proleter yazara yönelik sert eleştirilerle. Şair, şiirsel “Gorki'ye Açık Mektubu”nu (“Anavatan Halkının yüzüne taş attın. / Hain suçlu elin / Kendi günahını bir adamın omuzlarına yüklüyor…”) şu soruyla bitirdi: “...Peki sende kim daha güçlü: kör bir adam mı, yoksa sadece bir yalancı mı? » Gorky ise, kendi versiyonuna göre, yalnızca yurt dışına seyahat etme izni almak amacıyla "Çekiç ve Orak" adlı kötü sözde-devrimci şiirlerden oluşan bir dizi yazan ve amacına ulaşan Balmont'a karşı ciddi suçlamalarda bulundu. Kendisini Bolşevizmin düşmanı ilan etti ve proleter yazarın inandığı gibi, o günlerde boş yere ayrılma izni almayı ümit eden birçok Rus şairinin kaderi üzerinde ölümcül bir etkiye sahip olan "aceleci" ifadelere izin verdi: aralarında Bely de vardı. , Blok, Sologub. Gorky, polemik çılgınlığı içinde Balmont'tan zeki olmayan bir kişi olarak ve alkolizm nedeniyle tamamen normal olmadığını söyledi. “Bir şair olarak gerçekten güzel bir şiir kitabının yazarıdır: Güneş Gibi Olalım. Yaptığı her şey çok becerikli ve müzikal bir kelime oyunudur, başka bir şey değil.”

Balmont ve I. S. Shmelev

1926'nın sonunda K. D. Balmont, birçokları için beklenmedik bir şekilde I. S. Shmelev ile yakınlaştı ve bu dostluk ölümüne kadar sürdü. Devrimden önce, karşıt edebi kamplara (sırasıyla "çökmüş" ve "gerçekçi") aittiler ve birbirleriyle hiçbir ortak yanı yok gibi görünüyordu, ancak göç sırasında neredeyse anında protestolarında ve kamuoyunda birleşik bir cephe olarak hareket etmeye başladılar. hareketler.

Aralarında da anlaşmazlıklar vardı. Dolayısıyla Shmelev, Balmont'un "kozmopolitizmini" onaylamadı. “Eh, Konstantin Dmitrievich, hala Litvanyalılar, Finliler ve Meksikalılar var. En az bir Rusça kitap…” dedi ziyaret sırasında. Balmont, buna yanıt olarak kendisine odada bulunan Rusça kitapları da gösterdiğini ancak bunun Shmelev üzerinde çok az etkisi olduğunu hatırladı. “Çok dilli ve çok seven biri olmam onu ​​üzüyor. Sadece Rusya'yı sevmemi istiyor” diye şikayet etti şair. Buna karşılık Balmont, Shmelev ile bir kereden fazla tartıştı - özellikle Ivan Ilyin'in modern sanattaki krizle ilgili makalesi hakkında (“Şiir ve müzik hakkında çok az şey anlıyor, eğer... parlak sanatçının mükemmel eseri hakkında böyle kabul edilemez sözler söylüyorsa) ve aydınlanmış Scriabin, tamamen Rus ve son derece aydınlanmış Vyacheslav Ivanov, ışıltılı Stravinsky, klasik olarak saf Prokofiev...").

Birçok yönden, görünüşte tamamen farklı iki insanın güçlü manevi birliği, Balmont'un dünya görüşünde göç yıllarında meydana gelen temel değişikliklerle açıklandı; şair, yıllardır reddettiği Hıristiyan değerlerine yöneldi. 1930'da şair şunu yazdı:

Balmont, zaman zaman kendisini edebi entrikaların kurbanı bulan Shmelev'i hararetle destekledi ve bu temelde, "Aşk Hikayesi" romanını küçümseyen Georgy Ivanov'un bir makalesini yayınlayan Son Haberler'in editörleriyle tartıştı. Shmelev'i savunan Balmont, onun "tüm modern Rus yazarları arasında en zengin ve en orijinal Rus diline sahip olduğunu" yazdı; onun "Tükenmez Kadehi" "Turgenev, Tolstoy ve Dostoyevski'nin en iyi hikayeleriyle aynı seviyededir" ve öncelikle "sanatsal yeteneğe ve manevi saflığa saygı duymaya alışkın" ülkelerde takdir edilmektedir.

Şair için zorlu 1930'larda Shmelev ile dostluk onun ana desteği olmaya devam etti. “Dostum, sen orada olmasaydın, son 8-9 yılda hayatımdaki en parlak, en şefkatli duygu olmazdı, bu saatlerde en sadık ve güçlü manevi destek ve destek olmazdı. işkence gören ruh kırılmaya hazır olduğunda... "- 1 Ekim 1933'te Balmont'u yazdı.

Görünüm ve karakter

Andrei Bely, Balmont'u alışılmadık derecede yalnız, gerçek dünyadan izole edilmiş ve savunmasız bir kişi olarak nitelendirdi ve sorunların nedenini huzursuz ve kararsız ama aynı zamanda alışılmadık derecede cömert bir doğanın özelliklerinde gördü: “Kendini birleştiremedi. doğanın ona bahşettiği tüm zenginlikler. O, manevi hazinelerin ebedi harcayıcısıdır... Alır israf eder, alır israf eder. Bunları bize veriyor. Yaratıcı fincanını üzerimize döküyor. Ama kendisi yaratıcılığından pay almıyor.” Bely ayrıca Balmont'un görünüşüne ilişkin etkileyici bir açıklama da bıraktı:

“Hafif kırmızımsı, canlı hızlı gözleri, dik başı, yüksek düz yakası,... kama şeklinde bir sakalı, dövüşçü görünümü var. (Serov'un portresi bunu mükemmel bir şekilde aktarıyor.) Her zaman kaynamaya hazır, keskin veya coşkulu bir şekilde tepki veren canlı bir şey. Bunu kuşlarla karşılaştırırsanız, o zaman bu, günü, ışığı, yaşamı karşılayan muhteşem bir kantarya kuşudur...” - Boris Zaitsev Balmont'u böyle hatırladı.

Ilya Erenburg, Balmont'un şiirlerini "ilham verici ve kibirli" bir sesle, "sözlerinin kötü ruh üzerinde olmasa da zavallı göçebeler üzerinde güce sahip olduğunu bilen bir şaman" gibi okuduğunu hatırladı. Ona göre şair, tüm dilleri aksanla konuşuyordu - Rusça değil, Balmontov'unki, "n" sesini tuhaf bir şekilde telaffuz ediyordu - "ya Fransızca ya da Lehçe." Balmont'un 1930'larda yarattığı izlenimden bahseden Ehrenburg, sokakta "... bir İspanyol anarşistiyle ya da sadece gardiyanların dikkatini aldatan bir deliyle" karıştırılabileceğini yazdı. 1930'larda Balmont'la görüşmesini hatırlatan V. S. Yanovsky şunları kaydetti: “...yıpranmış, gri saçlı, keskin sakallı Balmont... antik tanrı Svarog'a veya Dazhbog'a benziyordu, her halükarda Eski Slav'a özgü bir şey. ”

Çağdaşlar, Balmont'u son derece hassas, gergin ve coşkulu, "uyumlu", meraklı ve iyi huylu, ancak aynı zamanda yapmacıklığa ve narsisizme yatkın bir kişi olarak tanımladılar. Balmont'un davranışlarına teatrallik, yapmacıklık ve gösteriş hakimdi ve yapmacıklık ve şok ediciliğe yönelik bir eğilim vardı. Paris'te bir taksinin altında kalmak üzere kaldırımın ortasında yattığı ya da "mehtaplı bir gecede, ceketi ve şapkasıyla, elinde bir bastonla büyülenmiş bir halde içeri girdiği" komik durumlar vardır. Ay, boynuna kadar bir gölete girmiş, bilinmeyen hisleri deneyimlemeye ve bunları şiirlerle anlatmaya çalışıyor". Boris Zaitsev bir zamanlar bir şairin karısına nasıl sorduğunu anlattı: "Vera, şairin sıkıcı dünyevi yolları atlayarak doğrudan senden hava yoluyla Boris'in odasına gelmesini ister misin?" (iki evli çift komşuydu). Zaitsev anılarında bu türden ilk "uçuşu" hatırlatarak şunları kaydetti: "Tanrıya şükür, Tolstoy'da niyetimi gerçekleştirmedim. Sıkıcı dünyevi yollar boyunca bize gelmeye devam etti, şeridinin kaldırımı boyunca kiliseyi geçerek Spaso-Peskovsky'mize döndü.

Arkadaşının tavırlarına iyi huylu bir şekilde gülen Zaitsev, Balmont'un “aynı zamanda farklı olduğunu: üzgün, çok basit. Yeni şiirlerini orada bulunanlara isteyerek okudu ve okumasının duygusallığıyla onları gözyaşlarına boğdu. Şairi tanıyanların çoğu şunu doğruladı: Kendi imajına aşık "büyük şair" maskesinin altından zaman zaman bambaşka bir karakter ortaya çıktı. “Balmont bu pozu sevdi. Evet, bu anlaşılabilir bir durum. Sürekli ibadetle çevrili olduğundan, ona göre büyük bir şairin davranması gerektiği gibi davranmanın gerekli olduğunu düşünüyordu. Başını geriye atıp kaşlarını çattı. Ama kahkahası onu ele verdi. Kahkahası iyi huylu, çocukça ve bir şekilde savunmasızdı. Bu çocukça kahkaha onun birçok saçma hareketini açıklıyordu. Bir çocuk gibi o anın ruh haline teslim oldu...” diye hatırladı Teffi.

Balmont'un karakterinin nadir insanlığı ve sıcaklığı dikkat çekti. Şairi gençliğinden tanıyan P.P. Pertsov, Balmont gibi "hoş, yardımsever ve arkadaş canlısı bir insanla" tanışmanın zor olduğunu yazdı. Şairle en zor zamanlarda tanışan Marina Tsvetaeva, "son piposunu, son kabuğunu, son kütüğünü" ihtiyacı olan birine verebileceğini ifade etti. Yirmili yıllarda kendisini geçim kaynağı olmadan Paris'te bulan Sovyet tercümanı Mark Talov, çekingen bir şekilde ziyarete geldiği Balmont'un dairesinden ayrılırken, ceketinin cebinde şair tarafından gizlice oraya konulan parayı nasıl bulduğunu hatırladı. o zamanlar kendisi lüks değil, çok uzakta yaşıyordu.

Birçoğu Balmont'un etkilenebilirliğinden ve dürtüselliğinden bahsetti. Kendisi de hayatının en dikkat çekici olaylarını "en önemsiz dış gerçeklere ilişkin bazen ruhta açılan içsel ani aydınlanmalar" olarak değerlendirdi. Böylece, "ilk kez, mistik bir inançla parıldayan evrensel mutluluğun olasılığı ve kaçınılmazlığı düşüncesi" onun içinde "on yedi yaşındayken, bir gün Vladimir'de, parlak bir kış gününde, dağda uzakta uzun, siyah bir köylü kafilesi gördü.”

Balmont'un karakterinde de kadınsı bir şey fark edildi: "Hangi savaşçı pozları alırsa alsın... hayatı boyunca kadınların ruhları ona daha yakın ve daha değerliydi." Şair, kız kardeşlerin yokluğunun onda kadın doğasına özel bir ilgi uyandırdığına inanıyordu. Aynı zamanda, tüm hayatı boyunca doğasında, kendisinin de bir şekilde "flört ettiği" ve çoğu kişinin sahte olduğunu düşündüğü belli bir "çocukluk" kaldı. Ancak şairin olgunluk yıllarında bile gerçekten "ruhunda çok spontan, hassas, çocuksu bir şey taşıdığı" kaydedildi. Balmont otuza yaklaşırken "Kendimi hâlâ ateşli, utangaç ve cüretkar bir lise öğrencisi gibi hissediyorum" diye itiraf etti.

Dış etkilere olan tutku ve kasıtlı "bohemlik" şaire zarar verdi: Çok az kişi "tüm coşkusuna rağmen ... Balmont'un yorulmak bilmez bir işçi olduğunu" biliyordu, çok çalıştı, her gün yazdı ve çok verimli bir şekilde yazdı ve tüm hayatını geçirdi. kendini eğitti (“kütüphanelerin tamamını okudu”), diller ve doğa bilimleri okudu ve seyahat ederken kendisini yalnızca yeni izlenimlerle değil, aynı zamanda her ülkenin tarihi, etnografyası ve folkloru hakkındaki bilgilerle de zenginleştirdi. Popüler hayal gücüne göre, Balmont öncelikle iddialı bir eksantrik olarak kaldı, ancak birçok kişi karakterindeki rasyonellik ve tutarlılığa dikkat çekti. S.V. Sabashnikov, şairin “...müsveddelerinde neredeyse hiç leke yapmadığını” hatırladı. Görünüşe bakılırsa düzinelerce dizeden oluşan şiirler tamamen kafasında oluşmuş ve anında taslağa aktarılmıştı.”

“Ona sunulan el yazmaları her zaman tamamlanmıştı ve artık dizgide değişiklik yapılmıyordu. Provalar net bir şekilde okundu ve hızlı bir şekilde geri gönderildi" diye ekledi yayıncı.

Valery Bryusov, Balmont'ta şiire yönelik çılgın bir sevgiye, "ayetin güzelliğine yönelik ince bir içgüdüye" dikkat çekti. Bryusov, "birbirlerine şiirlerini ve ... en sevdikleri şairlerin şiirlerini durmadan okudukları" akşamları ve geceleri hatırlayarak şunu itiraf etti: "Balmont'la tanışmadan önce ben öyleydim ve onunla tanıştıktan sonra başka biri oldum." Bryusov, Balmont'un yaşamdaki davranışının özelliklerini karakterinin derin şiiriyle açıkladı. “Hayatı bir şair gibi deneyimliyor ve bunu yalnızca şairler deneyimleyebilir, yalnızca onlara verilmiş olduğu şekliyle: her noktada yaşamın doluluğunu bulabilir. Dolayısıyla ortak bir ölçüyle ölçülemez.”

Çalışmalar (favoriler)

Balmont'un eserlerinin yabancı dillere çevirileri

• Gamelan (Gamelang) - Doa Penyair'de. Antologi Puisi sempena Program Bicara Karya ve Baca Puisi eSastera.Com. Kota Bharu, 2005, s. 32 (Viktor Pogadayev tarafından Malaycaya çevirisi).

Rusya için alışılmadık bir İskoç soyadını, sonsuza kadar Puşkin ve Lermontov kıyılarına demir atan bir denizci olan uzak bir ata sayesinde aldı. Balmont Konstantin Dmitrievich'in çalışmaları Sovyet döneminde bariz nedenlerden dolayı unutulmaya mahkum edildi. Orak çekiç ülkesinin, sosyalist gerçekçilik dışında çalışan, satırları mücadeleden, savaş ve emek kahramanlarından bahsetmeyen yaratıcılara ihtiyacı yoktu... Bu arada, gerçekten güçlü bir yeteneğe sahip olan bu şair, olağanüstü melodik Şiirler partiler için değil halk için saf bir geleneği sürdürdü.

"Her zaman yarat, her yerde yarat..."

Balmont'un bize bıraktığı miras oldukça hacimli ve etkileyici: 35 şiir koleksiyonu ve 20 düzyazı kitabı. Şiirleri, yazarın üslubunun kolaylığı nedeniyle yurttaşlarının hayranlığını uyandırdı. Konstantin Dmitrievich çok şey yazdı, ancak hiçbir zaman "satırlara eziyet etmedi" ve metni çok sayıda düzenlemeyle optimize etmedi. Onun şiirleri hep ilk denemede, bir oturuşta yazıldı. Balmont, şiiri tamamen orijinal bir şekilde nasıl yarattığını bir şiirde anlattı.

Yukarıdakiler abartı değildir. Şairin 1901 yılında yanında kaldığı Mikhail Vasilyevich Sabashnikov, kafasında onlarca satırın oluştuğunu hatırlatarak, tek bir düzenleme yapmadan hemen şiirleri kağıda yazdığını hatırladı. Nasıl başarılı olduğu sorulduğunda Konstantin Dmitrievich sakinleştirici bir gülümsemeyle cevap verdi: "Sonuçta ben bir şairim!"

Yaratıcılığın kısa açıklaması

Edebiyat bilimciler, onun çalışmalarında uzman olanlar, Balmont'un yarattığı eserlerin oluşumunu, gelişmesini ve gerilemesini anlatıyorlar. Ancak kısa bir biyografi ve yaratıcılık bize inanılmaz bir çalışma kapasitesine işaret ediyor (her gün ve her zaman bir hevesle yazıyordu).

Balmont'un en popüler eserleri olgun şair "Only Love", "Let's Be Like the Sun" ve "Burning Buildings"in şiir koleksiyonlarıdır. İlk eserler arasında “Sessizlik” koleksiyonu öne çıkıyor.

Balmont'un eseri (20. yüzyılın başındaki edebiyat eleştirmenlerinden kısaca alıntılar), yazarın yeteneğinin zayıflamasına yönelik genel eğilimle birlikte (yukarıda bahsedilen üç koleksiyondan sonra), aynı zamanda bir dizi "önemli noktaya" da sahiptir. Dikkate değer olan “Peri Masalları” - daha sonra Korney Chukovsky tarafından benimsenen tarzda yazılmış sevimli çocuk şarkıları. Mısır ve Okyanusya'daki seyahatleri sırasında gördüklerinden etkilenerek yarattığı "yabancı şiirler" de ilginçtir.

Biyografi. Çocukluk

Babası Dmitry Konstantinovich zemstvo doktoruydu ve aynı zamanda bir mülk sahibiydi. Geleceğin şairine göre yaratıcı bir kişi olan annesi (kızlık soyadı Lebedeva), "şiir ve müzik sevgisini geliştirmek için sonraki tüm öğretmenlerden daha fazlasını yaptı". Konstantin, tamamı erkek olmak üzere toplam yedi çocuklu bir ailenin üçüncü oğlu oldu.

Konstantin Dmitrievich'in kendine özel bir taosu (hayat algısı) vardı. Balmont'un hayatı ve işinin yakından ilişkili olması tesadüf değil. Çocukluğundan beri, düşünceli bir dünya görüşünde kendini gösteren güçlü bir yaratıcı ilke ona aşılandı.

Çocukluğundan beri okul çalışmalarından ve sadakatten tiksiniyordu. Romantizm çoğu zaman sağduyunun önüne geçti. Devrimci bir çevreye katıldığı için 7. sınıftan atıldığı için okulu hiç bitirmedi (Tsarevich Alexei spor salonunun Shuya erkek varisi). Son okul yılını Vladimir Gymnasium'da bir öğretmenin 24 saat gözetiminde tamamladı. Daha sonra sadece iki öğretmeni şükranla hatırladı: tarih ve coğrafya öğretmeni ve edebiyat öğretmeni.

Moskova Üniversitesi'nde bir yıl okuduktan sonra o da "isyan örgütlediği" gerekçesiyle okuldan atıldı, ardından Yaroslavl'daki Demidov Lisesi'nden atıldı...

Gördüğümüz gibi Konstantin şiir kariyerine kolay başlamadı ve eserleri edebiyat bilimciler arasında hâlâ tartışma konusu olmaya devam ediyor.

Balmont'un kişiliği

Konstantin Dmitrievich Balmont'un kişiliği oldukça karmaşıktır. O, "herkes gibi" değildi. Ayrıcalık... Şairin portresinden, bakışından, duruşundan bile belirlenebilir. Hemen netleşiyor: Önümüzde bir çırak değil, bir şiir ustası var. Kişiliği parlak ve karizmatikti. İnanılmaz derecede organik bir insandı; Balmont'un hayatı ve çalışmaları ilham veren tek bir dürtü gibidir.

Şiir yazmaya 22 yaşında başladı (karşılaştırma için Lermontov'un ilk eserleri 15 yaşında yazıldı). Bundan önce, bildiğimiz gibi, eksik bir eğitimin yanı sıra Shuya fabrikası sahibinin kızıyla intihar girişimiyle sonuçlanan başarısız bir evlilik vardı (şair 3. katın penceresinden kaldırıma atladı). Balmont, istikrarsız aile hayatı ve ilk çocuğunun menenjit nedeniyle ölmesi nedeniyle zorlandı. Botticelli tipi bir güzellik olan ilk karısı Garelina Larisa Mihaylovna, ona kıskançlık, dengesizlik ve büyük edebiyat hayallerini küçümseme ile eziyet ediyordu. Eşiyle yaşadığı geçimsizliğin (ve daha sonra boşanmanın) duygularını “Kokulu omuzların nefes alıyordu…”, “Hayır, kimse bana bu kadar zarar vermedi…”, “Ah, kadın, çocuk, oynamaya alışık...”.

Kendi kendine eğitim

Eğitim sistemine olan bağlılığı nedeniyle dışlanmış olan genç Balmont nasıl eğitimli bir kişiye, yeninin ideoloğuna dönüştü? Konstantin Dmitrievich'in kendisinden alıntı yaparak, zihni bir zamanlar tamamen İngiliz kelimesine "bağlanmıştı" - kendi kendine yardım (kendi kendine yardım) -yardım). Kendi kendine eğitim. Konstantin Dmitrievich için geleceğe yönelik bir sıçrama tahtası oldu...

Doğası gereği gerçek bir kalem işçisi olan Konstantin Dmitrievich, kendisine dışarıdan empoze edilen ve doğasına yabancı hiçbir dış sistemi asla takip etmedi. Balmont'un yaratıcılığı tamamen kendi kendini eğitme tutkusuna ve izlenimlere açıklığa dayanmaktadır. Gerçek bir uzman olduğu edebiyat, filoloji, tarih ve felsefeye ilgi duyuyordu. Seyahat etmeyi severdi.

Yaratıcı bir yolculuğun başlangıcı

Fet, Nadson ve Pleshcheev'in doğasında olan bu, Balmont için başlı başına bir amaç haline gelmedi (19. yüzyılın 70-80'lerinde birçok şair üzüntü, üzüntü, huzursuzluk ve yalnızlık motifleriyle şiirler yarattı). Konstantin Dmitrievich için bu, kendisinin açtığı sembolizme giden yola dönüştü. Bunun hakkında biraz sonra yazacak.

Alışılmadık kendi kendine eğitim

Alışılmadık kendi kendine eğitim, Balmont'un yaratıcılığının özelliklerini belirler. Bu gerçekten kelimelerle yaratan bir adamdı. Şair. Ve dünyayı bir şairin görebildiği şekilde algıladı: analiz ve akıl yürütmenin yardımıyla değil, yalnızca izlenimlere ve duyumlara güvenerek. Kendisi tarafından geliştirilen "Ruhun ilk hareketi en doğrudur" kuralı, hayatı boyunca değişmez hale geldi. Bu onu yaratıcılığın doruklarına çıkardı ama aynı zamanda yeteneğini de mahvetti.

Balmont'un romantik kahramanı, çalışmalarının ilk dönemlerinde Hıristiyan değerlerine bağlıydı. Çeşitli ses ve düşüncelerin kombinasyonlarını deneyerek "aziz bir şapel" inşa eder.

Ancak 1896-1897 seyahatlerinin ve yabancı şiir çevirilerinin de etkisiyle Balmont'un giderek farklı bir dünya görüşüne ulaştığı aşikardır.

80'li yılların Rus şairlerinin romantik tarzını takip ettiği kabul edilmelidir. Balmont'un çalışmaları kısaca değerlendirilerek başladı, Rus şiirinde gerçekten sembolizmin kurucusu olduğunu söyleyebiliriz. “Sessizlik” ve “Sınırsızlıkta” şiir koleksiyonları şairin oluşum dönemi açısından önemli kabul edilir.

Sembolizm hakkındaki görüşlerini 1900 yılında “Sembolik Şiir Üzerine Temel Kelimeler” başlıklı makalesinde özetledi. Balmont'a göre sembolistler, realistlerden farklı olarak sadece gözlemci değil, dünyaya hayallerinin penceresinden bakan düşünürlerdir. Balmont aynı zamanda sembolik şiirdeki en önemli ilkelerin "gizli soyutlama" ve "açık güzellik" olduğunu düşünüyor.

Balmont doğası gereği gri bir fare değil, bir liderdi. Kısa bir biyografi ve yaratıcılık bunu doğrulamaktadır. Karizma ve doğal bir özgürlük arzusu... Popülaritesinin zirvesindeyken, Rusya'daki çok sayıda Balmontist toplum için "cazibe merkezi" olmasını sağlayan da bu nitelikleriydi. Ehrenburg'un anılarına göre (bu çok sonraydı), Balmont'un kişiliği, moda Passy bölgesindeki kibirli Parislileri bile etkilemişti.

Şiirin yeni kanatları

Balmont, gelecekteki ikinci eşi Ekaterina Alekseevna Andreeva'ya ilk görüşte aşık oldu. Hayatının bu aşaması “Enginde” şiir koleksiyonuna da yansıyor. Kendisine ithaf edilen şiirler çok sayıda ve orijinaldir: “Kara Gözlü Doe”, “Ay neden bizi her zaman sarhoş eder?”, “Gece Çiçekleri”.

Aşıklar uzun süre Avrupa'da yaşadılar ve ardından 1898'de Moskova'ya dönen Balmont, Scorpio yayınevinde "Sessizlik" şiirlerinden oluşan bir koleksiyon yayınladı. Koleksiyonda şiirlerin önünde Tyutchev'in eserlerinden seçilmiş bir epigraf vardı: "Belirli bir evrensel sessizlik saati vardır." İçindeki şiirler “lirik şiirler” adı verilen 12 bölüme ayrılmıştır. Blavatsky'nin teosofik öğretilerinden ilham alan Konstantin Dmitrievich, bu şiir koleksiyonunda zaten Hıristiyan dünya görüşünden gözle görülür şekilde ayrılıyor.

Şairin sanattaki rolüne dair anlayışı

“Sessizlik” koleksiyonu, Balmont'u sembolizmi savunan bir şair olarak ayıran bir yön haline geliyor. Kabul edilen yaratıcılık vektörünü daha da geliştiren Konstantin Dmitrievich, klasik Hıristiyan modelinden ayrılmasını dolaylı olarak haklı çıkardığı "Calderon'un kişilik draması" adlı bir makale yazıyor. Bu her zaman olduğu gibi mecazi olarak yapıldı. O, dünyevi yaşamı “parlak Kaynaktan uzaklaşmak” olarak görüyordu.

Innokenty Fedorovich Annensky, Balmont'un çalışmalarının özelliklerini ve yazarının tarzını yetenekli bir şekilde sundu. Balmont'un yazdığı "Ben" in temelde şaire ait olmayı göstermediğine, başlangıçta sosyalleştiğine inanıyordu. Bu nedenle Konstantin Dmitrievich'in şiiri, okuyucunun her zaman hissettiği, kendini başkalarıyla ilişkilendirmeyle ifade edilen duygusal lirizmi açısından benzersizdir. Şiirlerini okurken Balmont'un başkalarıyla cömertçe paylaştığı ışık ve enerjiyle dolu olduğu anlaşılıyor:

Balmont'un iyimser narsisizm olarak sunduğu şey, aslında şairlerin erdemleriyle gurur duymalarının ve aynı şekilde kamusal alanda kendilerine defne asılması olgusundan daha fedakardır.

Balmont'un çalışması, Annensky'nin sözleriyle kısaca ifade etmek gerekirse, dünya görüşünün bütünlüğünü belirleyen, doğasında var olan içsel felsefi polemikçiliğe doymuştur. İkincisi, Balmont'un olayı okuyucusuna kapsamlı bir şekilde sunmak istemesiyle ifade ediliyor: hem cellat açısından hem de kurban açısından. Hiçbir şeye dair kesin bir değerlendirmeye sahip değil; başlangıçta çoğulcu bir görüşle karakterize ediliyor. Yeteneği ve sıkı çalışması sayesinde, gelişmiş ülkeler için sosyal bilincin normu haline geldiği zamandan tam bir yüzyıl önce bu noktaya geldi.

Güneşli dahi

Şair Balmont'un eseri eşsizdir. Aslında Konstantin Dmitrievich çeşitli hareketlere tamamen resmi olarak katıldı, böylece hiçbir zaman eksik olmadığı yeni şiirsel fikirlerini tanıtması onun için daha uygun olacaktı. 19. yüzyılın son on yılında şairin eserlerinde bir başkalaşım meydana geldi: melankoli ve geçicilik yerini neşeli iyimserliğe bırakıyor.

Daha önceki şiirlerde Nietzscheciliğin ruh hali izlenebiliyorsa, o zaman yetenek gelişiminin zirvesinde Konstantin Balmont'un çalışmaları yazarın kendine özgü iyimserliği ve "güneş ışığı", "ateşliliği" ile ayırt edilmeye başlandı.

Aynı zamanda sembolist bir şair olan Alexander Blok, Balmont'un o döneme ait çalışmalarının canlı bir tanımını çok kısa ve öz bir şekilde sunarak, bunun bahar kadar parlak ve hayat veren olduğunu söyledi.

Yaratıcı gücün zirvesi

Balmont'un şiirsel yeteneği ilk kez "Yanan Binalar" koleksiyonundaki şiirlerde tüm gücüyle duyuldu. Şairin S.V. Polyakov'un evinde kaldığı süre boyunca yazdığı 131 şiiri içermektedir.

Şairin iddia ettiği gibi hepsi “tek ruh halinin” etkisi altında bestelendi (Balmont yaratıcılığı başka türlü düşünmüyordu). "Şiir artık küçük tonda olmamalı!" - Balmont karar verdi. Bu koleksiyonla başlayarak sonunda çöküşten uzaklaştı. Seslerin, renklerin ve düşüncelerin kombinasyonlarını cesurca deneyen şair, "modern ruhun sözlerini", "yırtık ruhu", "sefil, çirkin"i yarattı.

Bu sırada St. Petersburg bohemiyle yakın iletişim halindeydi. Kocamın bir zayıflığını biliyordum. Şarap içemezdi. Konstantin Dmitrievich'in güçlü, sırım gibi bir yapısı olmasına rağmen, sinir sistemi (çocukluğunda ve gençliğinde açıkça hasar görmüş) yetersiz "çalışıyordu". Şarap içtikten sonra genelevlerden "taşındı". Ancak sonuç olarak kendini tamamen acınası bir durumda buldu: yerde yatıyordu ve derin bir histeri nedeniyle felç olmuştu. Bu, Baltrushaitis ve Polyakov'la birlikteyken Yanan Binalar üzerinde çalışırken birden fazla kez oldu.

Kocasının dünyevi koruyucu meleği Ekaterina Alekseevna'ya haraç ödemeliyiz. En dürüst ve samimi olduğunu düşündüğü ve üzüntüsüne rağmen ilişkileri olan kocasının özünü anladı. Örneğin Paris'teki Dagny Christensen'de olduğu gibi, "Güneş Geri Çekildi" ve "Kralların Soyundan" şiirleri ona ithaf edilmiştir. Balmont'un St. Petersburg muhabiri olarak çalışan Norveçli bir kadınla ilişkisinin başladığı gibi aniden sona ermesi manidardır. Ne de olsa kalbi hala tek bir kadına aitti - Ekaterina Andreevna, kendi deyimiyle Beatrice.

1903 yılında Konstantin Dmitrievich, 1901-1902'de yazılan “Güneş Gibi Olalım” koleksiyonunu zorlukla yayınladı. İçinde bir ustanın elini hissedebiliyorsunuz. Yaklaşık 10 eserin sansürü geçemediğini unutmayın. Sansürcülere göre şair Balmont'un eserleri aşırı şehvetli ve erotik hale geldi.

Edebiyat akademisyenleri, okuyuculara kozmogonik bir dünya modeli sunan bu eser koleksiyonunun, şairin yeni, en yüksek düzeydeki gelişiminin kanıtı olduğuna inanıyor. Önceki koleksiyon üzerinde çalışırken zihinsel bir kırılmanın eşiğinde olan Konstantin Dmitrievich, "isyanla yaşamanın" imkansız olduğunu anlamış görünüyordu. Şair gerçeği Hinduizm, paganizm ve Hıristiyanlığın kesişiminde arar. Temel nesnelere olan tapınmasını ifade eder: ateş ("Ateşe İlahi"), rüzgar ("Rüzgar"), okyanus ("Okyanusa İtiraz"). Aynı 1903 yılında, "Grif" yayınevi, Balmont'un yaratıcılığının zirvesi olan "Only Love" ı taçlandıran üçüncü koleksiyonunu yayınladı. Yedi çiçekli bahçe."

Bir sonuç yerine

Balmont gibi "Tanrı'nın lütfuyla" şairler için bile anlaşılmaz bir durum. Onun için 1903'ten sonraki hayatı ve işi kısaca tek kelimeyle özetleniyor: "durgunluk". Bu nedenle, esasen Rus sembolizminin bir sonraki lideri olan Alexander Blok, Balmont'u (“Only Love” koleksiyonundan sonra) kendi yöntemiyle değerlendirdi. Büyük bir Rus şairi Balmont'un var olduğunu ancak "yeni Balmont" olmadığını söyleyerek ona lanetleyici bir açıklama sundu.

Ancak geçen yüzyılın edebiyat akademisyenleri olmasak da Konstantin Dmitrievich'in son dönem eserleriyle tanıştık. Kararımız: okumaya değer, çok ilginç şeyler var burada... Ancak Blok'un sözlerine güvenmemek için hiçbir nedenimiz yok. Nitekim edebiyat eleştirisi açısından Balmont, bir şair olarak “Yalnızca Aşk” koleksiyonundan sonra sembolizmin bayrağıdır. Yedi çiçekli" kendini tüketti. Bu nedenle, Rus şiirinin "güneşli dehası" K. D. Balmont'un hayatı ve eserleri hakkındaki bu kısa öyküyü bitirmek bizim açımızdan mantıklıdır.

Balmont - Balmont'un oğlu

Pek çok kişi şair Konstantin Balmont'u duymuştur, ancak çok azı onu okumuştur; "Gümüş Çağı"nın bu önde gelen ve üretken yazarının şiir koleksiyonları düzenli olarak yayınlansa da, onun çok yönlü çalışmaları dikkatle incelenmektedir. Zaman değişti, estetik beğeniler, sanatsal değerlendirmeler değişti. Bugün Balmont, esas olarak Rus sembolizminin şiirinin edebiyat akademisyenleri ve tarihçileriyle ilgileniyor. Ve 20. yüzyılın başında adı Rusya'nın her yerinde gürledi ve şiirsel performansları devasa salonları doldurdu.

Ancak onun hakkında değil, aynı zamanda şiir yazan ve ayrıca müziğe düşkün olan tamamen unutulmuş oğlu Nikolai Konstantinovich Balmont (1890–1924) hakkında konuşacağız. Kısa yaşamının çoğunu St. Petersburg'da, Shuya'lı zengin bir tüccarın kızı olan ve Moskova'daki bir yatılı okulda eğitim gören annesi Larisa Mikhailovna Garelina (1864–1942) ile geçirdi. “Botticelli” güzeline aşık olan Balmont, üniversiteyi bıraktı ve 1888 yılında annesinin isteği dışında evlendi. Ancak genç eşin kıskanç olduğu, kocasının çıkarlarını paylaşmadığı ve onun dizginsiz ve gergin karakterinden muzdarip olduğu ortaya çıktı. Evlilik iki yıl sonra dağıldı ve 1896'da boşanmış şair, tercüman E.A. ile evlendi. Sürekli asistanı olan Andreeva.

Genç Kolya, 1894 yılında tarihi romanların yazarı, muhafazakar gazeteci ve “Novoe Vremya” gazetesinin çalışanı olan St. Petersburg'da ikamet eden Nikolai Aleksandrovich Engelhardt (1867–1942) ile yeniden evlenen annesi tarafından büyütüldü. İyi doğmuş soylu bir aileden geliyordu (babası ünlü bir popülist ekonomistti), üvey oğlu Kolya'nın yaz aylarında sık sık ziyaret ettiği Smolensk eyaletinin Dorogobuzh bölgesindeki Batishchevo malikanesine sahipti. Engelhardt gençliğinde şiir yazdı ve Balmont'la arkadaştı.

Konstantin Balmont

1902'den beri Kolya, başkentin Ya.G spor salonunda (4. ve 5. sınıflar) okudu. Liberal ruhuyla tanınan Gurevich (Ligovsky Ave., 1/43), ancak uzun süre yurtdışında yaşayan babasıyla iletişim kurmuyordu. 1911 yılında liseden mezun olduktan sonra genç adam, St. Petersburg Üniversitesi Doğu Dilleri Fakültesi'nin Çince bölümüne girdi. Bir yıl sonra Rus edebiyatı bölümüne geçti ve burada dört dönem boyunca saygıdeğer profesörlerle çalıştı: I.A. Shlyapkina, I.A. Baudouin-de-Courtenay, S.A. Vengerov ve S.F. Platonov. Daha sonra "aile koşulları" nedeniyle çalışmalarına iki yıl ara verildi ve ancak 1916'da Nikolai Balmont çalışmalarına devam etti, ancak kursu asla tamamlamadı. O.N.'nin anılarına göre. Hildebrandt-Arbenina, "kızıl saçlı, yeşil gözlü, açık pembe yüzlü ve yüzünde tikli bir adamdı...". Yoldaşları, o zamanın estetik gençliği tarzında, edebiyat kahramanı Oscar Wilde'ın anısına ona "Dorian Gray" adını verdiler.

Nikolai Balmont, üniversitede okurken Puşkin Topluluğu ve Vengerov İlahiyat Okulu'na bağlı şairlerin öğrenci çevresine katıldı - dolayısıyla bu şairlerin Puşkin dönemine yönelimi. Leonid Kannegiser de bu çevrenin bir üyesiydi; şimdi öncelikle M.S.'nin öldürülmesiyle tanınıyor. Uritsky. M.I.'ye göre. Tsvetaeva, 10 Saperny Lane'deki dairesinde, "tüm gençlerin saçları ayrılmış, ellerinde Puşkin ciltleri var." Bu dairede M.A.'ya saygı duyan genç Nix Balmont'un katılımıyla ev performansları sahnelendi. Kuzmina, D.S. ile konuştu. Merezhkovsky, Z.N. Gippius, R. Ivnev, onunla birlikte ziyaret eden F.K. Sologuba. Öğrencinin şiir yazdığı biliniyor ancak tek bir koleksiyon yayınlamayı başaramadı.

Nix, zaman zaman arkadaşı Kannegiser ile birlikte yaşıyordu, ancak her zamanki ikametgahı, mimar P.I. tarafından inşa edilen 18 Ertelev Lane'deki (şimdiki Çehov Caddesi) dört katlı köşe eviydi. Balinsky eklektik tarzda. Orada, en üst kattaki 14 numaralı altı odalı dairede, 1907'den beri annesi ve üvey babası ve çocukları yaşıyordu: N.S.'nin gelecekteki eşi Anna Engelhardt (1895–1942). Gumileva ve Alexander. Nix, üvey babası tarafından evlat edinildi.

Gumilev, Anna ile Haziran 1915'te V.Ya akşamı tanıştı. Tenishevsky Okulu'nda Bryusov. Hildebrand-Arbenina, "Güzel, hafif Moğol gözleri ve elmacık kemikleriyle" diye hatırladı, "uçarı ve kıpır kıpır genç Anya sanat çevrelerinde olmayı seviyordu. Gumilyov, Nix'in hoşnutsuzluğuna rağmen, A.A.'dan boşandıktan sonra 1918'de onunla evlendi. Akhmatova. Anna Andreevna'ya göre, "Bir şekilde aceleyle, bilerek, inadına evlendim." Gumilyov, son şiir koleksiyonu "Ateş Sütunu" nu yeni Anna'ya adadı. Kısa bir evlilikte Elena adında bir kız doğdu; o da annesi gibi 1942'de kuşatılmış Leningrad'da öldü. Biraz önce Anna'nın babası ve üvey annesi açlıktan öldüler; ölümden sonra da Ertelev Lane'deki yukarıda adı geçen evde onlarla birlikte yaşamaya devam ettiler. Yetersiz yaşadılar (“ekmek, patates ve kaynar su ile yaşıyoruz”) ama H.A.’nın siyasi itibarına rağmen baskılar kimseyi etkilemedi. Marksizmi "gerici" olarak nitelendiren Engelhard.

Konstantin Balmont, 1915 baharında Paris'ten Petrograd'a döndüğünde, Vasilyevsky Adası'na, 22. hatta, 5 numaraya, apt. 20. Andreeva'nın hatırladığı gibi: “Geniş, aydınlık, 7 oda, harika bir yemek odası, ofisime ek olarak büyük bir misafir odam var, elektrik, banyo, pencerelerden karlı genişlikler görünüyor, Neva iki dakika uzaklıkta uzak<…>. 1915/16 kışı boyunca Kolya, babasıyla birlikte St. Petersburg'da, en ufak bir çatışma veya yanlış anlama olmadan, karşılıklı sevinç içinde yaşadı.

“Fakat oğlundan pek memnun değildi. Yaptığı her şeyden hoşlanmaz. Zamanla ona giderek daha yabancı ve nahoş hale gelir. Balmont'un o dönemde oğluna olan kızgınlığı sanırım Balmont'un anormal insanlara, psikopatlara, her türlü zihinsel anormalliği olan insanlara tahammül edememesinden kaynaklanıyordu. Daha önce Kolya sağlıklıyken iyi bir ilişkileri vardı<…>. Kolya babasına yakındı, Balmont ona karşı nazik ve özenliydi, ona bir oğuldan çok genç bir arkadaş gibi davrandı.” Anıların yazarı, Kolya'nın, yavaş yavaş gelişen akıl hastalığının nedeni haline gelen sinirliliği babasından miras aldığını unutuyor. Ne yazık ki, genç adamın ailesiyle çatışmasına neden olan bohem yaşam nedeniyle sağlıksızlık karmaşık hale geldi.

Eylül 1917'de Nikolai ve babası, 1920 yazında şairin üçüncü (örf ve adet) karısı E.K. ile birlikte Paris'e gittiği Moskova'ya taşındı. Tsvetkovskaya ve kızı Mirra. Andreev'in ikinci eşi ve Nikolai Moskova'da kaldı. “Konservatuarda ışık ve müzik konularını okudum. 1919'da sinir hastalığının bariz belirtileriyle bizi Ivanovo'da ziyaret etti. Moskova'da Balmont'un ikinci karısına yakındı [E. A.] Andreeva. O da buna katılıyormuş gibi görünüyordu. Daha sonra şizofreni hastalığına yakalandı ve 1924'te hastanede tüberkülozdan öldü” diye anımsıyor Anna'nın kardeşi Alexander Nikolaevich Engelhardt, "şairlerin kralı"nın şanssız oğlunun Moskova dönemi hakkında.

Sınıf arkadaşı M.V. Babenchikov şunları yazdı: “Sinir sisteminin ne kadar yavaş ve ısrarlı bir şekilde yok edildiğini, hafızasını nasıl kaybettiğini ve çaresiz bir çocuğa dönüştüğünü izlemek zordu. Kuşkusuz zengin eğilimlere sahip bir adam olan Nix Balmont, arkasında hiçbir şey bırakmadı ve erkenden ölen ince yeteneğini yalnızca ona en yakın olanlar takdir edebildi. Konstantin Balmont tek oğlunun cenazesine gelemedi ve muhtemelen istemiyordu.